Как называется роспись по металлу: Технология росписи по металлу в деревне Жостово Мытищинского района Московской области

Содержание

Технология росписи по металлу в деревне Жостово Мытищинского района Московской области

Жостовские подносы с букетами цветов на красном или черном фоне, расположенными в центре подноса и обрамленными по борту мелким золотистым узором, известны во всем мире. Промысел зародился в 1825 году в деревне Жостово (Мытищинский район, Московская область).

ЗАРОЖДЕНИЕ ПРОМЫСЛА

В мастерской расписных подносов Осипа Вишнякова начали наносить столь популярный сегодня рисунок на штампованные, отшлифованные и покрытые лаком стальные или железные заготовки подносов.

Монополию на производство подносов Вишняков сохранял недолго. В 1830 году в деревне возникли мастерские Беляевых и Леонтьева. Они и стали основными производителями лаковых подносов, передавая искусство росписи от родителей к детям.

В советское время в деревне были организованы «Жостовская трудовая артель» и «Спецкустарь» по росписи подносов, которые потом объединили в специализированную артель «Металлоподнос». С 1938 года мастеров по росписи подносов готовили прямо на производстве, учителями стали А. П. Гогин, В. И. Дюжаев, П. И. Плахов. В 1960 году артель была преобразована в Жостовскую фабрику декоративной росписи, где и сейчас работают прекрасные мастера художественного промысла.

Ведущие художники жостовского промысла разных лет — А. И. Лезнов, И. С. Леонтьев, Д. С. Кледов, Н. П. Антипов, Е. П. Лапшин, Н. Н. Гончарова, Н. Н. Мажаев, Б. В. Графов и др.

ЖОСТОВСКАЯ ТЕХНИКА

Цветочный букет жостовской росписи имеет несколько сложившихся типов композиций: «Букет собранный», «Букет враскидку», «Венок», «Ветка с угла». Во всех вариациях в гармоничном единстве выступают крупные и мелкие цветы, листья, бутоны, стебли.

Для производства жостовских подносов применяют тонкую кровельную сталь, листовое железо. На механических прессах листы штампуют в нужные формы, затем для придания жесткости краям подносы вальцуют, грунтуют, шпаклюют тонко тертой глиной, зачищают, шлифуют и трижды покрывают лаком, просушивая после каждого покрытия в печах при температуре 80–90°С.

И вот наступает самый ответственный этап, требующий подлинного творчества, — роспись. Жостовские мастера пишут масляными художественными красками, разбавленными льняным маслом и скипидаром, используя беличьи кисточки. Орнаментальный узор наносится «твореным» золотом (золотым порошком, разведенным в прозрачном лаке или скипидаре) или гульфарбой (белой краской с лаком), которую присыпают алюминиевым порошком.

Роспись выполняется в несколько приемов. Еще в процессе грунтовки металлической заготовки выбирается цвет для фона — чаще всего черный, но он может быть также белым, синим, красным или бирюзовым.

РОСПИСЬ: ШАГ ЗА ШАГОМ

Замалёвок — так называется первый этап. В это время определяется основа композиции будущего узора. Разбавленной краской на подготовленную поверхность художник наносит силуэты цветов и листьев в соответствии со своим замыслом. Роспись ведется без предварительного рисунка плотными, несколько разбеленными красками одновременно на нескольких подносах. Создавая букет, художник вращает поднос на коленях, как бы подставляя под кисть нужный участок его поверхности. Окончание первого этапа — сушка подносов в специальных шкафах в течение 12 часов при определенной температуре.

Тенёжка — это второй этап. Теперь художник прозрачными красками накладывает тени, благодаря чему у цветов появляется объем, обозначаются теневые места растений, уточняются многие детали.

Прокладка — на третьем этапе формы букета уточняются и высветляются с использованием плотных красок. Яркими, плотными красками художник выявляет (прокладывает) объемы цветов и листьев.

Бликовка — следующий этап, во время которого накладывают блики. Художник наносит белильные мазки (иногда слегка подсвеченные). Они придают композиции свет и объем. Букет кажется освещенным множеством независимых источников света. Этот этап завершает лепку форм.

Чертёжка — так называется заключительная часть работы над букетом. При помощи специальной тонкой кисти художник наносит небольшие, но очень важные штрихи — рисует прожилки и кружевные края на листочках, семенца в центре чашечек цветов.

Привязка завершает письмо. Нанесение тонких травок и усиков объединяет все изображение в букете и мягким переходом связывает его с фоном. Уже готовый букет как бы вживается в фон изделия. На этом этапе также украшаются края подноса легким, ажурным растительным орнаментом. Последний штрих — с помощью тончайшего мелового порошка поднос затирается ладонями до зеркального блеска.

Роспись по металлу (жостовские и нижнетагильские подносы)

В Сергиево-Посадском музее-заповеднике (СПМЗ) хранится небольшая, но интересная коллекция железных расписных лакированных подносов. Она сформировалась в период с 1930-х годов по 2010–е годы и насчитывает около 100 предметов.

В России металлические расписные подносы как модные предметы интерьера появились в XVIII в. Одной из причин появления в русской жизни железных подносов, украшенных цветочной росписью, было распространение традиции чаепития, которая со временем утвердилась в качестве русского национального обычая. Первые подносы начали изготавливать в первой половине XVIII в. на уральском Нижнетагильском горном заводе промышленников Демидовых. Из листового железа (в основном бракованного) производили посуду, в том числе и подносы, украшенные росписью и покрытые лаком. Крепостной Демидовых Андрей Степанович Худояров изобрел особо прозрачный и необыкновенно прочный «хрустальный» лак на основе копаловой смолы с добавлением льняного масла и скипидара. По качеству он превосходил английский и французский и приближался к китайскому. Ранние Нижнетагильские подносы были массивны и имели прямоугольную форму. Основными темами были жанровые сцены (поднос «Свадьба Петра I», автор Бородин, 1874 г.) и цветочные композиции (поднос с цветами и поднос с натюрмортом, конец XIX в.).

Наряду с Нижнетагильскими подносами в музее хранятся изделия еще одного прославленного центра подносного производства — Жостово. Подмосковный центр подносной росписи, известный нам как «Жостовский», начал формироваться в начале XIX в. и связан с именем Осипа Филипповича Вишнякова. Около 1825 г. он  основал в деревне Жостово Троицкой волости Московской губернии (в настоящее время Мытищинский район Московской области) мастерскую по производству табакерок, коробочек и подносов из папье–маше. В середине XIX в. мастера перешли на изготовление железных подносов, которые со временем вытеснили изделия из папье–маше.


Технология изготовления железных расписных подносов была заимствована с изделий из папье-маше. Металлические подносы и коробочки из папье-маше долгое время делали в одной мастерской, и расписывали их одни и те же мастера. Вишняковские подносы, украшенные яркими росписями, были рассчитаны на вкусы зажиточного крестьянства, мещанства и купечества. Так как жостовский поднос вошел в обиход преимущественно как чайный, трактирный предмет, то его функциональное назначение предопределило формирование народной линии цветочной росписи в жостовском искусстве – быстрой, локальной, выразительной. Часто подносы использовались не только для подачи угощений на стол, но и для украшения интерьера. Большим спросом пользовались подносы с названием «Шахи» и «Барыни». На зеркале таких подносов изображалась «экзотическая» дама или «воинственный» шах. Борта украшались золотистым орнаментом «уборкой», которая была своеобразной рамой. В собрании СПМЗ представлен редкий поднос с изображением панорамы Троице-Сергиевой лавры. Он был выполнен в 1901 г. Александром Егоровичем Вишняковым, больше известного под именем  Аффоний (долгое время он был монахом ТСЛ),  представителем старинного рода основателей и мастеров знаменитого жостовского промысла.

На рубеже XIX – ХХ вв. резко упал спрос на подносы, производство сокращалось, мастера уходили в другие отрасли. Оставшиеся организовали в 1912 г. в деревне Новосильцево Трудовую артель, но она вскоре распалась. Несмотря на трудное время, на промысле оставались старые мастера, с их умением и любовью к своему делу. Возрождение промысла началось в 1920–е годы. В это время было создано несколько артелей, которые в 1929 г. объединились в артель «Металлоподнос». Вблизи деревни Жостово было построено кирпичное здание, производство сосредоточилось в одном месте и промысел получает название Жостовский. В 1930–е годы советское правительство оказывало большую поддержку народным промыслам. Проводились эксперименты в кустарной промышленности. В собрании СПМЗ хранятся произведения 1930-х — начала 1940-х годов, отражающие  ассортимент продукции промысла. 

Коллекция представлена работами ведущих мастеров того времени: А.И. Лезнова,  И.С. Леонтьева, А.П. Гогина, П.С. Курзина и других, произведения которых стали эталонными образцами традиционной росписи для последующих поколений художников. Особое место в истории Жостова занимает творчество А.П. Гогина. В 1920-е годы он участвовал в организации артели «Металлоподнос», В 1930-1940-е гг. А.П. Гогин  — один из самых активных мастеров Жостова, а с 1948 года по 1961 год был главным художником промысла. Свои композиции он создавал не только на традиционных черных фонах (поднос с букетом из роз, ромашек, маков и колосков), но и на цветных и серебристых фонах. В конце 1940-х гг. он создал серию подносов, где роспись безукоризненно сочеталась со «сквозными» фонами, которые создавались с помощью тонкого алюминиевого или бронзового порошка.

В 1960 г. артель «Металлоподнос» была переименована в «Жостовскую фабрику декоративной росписи», и в жизни промысла начался новый период. Реконструировалось здание фабрики, модернизировалось оборудование, открылся новый живописный цех. Но, несмотря на техническое переоснащение, промысел и до настоящего времени сохраняет свое самое драгоценное качество: рукотворность. Наиболее важной операцией, требующей творчества, является роспись, которая выполняется в несколько приемов. После росписи поднос покрывают лаком, а затем, по этому, слегка просохшему, липкому слою, рисуют «уборки» – орнаменты, проходящие по бортику подноса. Уборки обычно пишут мастерицы-орнаментальщицы.

В коллекции СПМЗ представлены работы ведущих художников Жостовской фабрики декоративной росписи 1960–1980–х годов, которые признаны «золотым веком» Жостова. Это подносы Б.В. Графова, Н.Н. Гончаровой, Н.П. Антипова, В.И. Леткова, Е.П. Лапшина, Н.Н. Мажаева, М.П. Савельева и других авторов. Мастерами был найден баланс между массовыми тиражными и уникальными произведениями, сохраняющими и развивающими народные традиции: роспись гармонично связана с формой предмета, точно и тонко найдены соотношения цветов. В искусстве Жостова нет повторений, каждый поднос – вариант на заданную тему. Формы подносов разнообразны: круглые, овальные, прямоугольные с чуть закругленными углами и фигурные с фестончатыми краями. Самым распространенным мотивом жостовской росписи является букет, расположенный в центре подноса и обрамленный по борту мелким золотистым узором «уборкой». Но, в Жостове никогда не пишут с натуры, а пишут по памяти, по традиции, по воображению. Помимо излюбленных черных фонов, применяют и цветные. Поднос М.П. Савельева «Салют», украшен росписью по перламутровой инкрустации и поталям. Подносы с инкрустацией нежны, изысканны и производят впечатление драгоценности.

В собрании СПМЗ работы жостовских художников последних представлены единичными экземплярами. Это подносы, выполненные главным художником Жостовской фабрики декоративной росписи М.В. Лебедева и Л.Ю. Гончаровой – представителя известной династии Беляевых – Гончаровых. Подносы выкованы вручную, отличаются большими размерами, усложненной формой и обилием позолоты.

Коллекция произведений, выполненных жостовскими мастерами, хранящихся в СПМЗ, разнообразна и отражает основные этапы развития промысла. 

Старший научный сотрудник отдела «Русское народное и декоративно-прикладное искусство XVIII – XXI вв.» Игнатьева Ольга Анатольевна.

Роспись по металлу как называется


Гжель, городецкая, хохломская, жостовская, мезенская роспись, лаковая миниатюра в Федоскино и Палехе.

Всегда ли гжельская посуда была сине-белой, какая традиционная роспись родилась после Октябрьской революции и почему расписные шкатулки светятся? Разбираемся в секретах народных художественных промыслов.

Золотые чаши. Хохломская роспись

Золотые чаши. Хохломская роспись

Золотые чаши. Хохломская роспись

Золотые чаши. Хохломская роспись

Родиной хохломской росписи стала Нижегородская губерния. Считается, что первыми украшать деревянную посуду стали старообрядцы-иконописцы в середине XVII века. Изделия продавали в деревне Хохлома — отсюда и название народного промысла.

Мастер начинал работу с битья баклуш — готовил деревянные бруски (баклуши) из липы, осины или березы. Из них вытачивали деревянные ложки и ковши, чашки и солонки. Еще не украшенную росписью посуду называли бельем. Белье несколько раз грунтовали и просушивали, а потом расписывали в желтых, красных и черных тонах. Популярными мотивами были растительные орнаменты, цветы, ягоды, кружевные веточки. Лесные птицы на хохломской посуде напоминали крестьянам Жар-птицу из русских сказок, они говорили:

«Пролетала Жар-птица мимо дома и задела крылом чашу, и стала чаша золотой».

После нанесения рисунка изделия два-три раза покрывали олифой, втирали в поверхность оловянный или алюминиевый порошок и сушили в печи. После закалки жаром они приобретали медовый оттенок и действительно сияли, словно золотые.

В начале XVIII века посуду стали привозить на Макарьевскую ярмарку, куда съезжались продавцы и покупатели со всей России. Хохломские изделия оказались известны всей стране. С XIX века, когда на нижегородскую ярмарку начали съезжаться гости со всей Европы и Азии, расписная посуда появилась во многих уголках мира. Русские купцы продавали изделия в Индии и Турции.

Снежный фон и синие узоры. Гжель

Снежный фон и синие узоры. Гжель. Фотография: rusnardom.ru

Снежный фон и синие узоры. Гжель. Фотография: gzhel-spb.ru

Снежный фон и синие узоры. Гжель. Фотография: Сергей Лаврентьев / Фотобанк Лори

Гжельская глина известна со времен Ивана Калиты — с XIV века. Местные мастера создавали из нее «сосуды для аптекарских нужд», посуду и детские игрушки. В начале XIX века в Гжельской волости появились заводы, на которых изготавливали фарфор. Первое предприятие здесь основал в 1810 году купец Павел Куличков. Сначала роспись по фарфоровой посуде была цветной, но в середине XIX века в Россию пришла мода на бело-голубые голландские изразцы и китайский фарфор тех же оттенков. Вскоре синие узоры на снежном фоне стали отличительной чертой гжельской росписи.

Чтобы проверить качество фарфора, перед росписью изделие окунали в фуксин — красную анилиновую краску. Фарфор окрашивался в ровный розовый цвет, и на нем была заметна любая трещинка. Мастера рисовали кобальтовой краской — до обжига она выглядит черной. С помощью особых техник, работая только кистью и краской, художники создавали более 20 оттенков синего цвета.

Гжельские сюжеты — это пышные розы (их здесь называли «агашками»), зимние пейзажи, сцены из народных сказок. Дети катаются на санках, Емеля ловит щуку в пруду, деревенские жители празднуют Масленицу… После нанесения рисунка посуду покрывали глазурью и обжигали. Розовые изделия с черными узорами приобретали свой традиционный вид.

Светящиеся броши и шкатулки. Федоскинская лаковая миниатюра

Светящиеся броши и шкатулки. Федоскинская лаковая миниатюра

Светящиеся броши и шкатулки. Федоскинская лаковая миниатюра

Светящиеся броши и шкатулки. Федоскинская лаковая миниатюра

История Федоскинской лаковой миниатюры берет начало в XVIII веке. Купец Петр Коробов в 1795 году основал в подмосковной деревне Данилково (рядом с селом Федоскино) фабрику. Здесь из папье-маше изготавливали козырьки для военных фуражек. Когда в страну пришла европейская мода на табакерки, на фабрике стали выпускать табакерки и шкатулки.

Вскоре ассортимент расширился — появились пудреницы, броши и коробочки для чая. Сначала их украшали печатными рисунками-гравюрами, а позже стали расписывать масляными красками и покрывать лаком. Художники во время работы добавляли в краски металлический порошок — так цвета становились «светящимися». Традиционными мотивами федоскинской миниатюры стали русская тройка, пейзажи, сказочные сюжеты и сцены из народной жизни: гулянья, пляски и чаепития.

На изящные миниатюрные изделия давали гарантию в 100 лет: при высушивании папье-маше становилось тверже дерева, а сияющие краски не тускнели годами. Секрет заключался в том, что лак для миниатюр выдерживали на солнце. Этим «прокаленным» составом мастер покрывал каждое изделие до 30 раз.

Читайте также:

Три мира узоров. Мезенская роспись

Три мира узоров. Мезенская роспись. Фотография: patlah.ru

Три мира узоров. Мезенская роспись. Фотография: open-collection.com

Три мира узоров. Мезенская роспись. Фотография: patlah.ru

Мезенская роспись появилась в XIX веке в низовьях реки Мезень Архангельской губернии. Самое древнее изделие с мезенскими узорами — расписная прялка — относится к 1815 году. Местные жители украшали сундуки, туеса (круглые берестяные короба) и посуду — ковши, чаши, бочонки и тарелки. К началу ХХ века центром мезенской росписи по дереву стала деревня Палащелье.

Подготовленную посуду мезенские мастера расписывали охрой по чистому негрунтованному дереву с помощью особой деревянной палочки — тиски. Пером глухаря или тетерева делали черную обводку, а потом уже наносили красные и черные узоры кисточкой. Мастер делил рисунок на три части: небо, землю и подземный мир. Их границы он обозначал прямой линией, узоры располагал в строгом порядке. Главными элементами росписи были животные и птицы: конь, олень и утка. Обрамляли рисунки геометрические орнаменты из прямоугольников и ромбов, дисков и решеток.

Мезенской росписью по традиции занимались только мужчины, навыки мастера передавали по наследству. Сначала начинающему художнику рассказывали о символах и их сочетаниях в узоре, учили размечать изделие и наносить контуры. Прежде чем рисовать орнаменты, будущие умельцы долго тренировались — писали палочки и линии.

«Здесь живут подносами». Жостовская роспись

«Здесь живут подносами». Жостовская роспись. Фотография: art.mirtesen.ru

«Здесь живут подносами». Жостовская роспись

«Здесь живут подносами». Жостовская роспись. Фотография: art.mirtesen.ru

Роспись по металлу зародилась в подмосковной деревне Жостово. В 1825 году Филипп Вишняков открыл первую «лакерную мастерскую». В ней изготавливали и расписывали табакерки, шкатулки и подносы из папье-маше. Осип Вишняков продолжил отцовское дело, но папье-маше заменил металлическими изделиями. В 1830-е в деревне появились новые фабрики декоративной росписи, на которых художники украшали подносы букетами цветов. Нарядные изделия быстро обрели популярность.

Главным мотивом жостовской росписи стал цветочный букет на черном фоне. Традиционно мастера выполняли четыре вида рисунков: «Букет собранный», «Букет враскидку», «Венок» и «Ветка с угла». В центре изделия художники обычно располагали яркие крупные растения. Тень и мелкие цветы по краям рисунка создавали иллюзию объема. Чтобы рисунок светился изнутри, мастера добавляли в краски металлический порошок, сусальное золото или делали вставки из перламутра.

«Здесь живут подносами, ими мыслят и только о них рассуждают», — говорили о Жостово. Все в деревне напоминает о народном промысле: даже вместо адресных табличек используют расписные подносы с номерами домов. Так же мастера изготовили и указатели к деревне.

Конь-качалка, конь-каталка. Городецкая роспись

Конь-качалка, конь-каталка. Городецкая роспись. Фотография: Фотобанк Лори

Конь-качалка, конь-каталка. Городецкая роспись. Фотография: Фотобанк Лори

Конь-качалка, конь-каталка. Городецкая роспись. Фотография: Фотобанк Лори

Городецкая роспись известна со второй половины XIX века. В 1870 году на Поволжье, в деревню Курцево Городецкой волости, приехал иконописец Николай Огуречников. Он научил местных ремесленников изготавливать краски и оживлять рисунок штрихами белого цвета. Сначала художники расписывали донца — плоские дощечки, на которых сидели домашние хозяйки, когда пряли шерсть и лен. Украшенное резьбой и цветным рисунком донце служило и как украшение интерьера.

Городецкая роспись отличалась контрастными яркими цветами. Художники изображали вороных коней с длинными шеями и тонкими ногами, петухов с гордо поднятой головой и пышным хвостом, рисовали сценки из купеческой жизни — семейные чаепития, прогулки барышень с кавалерами. Обязательный элемент расписного городецкого изделия — объемные букеты и венки из розанов, ромашек, купавок.

Цветными рисунками украшали ложки и шкатулки, ларцы и хлебницы, мебель и ставни. Также умельцы изготавливали из деревянной щепы и расписывали детские игрушки: куколок, лошадки-качалки и даже миниатюрные наборы для маленьких хозяюшек — прялки, веретенца, утюжки. Особо популярен был конь-каталка. В расписные саночки впрягали деревянных лошадей, в повозку усаживали кучера. Игрушечных дел мастера не использовали в работе ни клей, ни гвозди: с ювелирной точностью они подгоняли детали, которых иногда было более тридцати. «Чтоб изготовить каталку, надо с бесами знаться», — говорили в Городце.

«Чудо, созданное революцией». Палехская лаковая миниатюра

«Чудо, созданное революцией». Палехская лаковая миниатюра. Фотография: palekh.su

«Чудо, созданное революцией». Палехская лаковая миниатюра. Фотография: lacquerbox.ru

«Чудо, созданное революцией». Палехская лаковая миниатюра. Фотография: kanon-tradition.ru

История палехской лаковой миниатюры начинается в XVIII столетии. В те годы художники-иконописцы из небольшого села Палех во Владимирской губернии были известны всей России. С 30-х годов XIX века до Октябрьской революции здесь работали иконописные мастерские.

Родоначальником палехского стиля считается Иван Голиков — в 1920 году он создал первую лаковую миниатюру «Адам в раю». В 1924 году в Палехе открылась Артель древней живописи, а спустя год художники получили Гран-при на Всемирной выставке декоративных искусств в Париже.

Палехские мастера создавали шкатулки, броши, портсигары, табакерки. Они использовали в работе иконописные приемы: писали на черном фоне темперными красками, изготовленными на основе яичного желтка и воды, и твореным золотом (так называли золотой порошок, разведенный в воде). Основными сюжетами были сцены из сельской жизни, былин и русской литературы. Вдохновляли мастеров герои народных и авторских сказок: Иван-царевич и Жар-птица, Серебряное Копытце и царь Салтан.

«Когда мы организовывали артель, у нас на семь человек было только одно собрание сочинений Пушкина… Этим в значительной степени объясняется тот факт, что большинство своих миниатюр мы писали на пушкинские сюжеты».

В 1932 году палехские художники встретились с Максимом Горьким, который назвал палехскую лаковую миниатюру «одним из чудес, созданных Октябрьской революцией». По его просьбе Иван Голиков нарисовал миниатюры для подарочного издания «Слова о полку Игореве».

Simple English Wikipedia, бесплатная энциклопедия

Некоторые химические элементы называются металлами . Они являются большинством элементов периодической таблицы. Эти элементы обычно обладают следующими свойствами:

  1. Они могут проводить электричество и тепло.
  2. Их легко сформировать.
  3. У них блестящий вид.
  4. Они имеют высокую температуру плавления.

Большинство металлов остаются твердыми при комнатной температуре, но это не обязательно.Ртуть жидкая. Сплавы — это смеси, в которых хотя бы одна часть смеси представляет собой металл. Примеры металлов: алюминий, медь, железо, олово, золото, свинец, серебро, титан, уран и цинк. Хорошо известные сплавы включают бронзу и сталь.

Изучение металлов называется металлургией.

Признаки сходства металлов (свойства металлов) [изменить | изменить источник]

Большинство металлов твердые, блестящие, они кажутся тяжелыми и плавятся только при очень высоких температурах.Куски металла издают звон колокольчика при ударе чего-то тяжелого (они звонкие). Тепло и электричество могут легко проходить через металл (он проводящий). Кусок металла можно разбить на тонкий лист (он ковкий) или растянуть на тонкую проволоку (он пластичный). Металл трудно разорвать (у него высокая прочность на разрыв) или разбить (у него высокая прочность на сжатие). Если надавить на длинный тонкий кусок металла, он согнется, а не сломается (он эластичный). За исключением цезия, меди и золота, металлы имеют нейтральный серебристый цвет.

Не все металлы обладают этими свойствами. Ртуть, например, жидкая при комнатной температуре, свинец очень мягкий, а тепло и электричество не проходят через железо так, как через медь.

Мост в России металлический, вероятно, железный или стальной.

Металлы очень полезны людям. Их используют для изготовления инструментов, потому что они могут быть прочными и легко поддающимися обработке. Из железа и стали строили мосты, здания или корабли.

Некоторые металлы используются для изготовления таких предметов, как монеты, потому что они твердые и не изнашиваются быстро.Например, медь (блестящая и красного цвета), алюминий (блестящая и белая), золото (желтая и блестящая), а также серебро и никель (также белые и блестящие).

Некоторые металлы, например сталь, можно делать острыми и оставаться острыми, поэтому их можно использовать для изготовления ножей, топоров или бритв.

Редкие металлы с высокой стоимостью, такие как золото, серебро и платина, часто используются для изготовления ювелирных изделий. Металлы также используются для изготовления крепежа и шурупов. Кастрюли, используемые для приготовления пищи, могут быть сделаны из меди, алюминия, стали или железа.Свинец очень тяжелый и плотный, и его можно использовать в качестве балласта на лодках, чтобы не допустить их опрокидывания или защитить людей от ионизирующего излучения.

Многие изделия, сделанные из металлов, на самом деле могут быть сделаны из смесей по крайней мере одного металла с другими металлами или с неметаллами. Эти смеси называются сплавами. Некоторые распространенные сплавы:

Люди впервые начали делать вещи из металла более 9000 лет назад, когда они обнаружили, как получать медь из [] руды. Затем они научились делать более твердый сплав — бронзу, добавляя к ней олово.Около 3000 лет назад они открыли железо. Добавляя небольшое количество углерода в железо, они обнаружили, что из них можно получить особенно полезный сплав — сталь.

В химии металл — это слово, обозначающее группу химических элементов, обладающих определенными свойствами. Атомы металла легко теряют электрон и становятся положительными ионами или катионами. Таким образом, металлы не похожи на два других вида элементов — неметаллы и металлоиды. Большинство элементов периодической таблицы — металлы.

В периодической таблице мы можем провести зигзагообразную линию от элемента бора (символ B) до элемента полония (символ Po). Элементы, через которые проходит эта линия, — это металлоиды. Элементы, расположенные выше и справа от этой линии, являются неметаллами. Остальные элементы — это металлы.

Большинство свойств металлов обусловлено тем, что атомы в металле не очень крепко удерживают свои электроны. Каждый атом отделен от других тонким слоем валентных электронов.

Однако некоторые металлы отличаются. Примером может служить металлический натрий. Он мягкий, плавится при низкой температуре и настолько легкий, что плавает на воде. Однако людям не следует пробовать это, потому что еще одно свойство натрия состоит в том, что он взрывается при соприкосновении с водой.

Большинство металлов химически стабильны и не вступают в реакцию легко, но некоторые реагируют. Реактивными являются щелочные металлы, такие как натрий (символ Na) и щелочноземельные металлы, такие как кальций (символ Ca). Когда металлы действительно вступают в реакцию, они часто реагируют с кислородом.Оксиды металлов являются основными. Оксиды неметаллов кислые.

Соединения, в которых атомы металлов соединены с другими атомами, образуя молекулы, вероятно, являются наиболее распространенными веществами на Земле. Например, поваренная соль — это соединение натрия.

Кусок чистой меди, найденной как самородная медь

Считается, что использование металлов отличает людей от животных. Прежде чем использовать металлы, люди делали инструменты из камня, дерева и костей животных. Сейчас это называется каменным веком.

Никто не знает, когда был найден и использован первый металл. Вероятно, это была так называемая самородная медь, которую иногда находят большими кусками на земле. Люди научились делать из него медные инструменты и другие вещи, хотя для металла он довольно мягкий. Они научились плавке, чтобы получать медь из обычных руд. Когда медь плавили на огне, люди научились делать сплав под названием бронза, который намного тверже и прочнее меди. Из бронзы делали ножи и оружие.Это время в истории человечества примерно после 3300 г. до н.э. часто называют бронзовым веком, то есть временем бронзовых инструментов и оружия.

Примерно в 1200 году до нашей эры некоторые люди научились делать железные орудия труда и оружие. Они были даже тверже и прочнее бронзы, и это было преимуществом на войне. Время железных инструментов и оружия теперь называется железным веком. . Металлы были очень важны в истории человечества и цивилизации. Железо и сталь сыграли важную роль в создании машин. Золото и серебро использовались в качестве денег, чтобы люди могли торговать, то есть обмениваться товарами и услугами на большие расстояния.

В астрономии металл — это любой элемент, кроме водорода или гелия. Это потому, что эти два элемента (а иногда и литий) — единственные, которые образуются вне звезд. В небе спектрометр может видеть признаки металлов и показывать астроному металлы в звезде.

В организме человека некоторые металлы являются незаменимыми питательными веществами, такими как железо, кобальт и цинк. Некоторые металлы могут быть безвредными, например рутений, серебро и индий. Некоторые металлы могут быть токсичными в больших количествах. Другие металлы, такие как кадмий, ртуть и свинец, очень ядовиты.Источники отравления металлами включают горнодобывающую промышленность, хвостохранилища, промышленные отходы, сельскохозяйственные стоки, профессиональные воздействия, краски и обработанную древесину.

.

Как покрасить металлическую дверь

Кредит: Glidden / Glidden.Com

Как покрасить металлическую внешнюю дверь — Советы по декорированию и покраске дома

Блогер Дайан Хенклер из InMyOwnStyle.com рассказывает Glidden®, как красить металлическую внешнюю дверь. В: Как лучше всего покрасить мою металлическую входную дверь, которая получает много солнца? О: Я довольно много рисовал в своей жизни — от комнат до мебели и всего, что между ними.Долгое время у меня был большой успех во всем, кроме входной двери в мой дом. Это металлическая внешняя дверь, через которую попадает полуденное солнце. Металл нагревается, как в духовке, и со временем спекает краску прямо с дверцы. После множества проб и ошибок с использованием множества комбинаций грунтовок и красок на протяжении многих лет я пришел к успешной формуле. Прошлым летом я протестировал его на своей внешней металлической боковой двери, которая получает одинаковое количество солнца круглый год. Он не треснул. Когда мы с мужем впервые купили дом, дверь была выкрашена в зеленый цвет.Через несколько лет лак начал выглядеть потрескавшимся. Когда люди подходили к двери, они часто спрашивали, как нам удалось добиться такого внешнего вида — в то время стиль «потрескавшийся лак» был модной отделкой. Я должен был сказать им, что это было не намеренно, а просто «сбой краски». Профи сказали мне, что может помочь более светлая краска. Я пробовал более светлые цвета, но хотел, чтобы классический цвет сочетался с кирпичным фасадом и коричневым сайдингом дома. Вот как добиться наилучших результатов при покраске наружной металлической двери.Необходимые материалы Glidden Primer (белый или серый, в зависимости от выбранного вами цвета краски) Краска Glidden Premium для наружных работ с полуглянцевым покрытием Валик из пенопласта и крышка валика Роликовый лоток 2 ″ угловая щетка Мешалка для краски Инструмент для снятия краски (если вы закрашиваете металлическую дверь, которая трескается или отслаивается) Перчатки для снятия краски Наждачная бумага (рекомендуется зернистость от 150 до 180) Скребок Тряпки (я разрезаю коробки вместо того, чтобы использовать настоящую ткань) Особые примечания, если вы красите дверь на петлях: Если вы собираетесь оставить фурнитуру, ее легче снять перед покраской.(Я не снимал дверную фурнитуру для покраски, так как знал, что заменю существующие части.) Рисуйте только в тени, никогда на открытом солнце. Подготовка и покраска двери Шаг 1. Подготовка двери к свежему слою краски. Если на вашей двери старая краска, ваши действия будут зависеть от ее состояния: Если на отделке нет трещин и отслоений, а просто необходимо нанести свежий слой, поверхность можно слегка отшлифовать * и очистить, а затем нанести свежий слой краски Glidden Premium Exterior Paint.Если поверхность трескается или отслаивается, краску необходимо удалить с помощью средства для снятия краски или теплового пистолета. Я решил использовать химический стриппер. При использовании средства для снятия краски важно соблюдать осторожность, чтобы не повредить металл царапинами или вмятинами. Я следовал указаниям на этикетках банок, которые у меня уже были из предыдущих проектов. Это грязная работа, но ее нужно делать, если вы хотите, чтобы новая краска хорошо прилегала к металлу. Шаг 2. Отшлифуйте * и промойте. Как только вся краска будет удалена, отшлифуйте * наждачной бумагой все участки, где краска не сдвинется с места, а затем вымойте дверь очистителем на основе тринатрийфосфата (TSP) и хорошо ополосните.Дайте высохнуть. Шаг 3. Прайм Нанесите один слой грунтовки Glidden Primer на плоские поверхности двери. Используйте угловую кисть, чтобы закрасить любые углубления на панели. Дайте высохнуть. Совет: если вы используете темный цвет для окраски двери, используйте формулу серого грунтовочного покрытия Glidden или попросите магазин красок добавить серый цвет к формуле белого Glidden. Это уменьшит количество слоев краски, необходимое для полного покрытия. Шаг 4. Покраска Нанесите один тонкий слой наружной краски на ровные участки двери.} Как всегда, безопасность превыше всего! Пожалуйста, обратитесь к этикетке продукта, техническому паспорту (TDS) или паспорту безопасности (SDS) для получения информации по безопасности и подробных инструкций по применению. *ПРЕДУПРЕЖДЕНИЕ! Если поскрести, отшлифовать или удалить старую краску, может образоваться свинцовая пыль. Свинец Ядовит. ВОЗДЕЙСТВИЕ СВИНЦОВОЙ ПЫЛИ МОЖЕТ ПРИВЕСТИ К СЕРЬЕЗНЫМ ЗАБОЛЕВАНИЯМ, ТАКИМ КАК ПОВРЕЖДЕНИЕ МОЗГА, ОСОБЕННО У ДЕТЕЙ. БЕРЕМЕННЫМ ЖЕНЩИНАМ ТАКЖЕ СЛЕДУЕТ ИЗБЕГАТЬ ВОЗДЕЙСТВИЯ. Носите респиратор, одобренный NIOSH, чтобы контролировать воздействие свинца. Тщательно очистите пылесосом HEPA и влажной шваброй.Перед тем, как начать, узнайте, как защитить себя и свою семью, позвонив по национальной горячей линии информации для руководителей по телефону 1-800-424-LEAD или войдите на сайт www.epa.gov/lead.

Дайан Хенклер
DIY Blogger Дайан Хенклер из InMyOwnStyle.com рассказывает Glidden ® , как красить металлическую внешнюю дверь.

Q: Как лучше всего покрасить мою металлическую входную дверь, которая получает много солнца?

A: В своей жизни я рисовал довольно много — от комнат до мебели и всего, что между ними. Долгое время у меня был большой успех во всем, кроме входной двери в мой дом. Это металлическая внешняя дверь, через которую попадает полуденное солнце. Металл нагревается, как в духовке, и со временем спекает краску прямо с дверцы. После множества проб и ошибок с использованием множества комбинаций грунтовок и красок на протяжении многих лет я пришел к успешной формуле.Прошлым летом я протестировал его на своей внешней металлической боковой двери, которая получает одинаковое количество солнца круглый год. Он не треснул.

Когда мы с мужем впервые купили дом, дверь была выкрашена в зеленый цвет. Через несколько лет лак начал выглядеть потрескавшимся. Когда люди подходили к двери, они часто спрашивали, как нам удалось добиться такого внешнего вида — в то время стиль «потрескавшийся лак» был модной отделкой. Я должен был сказать им, что это было не намеренно, а просто «сбой краски». Профи сказали мне, что может помочь более светлая краска.Я пробовал более светлые цвета, но хотел, чтобы классический цвет сочетался с кирпичным фасадом и коричневым сайдингом дома. Вот как добиться наилучших результатов при покраске наружной металлической двери.

Необходимые расходные материалы
Glidden Primer (белый или серый, в зависимости от выбранного вами цвета краски)
Glidden Premium Exterior Paint с полуглянцевым покрытием
Валик из вспененной краски и крышка ролика
Роликовый лоток
2 ″ угловая щетка
Мешалка для краски
Инструмент для снятия краски (если вы закрашиваете металлическую дверь, которая трескается или отслаивается)
Перчатки для снятия краски
Наждачная бумага (рекомендуется зернистость от 150 до 180)
Скребок
Ткань (я режу коробки вместо обычной ткани)

Особые примечания, если вы красите дверь на петлях:

  • Если вы собираетесь оставить фурнитуру, ее проще снять перед покраской.(Я не снимал дверную фурнитуру для покраски, так как знал, что заменю существующие детали.)
.

Объяснение процесса литья металла

Что такое литье металла?

Литье металла — это современный процесс с древними корнями. В процессе литья металла металлические формы формируются путем заливки расплавленного металла в полость формы, где он охлаждается, а затем извлекается из формы. Литье металла, возможно, является самым ранним и самым влиятельным промышленным процессом в истории. Из него изготавливают многие металлические предметы, используемые в нашей повседневной жизни: автомобильные детали, колеса поездов, фонарные столбы, педали школьного автобуса и многое другое.Кроме того, литейные заводы полагаются на вторичную переработку металла как на экономичный источник сырья, значительно сокращая отходы металлолома, который может оказаться на свалках.

История литья металлов

Самая старая известная металлическая отливка — это отливка из медной лягушки. Считается, что она была произведена в 3200 году до нашей эры в Месопотамии, когда медь была широко используемым материалом. Позже, примерно в 2000 году до нашей эры, было обнаружено железо. Но только примерно в 700 г. до н.э. в Китае было освоено первое производство чугуна.Достаточно интересно, что процесс литья металлов из песка также был изобретен в Китае в 645 году до нашей эры.

Тигельный процесс, метод, используемый для производства тонкой или инструментальной стали, появлялся и исчезал в различных местах по всему миру с начала 1-го тысячелетия нашей эры. Эта техника впервые появилась в Индии и Центральной Азии, пока не появилась в Северной Европе около 800 г. н.э., где ее использовали для изготовления мечей викингов. Эта техника не использовалась до 1750 года, когда Бенджамин Хантсман заново изобрел ее в Англии.Хантсман нагревает небольшие кусочки углеродистой стали в закрытом тигле, который представляет собой керамический котел с огнеупорными свойствами, способный выдерживать высокую степень нагрева. Хантсман впервые достиг температуры, достаточной для плавления стали.

За последние тысячи лет отливка металлов в пригодные для использования предметы эволюционировала, чтобы стать более точными и автоматизированными, но процесс, по сути, остался прежним. Инновации в автоматизации литейных процессов, такие как кондиционер для литья в песчаные формы VIBRA-DRUM® компании General Kinematics, упростили обработку больших объемов отливок, а также улучшили качество отливок.Эта машина является революционной в области обработки больших объемов пресс-формы и песка для литейного производства.

Процесс литья металла

  1. Изготовление выкройки — Выкройка является точной копией внешнего вида отливки. Выкройки обычно изготавливаются из дерева, металла, пластика или гипса. Изготовление лекал невероятно важно для промышленного изготовления деталей, где необходимы точные расчеты, чтобы детали подходили друг другу и работали вместе.
  2. Изготовление стержней Если отливка полая, дополнительный кусок песка или металла (так называемый сердечник) придает внутренней форме форму, чтобы сделать ее полой.Сердечники обычно прочные, но разборные, поэтому их можно легко удалить из готовой отливки.
  3. Отливка Чтобы представить себе процесс литья металла, представьте, что вы идете по пляжу в сторону океана. Посмотрите на след, который вы оставляете на мокром песке. Ваша ступня будет стержнем, а отпечаток, оставленный на песке, — это слепок вашей ступни. Формование — это многоэтапный процесс, при котором формируется слепок вокруг шаблона с использованием формовочного песка. При литье форма помещается в раму, называемую колбой.В колбу вокруг выкройки набивается зеленый песок или формовочный песок. Это называется литьем металла в песчаные формы. Когда песок плотно набит, узор можно удалить, а гипс останется. В качестве альтернативы можно создать неразрушаемую металлическую форму, состоящую из двух частей, чтобы форму можно было многократно использовать для отливки идентичных деталей для промышленного применения.
  4. Плавка и разливка расплавленного металла После плавления металл заливается в полость формы и оставляется для застывания.После затвердевания начинается процесс вытяжки: формы подвергаются вибрации для удаления песка из отливки. В промышленных применениях такое оборудование, как наши двухмассовые встряски, поддерживает высокий уровень производительности благодаря своей эффективной и бесперебойной работе. Удаленный песок обычно собирается, охлаждается и восстанавливается для повторного использования в будущих отливках. Кондиционер для литья песка VIBRA-DRUM® улучшает этот процесс отделения песка от отливок, удаляя и охлаждая песок и отливки и испаряя влагу, одновременно уменьшая повреждения отливок, которые являются обычным явлением на этом этапе процесса.Конечным результатом является чистая отливка и песок, готовый к процессу рекультивации.
  5. Очистка На этом последнем этапе отлитый металлический объект извлекается из формы и затем очищается. Во время зачистки предмет очищается от формовочного материала, удаляются неровности.

Современные отливки

Сегодня почти все механические устройства, которые мы используем, от автомобилей до стиральных машин, производятся из металлических деталей, созданных с помощью процесса литья.Разница между сегодняшними изделиями из литого металла и изделиями, которые были изготовлены еще 100 лет назад, заключается в точности и допусках, которые могут быть достигнуты с помощью компьютеризированного автоматизированного процесса проектирования, а также современных методов изготовления детализированных стержней и форм. Современное литье металла представляет собой инновации в действии.

На протяжении веков были разработаны различные комбинации сырья для производства различных типов металлов. Некоторые литые изделия используются в двигателях, требующих высокой устойчивости к жаре и холоду.Чугунные трубы должны противостоять коррозии и высокому давлению. Остальные литые детали должны быть легкими, но прочными. Во многих приложениях детали конструируются с учетом точных допусков между расширением и сжатием.

Другие процессы литья включают гипсовое литье, литье под давлением и литье по выплавляемым моделям. Литье из гипса просто заменяет песок гипсовой формой.

Для литья под давлением требуются две большие движущиеся детали из цветных металлов, которые зажимаются вместе под высоким давлением. Расплавленный металл вводится в матрицу, и после затвердевания металлические части отделяются.

Процесс литья по выплавляемым моделям начинается с заполнения формы воском. После затвердевания воск многократно покрывается керамическим материалом. Его нагревают до тех пор, пока воск не расплавится и не останется керамическая форма. Форма заполняется расплавленным металлом, охлаждается, после чего керамический материал отламывается.

Горжусь тем, что служу литейной промышленности

General Kinematics гордится тем, что является ведущим производителем оборудования для автоматизированной вибрационной обработки, который занимается инновациями вместе с литейной промышленностью на протяжении почти 60 лет.Чтобы получить более подробную информацию обо всем литейном оборудовании General Kinematics, свяжитесь с нами сегодня!

.

Живопись на Дибонде | Just Paint

Dibond — это торговая марка окрашенной алюминиевой композитной панели, производимой Alcan Composites. Существуют другие марки и типы алюминиевых композитных панелей, которые могут иметь неизолированную алюминиевую сторону или разные типы покрытий, которые могут потребовать другой подготовки поверхности.

Панели Dibond изготовлены из двух легких листов алюминия 0,012 ″ с твердым термопластическим сердечником. Обе стороны алюминия покрыты полиэфирной краской.Достоинства панелей данного типа:

  • Стабильность размеров
  • Очень легкий
  • Сравнительно недорого
  • Доступны большие размеры
  • Долговечность

Текущая информация из Руководства по изготовлению от Alcan / 3A Composites говорит о том, что наилучшая прямая адгезия происходит после легкого шлифования окрашенной полиэфирной поверхности с последующей протиркой изопропиловым спиртом и нанесением правильно подобранных красок.Они также предупреждают, что не следует шлифовать покрытие до алюминиевой поверхности. Акриловые краски упоминаются в списке «подходящих красок», и это говорит о том, что многие из наших акриловых сред, гелей, гипсовых смесей и других акриловых продуктов на водной основе должны иметь аналогичную адгезию. Однако с некоторыми продуктами с более высокой вязкостью возможен эффект, называемый «стойкостью», и изменения в формуле могут повлиять на адгезию, поэтому мы всегда рекомендуем проводить испытания. Очень важно не прикасаться пальцами к очищенной поверхности, так как при этом могут остаться масла, которые будут мешать адгезии.Они также рекомендуют всегда проверять систему окраски, которую вы используете, на адгезию и предлагают тест на адгезию перекрестной штриховкой, что мы также часто рекомендуем. Следующее адаптировано как из их руководств, так и из проведенного нами тестирования:

  • Нанесите краску или грунт и дайте высохнуть минимум на 24 часа. Поскольку обе стороны панели Dibond одинаковы, при желании вы можете использовать заднюю сторону для тестирования, пока не трогайте переднюю.
  • На площади в 2 дюйма с помощью лезвия бритвы или ножа X-Acto прорежьте серию параллельных линий на расстоянии 1/8 дюйма друг от друга.Затем вырежьте еще одну серию перпендикулярно им, чтобы получился узор из штриховок.
  • Убедитесь, что прорезана только краска, а не полиэфирное покрытие.
  • Приложите кусок прочной малярной ленты к центру и отполируйте.
  • Отогните ленту прямо под углом 180 градусов одним быстрым движением.
  • Для лучшей адгезии не должно появляться квадратов краски.
  • Если какие-либо части квадратов все же выпадают, тест можно повторить через 3 дня, 1 неделю и даже 2 недели.Нет ничего необычного в том, что адгезия некоторых покрытий со временем улучшается, в зависимости от применения и условий окружающей среды.

Если есть необходимость в усилении адгезии или для наружного применения, мы рекомендуем нанести на подготовленную поверхность подходящую коммерческую грунтовку. Их часто называют «адгезионными грунтовками», и они предназначены для твердых непористых поверхностей. Два из них, которые широко рекомендуются, включены в наше тестирование ниже. Хотя Alcan не упоминает масляные краски как одну из «подходящих красок» для использования непосредственно на Dibond, после нанесения подходящей грунтовки можно использовать масляные краски или масляный грунт.

Вот ссылка на Руководство по изготовлению графических дисплеев 3A Composites:

http: // graphicdish http://graphicdisplayusa.com/downloads/Dibond%20Fabrication%20Manual_May%202011.pdf

Мы выбрали четыре продукта для проверки адгезии к отшлифованной поверхности Dibond:

  1. Праймер Sherwin Williams DTM Bonding Primer
  2. XIM’s UMA (модифицированный уретаном акрил) Bonder Primer (белый)
  3. Golden Artist Colours Gesso (белый)
  4. Golden Artist Colours Heavy Body Acrylic — Красный пиррол

Продукция для испытаний на адгезию

Мы определили, что DTM Bonding Primer и UMA Bonder Primer будут двумя лучшими коммерчески доступными грунтовками, поскольку оба предназначены для использования на полиэфирных покрытиях и других трудно покрываемых поверхностях, и мы видели успешное применение этих продуктов в прошлом.Это не означает, что другие подобные праймеры также не могут работать. ПОЖАЛУЙСТА, ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ: несмотря на то, что все протестированные нами продукты могут использоваться для внутренних работ, мы НЕ рекомендуем наш Gesso для наружного использования.

В качестве первого шага мы слегка отшлифовали окрашенную полиэфиром поверхность на куске Dibond наждачной бумагой с зернистостью 150 (мелкая), следя за тем, чтобы не зашкурить алюминий, а затем обезжирили ее изопропиловым спиртом, протерев достаточно, чтобы удалить все загрязнения. мелкий белый порошок с поверхности.

Защитная пленка для отслаивания Dibond

Затем мы разделили панель Dibond на 4 части и нанесли покрытия с помощью кисти с белой щетиной одним относительно тонким слоем. Покрытия испытывали на адгезию с использованием теста на адгезию с перекрестным штрихом с интервалами в 24 часа, 3 дня и 1 неделю. Мы используем стандартизированный набор для проверки адгезии, который содержит специальный тип ленты, полировальный инструмент и нож с 8 лезвиями, чтобы сделать рисунок поперечной штриховки, который создает 49 небольших квадратов на тестовой области.Для максимальной адгезии ни один из квадратов не должен отрываться. Это всегда идеал, к которому нужно стремиться. Если какие-то квадраты полностью оторвались, значит, у одного из них полное нарушение адгезии. Если небольшие кусочки оторвались, повторите тест через несколько дней или недель и посмотрите, есть ли улучшения.

Испытания на адгезию с использованием перекрестного теста на адгезию с интервалами в 24 часа, 3 дня и 1 неделю.

Результаты были от хороших до отличных для всех продуктов, без квадратов ни в одном из временных интервалов.Через 24 часа наш Gesso и Heavy Body Acrylic продемонстрировали хорошую адгезию с некоторыми незначительными нарушениями, так как крошечные кусочки продукта были оторваны лентой, в основном на более толстых гребнях, образованных кистью. Оба коммерческих праймера показали отличную адгезию через 24 часа. И через 72 часа, и через одну неделю на Gesso были обнаружены очень незначительные пятна краски, которые все еще поднимались, в то время как краска Heavy Body теперь работала довольно хорошо.

Интересно отметить, что хотя оба адгезионных праймера работали одинаково хорошо, они имели очень разные цвета и поверхности.Грунтовка DTM имеет бледно-зеленовато-серый цвет и довольно зубастая, почти как наша акриловая основа для пастели, и может легко переносить пастель и различные сухие материалы для рисования. Грунтовка UMA была более гладкой и имела бледно-теплый белый цвет. Однако важно отметить, что эти грунтовки были сделаны для покрытия краской, поэтому мы не можем предполагать, что их цвет не изменится, поскольку они не относятся к продуктам высокого качества. Кроме того, при использовании коммерческих продуктов помните, что они часто могут изменяться без предварительного уведомления, поэтому всегда настоятельно рекомендуется протестировать и прочитать технические описания компании.

Наконец, хотя простая легкая шлифовка и обезжиривание спиртом позволили рисовать прямо на Дибонд нашей краской Heavy Body, и это должно быть верно для других наших линий и продуктов акриловой краски, наш тест, очевидно, не охватывал все возможные материалы, применения, и среды, в которых вы, возможно, работаете. Поэтому всегда важно тестировать. Если по какой-либо причине вам требуется повышенная адгезия, то испытанные нами адгезионные грунтовки могут быть альтернативой для изучения.

.

Жостовская роспись подносы, жостовские подносы история, изготовление жостовских подносов

Черный лак и роспись, покрытая светлым лаком, пришли в Россию из Японии и Китая более 400 лет назад. Русские мастера приспособили сложную технологию востока к простым, доступным материалам и добились высококачественного технологического производства.

Какой бы поднос не расписывали живописцы – круглый, овальный, фигурный, букетами, в раскидку, венками – все равно мастера ведут свою работу в той последовательности, которая издавна здесь укоренилась. Работают беличьими кистями и масляной краской. Краску разводят льняным маслом, а кисти моют в скипидаре. Набор кистей большой – от совсем тонких с иголку до крупных. Каждая кисточка подработана под свой мазок. Кисть – это главный инструмент мастера, у каждого своя, под руку и манеру.

Роспись на жостовских подносах многослойная. Первый слой — «замалевка» — приурочивают к концу рабочего дня. Разбеленой краской раскидывают пятна цветов, листья и бутоны в затейливые композиционные решения. Каждое пятно на своем месте гармонично сочетается и с замыслом автора, и формой подноса. Далее сушка.

После сушки художники начинают второй этап росписи – «тенежка». Это нанесение «прозрачной» (лессировочной) краской темных частей цветов и листьев. Третий этап — «прокладка». Плотной, непрозрачной краской выделяют светлые места, кое-где появляются детали и формы цветов, лепестков, бутонов, листьев. Следом идет «бликовка». У каждого мастера она своя: широкая и мягкая, мелкая и дробная. Она подобна музыкальному ритму, похожему то на медленный распев, то на зажигательную пляску.

«Чертежкой» жостовцы называют прочерчивание светлых контуров краев цветов, лепестков, бутонов, листьев. Сделать «семенца» — значит написать пестики-тычинки в цветах и бутонах. И наконец «привязка». Легкая ажурная травка, которая заполняет пустоты между цветами и листьями, и как бы связывает воедино всю композицию. У одних художников привязка обильна, у других – совсем малость. Одни делают ее яркой, другие вписывают в фон подноса. Роспись закончена. Осталось высушить и передать в руки мастеру – орнаменталисту.

У художников и ковалей всегда есть задумка о создании новой формы подноса, которая органично впишется в ряд классических жостовских изделий. Этот постоянный поиск, творческая инициатива художников и ковалей двигает промысел к новому, современному, востребованному художественному продукту, не впадая в китч и безвкусие.

Урок ИЗО для 5 класса » Жостово. Роспись по металлу».

«К народным традициям должно быть величайшее внимание, их надо изучать и воспринимать всей душой, их надо осваивать»

А.Б.Салтыков

Класс: 5 класс

Тема года: Декоративно-прикладное искусство в жизни человека.

Тема четверти: Связь времен в народном искусстве.

Тема урока: Жостово. Роспись по металлу (1 урок).

Тип урока: Урок комплексного использования знаний

Цели урока:

  • по содержанию: знать о народном промысле – Жостово, о разнообразии форм подносов, фонов и вариантов построения цветочных композиций, об особенностях жостовской росписи и основных приемах жостовского письма;

  • по способу работы: освоить приемы жостовского письма, украшение орнаментом бортов подноса.

Задачи урока:

  • Воспитывать бережное отношение к народным традициям и

  • промыслам

  • Продолжить формирование знаний о декоративно-прикладном

  • искусстве и его применении, обеспечить освоение приемов жостовской росписи.

  • развивать фантазию и

  • воображение, навыки самостоятельного творческого мышления.

Результаты обучения:

Личностные: осознавать необходимость уважительного отношения к культуре народа, произведениям декоративно-прикладного искусства, значимость эмоционально-ценностного отношения к собственной деятельности как основы творчества, развивать фантазию, способность к созданию художественного образа, эстетической оценке произведений жостовских мастеров и работ учащихся.

Метапредметные: учиться высказывать и отстаивать свое мнение, планировать время, работу, и оценивать ее результаты, сравнивать красочную роспись на подносах с красотой цветущих лугов, анализировать собственную художественную деятельность, развивать внимание, навыки самостоятельного творческого мышления.

Предметные: понимать «язык» декоративного искусства, освоить основные мотивы жостовской росписи, разнообразные приемы жостовского письма, формирующего букет: замалевок, тенежка, прокладка, бликовка, чертежка, привязка, уборка.

Наглядный и дидактический материалы:

Индивидуальный: учебник  «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека» Н.А. Горяевой — 5 класс.

Художественные материалы: гуашь, лист А4, бумага для упражнений, кисти, баночки с водой.

Ход урока:

Этап урока

Деятельность учителя

Деятельность ученика

Результаты каждого этапа (выводы по этапам)

1.Орга-низа-цион-ный этап

1-2 мин

Приветствие учащихся

Проверка готовности к уроку, организации рабочего места, отсутствующих

Приветствие учителя

Проверка организации рабочего места

Класс готов к уроку, все материалы имеются, отсутствует 3 учащихся по болезни

2. Ак-туализация и мотива-ция

3-5 мин

Актуализация знаний, введение в тему урока.

Кто может сказать, в чем особенности промысла Жостово?

2. Постановка целей и задач, которые должны быть достигнуты в ходе урока.

Сегодня мы должны познакомиться с разнообразием жостовских подносов и освоить основные приемы жостовского письма.

— Вам понятна тема урока и цели?

Какие задачи нужно решить художнику-волшебнику для создания художественного образа? (важно это, нужно, зачем?)

Вспомнить особенности промысла Жостово,

изучить и освоить приемы жостовской росписи.

3. Изу-чение и закреп-ление первич-ных знаний

5-7 мин

1. Просмотр

призентации.

Цель проекта:
Изучить особенности Жостовской росписи
Основные вопросы:
-Когда появился промысел Жостово?
-Как изготавливают подносы?
-Какие бывают формы подносов?
-Какие композиции встречаются?
-Что на них изображено?
-Как появляется роспись на подносах?
-Как самой сделать такой поднос?

Когда появился промысел Жостово?.

Промысел расписных металлических подносов возник в середине XVIII в. на Урале, и только в первой половине XIX века подносы стали изготавливать в деревнях Московской губернии — Жостове, Троицком, Новосельцеве и др. Скоро московский промысел стал ведущим. Художники в основном изображают красивые цветы.

Как изготавливают подносы?

Оказывается форму подноса делают так:
-сначала вычерчивают форму,
-затем его выкраивают,
-выравнивают форму
-и вытягивают края.

Какие бывают формы подносов?

Форма подносов бывает очень разной: круглой, прямоугольной, овальной, восьмиугольной, комбинированной.

Какие композиции встречаются?

Варианты композиций

Букет, венок , полувенок, роспись с углов, букет в раскидку

Что изображено на подносах?

Сначала преобладали сюжетные композиции, теперь развитие получили букеты цветов, своеобразные натюрморты, в которых главенствует букет. Часто изображают птиц.

А как появляется роспись на подносах?

Вначале делается замалевок (основные

силуэты букета), затем выправка: накладываются тени, прописываются светлые места, наносятся плотные мазки, блики, тонкими линиями — прожилки листьев, тычинки, а потом крупные цветы связываются с более мелкими элементами узора , травами, стеблями и т.д., в последнюю очередь наносится орнамент, расположенный на бортах (т.н. уборка).

Роспись выполняется приемами свободного кистевого мазка.

Мастер-живописец наносит крупными мазками главные цветовые пятна будущей композиции. По ходу работы он связывает изображения цветов, плодов ветками и листьями. Роспись выполняется с использованием фона разного цвета. С помощью такой росписи украшают и другие изделия – например, броши и заколки.

После росписи жостовские изделия трижды покрывают бесцветным лаком с просушкой в печи и полируют тонким порошком вручную до зеркального блеска.

Теперь я знаю как изготавливают подносы, как их расписывают!
2. Закрепление знаний по основным вопросам проекта:

-Чем знаменит промысел Жостово?

-Как появляется роспись на подносах?

-Как самому сделать такой поднос?

Открывайте краски, берите кисточки, все готовы делать упражнения?

-Никто лучше местных умельцев не может рисовать цветы на железных подносах

-В первой половине XIX века

-Сначала вычерчивают форму,
-затем его выкраивают,
-выравнивают форму
-и вытягивают края

-Круглая, прямоугольная, овальная, восьмиугольная, комбинированная

— Букет, венок , полувенок, роспись с углов, букет в раскидку

— Букеты цветов, натюрморты, птицы

— Сначала замалевок, затем выправка: тенежка, прокладка,бликовка, чертежка -тонкими линиями — прожилки листьев, тычинки, привязка — крупные цветы связываются с более мелкими травами, стеблями, уборка – наносится орнамент на бортах.

-Освоить приемы жостовской росписи

Подготовка к упражнению

Многие ребята были на экскурсии в Жостово, все, о чем говорилось в презентации, видели вживую.

Презентация очень логично выстроена, поэтому ребятам легко было отвечать на вопросы, тема была интересна ребятам. За 2 недели до урока я показала красивые подносы, сказав, что очень хочу сама так научиться рисовать, повесила на доску несколько упражнений, опережающее настроив ребят на эту тему.

4. Отра-ботка навыков

15-20

мин

1.Выполнение упражнений:

Самое главное, что сегодня нам понадобятся 2 вида кистей – плоские и круглые, плоской кистью мы будем рисовать цветы и листья, круглой – выполнять мелкие элементы узора, травы, стебли, а также орнамент на бортах (уборку).

Последовательно делаем упражнения:

С помощью двойного мазка -лепестки, капли, бутон, листья, цветок;

Круглой кистью – тонкие линии, травку, кустики, варианты орнаментов из дужек, капель, точек обратной стороной кисти.

Выполнение упражнений, отработка элементов росписи, помощь затрудняющимся.

Упражнения не у всех сразу получились, особенно двойной мазок, листья не у всех получилось писать мазки по форме,хотя многие взяли по 2 листу, начали самостоятельно осваивать изображение цветов.

5. При-менение новых знаний

10-12 мин

1.Практическая работа.

Рисование орнамента по борту подноса

Во время практической работы — целевые обходы:

1)контроль организации рабочего места;

2)контроль правильности выполнения приемов работы;

3) оказание помощи учащимся, испытывающим затруднения;

4) контроль объема и качества выполненной работы.

Работают самостоятельно

Вся наглядность убирается.

С тонкими линиями вопросов не возникло – подобные работы уже делали, поэтому было принято решение начать работу с уборки (украшения бортов подноса орнаментом.

6. Реф-лексия

5 мин

Итог урока.

1. Общая оценка работы класса

Чему Вы научились?

Понравился урок? (смайлики)

Что понравилось?

В чем затруднялись?

Где можно использовать приемы росписи?

2. Выставка работ учащихся.

Какая работа понравилась и почему?

3. Уборка рабочих мест.

Заключительное слово. Домашнее задание: Подумайте, кого называют мастером?

Возьмите понравившиеся варианты упражнений, потренируйтесь дома, сделайте эскиз работы.

Спасибо за урок.

-Основным приемам жостовской росписи.

-Поднимают руку.

Да, нет…

-Очень красивые подносы

-…

-Для украшения предметов быта, для оформления стенгазет, открыток…

Понравилась эта работа, т.к…..

Наводят порядок.

Записывают в дневники.

Справились с орнаментом очень хорошо и быстро, довольна этапом рефлексии, очень понравились работы Ясной Лизы, Акиньшиной Насти, Сычевой Марины.Молодец Ботнарь Влад – порадовал, даже на перемене подошел, сказав, что получается, попросил подойти после уроков вместе с Филипповым Львом.

Многие взяли упражнения потренироваться, я положила на стол разные варианты сложности – выбирали сами.

Конспект урока изобразительного искусства

Класс: 5 класс

Тема года: Декоративно-прикладное искусство в жизни человека.

Тема четверти: Связь времен в народном искусстве.

Тема урока: Жостово. Роспись по металлу.

Тип урока: Урок комплексного использования знаний

Цели урока:

-по содержанию: знать о народном промысле – Жостово, о разнообразии вариантов построения цветочных композиций, об особенностях жостовской росписи и основных приемах жостовского письма;

-по способу работы: освоить приемы жостовского письма, создать композицию по мотивам жостовской росписи.

Задачи урока:

Воспитывать понимание важности мастерства в жизни человека,

бережное отношение к народным традициям и промыслам, эмоционально-

ценностное отношение к деятельности.

Продолжить формирование знаний о декоративно-прикладном

искусстве и его применении, об образном языке декоративного

искусства, обеспечить освоение приемов жостовской росписи.

Развивать умение сравнивать и делать выбор, давать эстетическую

оценку произведениям Жостово, развивать фантазию и

воображение, навыки самостоятельного творческого мышления.

Результаты обучения:

Личностные: осознавать необходимость уважительного отношения к культуре народа, произведениям декоративно-прикладного искусства, значимость эмоционально-ценностного отношения к собственной деятельности как основы творчества, развивать фантазию, способность к созданию художественного образа, эстетической оценке произведений жостовских мастеров и работ учащихся.

Метапредметные: учиться высказывать и отстаивать свое мнение, планировать время, работу, и оценивать ее результаты, сравнивать красочную роспись на подносах с красотой цветущих лугов, анализировать собственную художественную деятельность, развивать внимание, навыки самостоятельного творческого мышления.

Предметные: понимать «язык» декоративного искусства, освоить основные мотивы жостовской росписи, разнообразные приемы жостовского письма, формирующего букет: замалевок, тенежка, прокладка, бликовка, чертежка, привязка, уборка.

Наглядный и дидактический материалы:

Индивидуальный: учебник  «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека» Н.А. Горяевой — 5 класс, варианты упражнений.

Общеклассный: жостовские подносы, броши с элементами росписи, презентация «Путешествие в мир цветов»

Литературный ряд: Л.Васильева «Жостовский поднос»
Музыкальный ряд: П.Чайковский «Вальс цветов», К.Дебюсси «Душа».

ИКТ-оборудование:

Индивидуальное: нет, стараюсь по возможности не использовать, чтобы не перегружать рабочее место.

Общеклассное: компьютер и электронная доска Smart Board.

Художественные материалы: домики для красок (гуашь), лист А3, бумага для упражнений, кисти синтетика плоская № 4-7, круглая №3, тряпочки, баночки с водой.

Ход урока:

Этап урока

Деятельность учителя

Деятельность ученика

Результаты каждого этапа (выводы по этапам)

1.Орга-низа-цион-ный этап

1-2 мин

Приветствие учащихся

Проверка готовности к уроку, организации рабочего места, отсутствующих

Приветствие учителя

Проверка организации рабочего места

Класс готов к уроку, все материалы имеются, отсутствует 4 учащихся по болезни

2. Ак-туализация и мотива-ция

3-5 мин

1.Актуализация знаний, введение в тему урока.

Послушайте стихотворение М.Дудина:

«Оно не вдруг приходит – мастерство,

В исканиях рождается и крепнет,

Оступишься не раз, пока не гребне

Крутой волны вдруг ощутишь его…».

Кого же называют мастером?

 Издавна дома украшали цветами. Они прекрасны, но недолговечны.

Задача искусства – продолжить жизнь цветов. Так появились изображения этих прекрасных растений на подносах.

2. Постановка целей и задач, которые должны быть достигнуты в ходе урока.

Сегодня мы будем жостовскими мастерами, и будем что делать?

-Правильно, цель урока – создать композицию для росписи жостовского подноса

Какие задачи нужно решить художнику-мастеру для росписи подноса?

(важно это, нужно, зачем?)

Засучили рукава!

Мы сегодня — МАСТЕРА!!!

-Того, кто делает любое дело очень хорошо, кто знает свое дело, красиво рисует…

Расписывать поднос

Знать, где какие цветы будут расположены,

привязать их к фону, чтобы получились красивые подносы.

Это нужно, чтобы почувствовать себя мастером, чтобы передать красоту природы в подносе.

Свела к минимуму этот этап, ребята настроены на урок, многие в перемену начали рисовать.

3. Изу-чение и закреп-ление первич-ных знаний

  1. мин

1.Демонстрация современных жостовских подносов, обсуждение их особенностей.

Рассмотрите жостовские подносы, ответьте на вопросы:

-Какие варианты композий мы можем использовать в своей работе?

— Основной мотив росписи — цветочный букет. Какие цветы мы можем нарисовать?

-Назовите основные этапы работы жостовских мастеров.

-Что нужно сделать, чтобы поднос выглядел завершенным?

-Букет, венок, полувенок, роспись с углов, букет в раскидку…

-Розы, анютины глазки, …в букете чередуются крупные садовые и мелкие полевые цветы.

-Тенёжка, прокладка, бликовка, чертежка, привязка, уборку мы сделали.

-Привязать цветы к фону при помощи тонких стебельков, травинок, усиков.

Разобрали у доски разные варианты композиции – вызвала к доске учащихся по желанию, сама добавила маленьких цветов (объяснив как привлечь внимание к основным цветам за счет правила треугольника, что маленькие цветы нужно писать группами, объяснив необходимость привязки.

4. Отра-ботка навыков

15-20

мин

1.Выполнение упражнений:

В букете пышном лепестки

Цветов царицы — Розы

Ей здесь уютно и тепло,

Не надо ждать морозов.

Быстрый показ последовательности работы, основных этапов жостовской росписи, приемов композиции (правило трехугольника – выявление основных цветов),

Выполнение упражнений по изображению розы, прорисовке стебельков, травинок, усиков.

Смотрят,

затем делают упражнение по изображению розы (лепят форму мазками), прорисовке стебельков, травинок, усиков

Ребята молодцы, очень неплохо справились с изображением роз, хотя это довольно сложно.

5. При-менение новых знаний

10-12 мин

1.Практическая работа.

Создание цветочного букета.

Кто смел раскинуть на подносе
такие яркие цветы?
В своем бесхитростном вопросе
едва ль ответ не спрячешь ты:
Смел – смелый, 
смелая – сумела.
Из-под руки, как ветерки,
как стая ласточек, взлетела,
разбрасывая лепестки,
кипень цветочная.
Смело берите кисти.
Во время практической работы — целевые обходы:

1)контроль организации рабочего места;

2)контроль правильности выполнения приемов работы;

3) оказание помощи учащимся, испытывающим затруднения;

4) контроль объема и качества выполненной работы.

Работают самостоятельно.

Для очень медлительных учащихся дала ушные палочки, чтобы быстро изобразить полевые цветы с помощью тычка.

Оказывала помощь, в основном затруднения в отсутствии привязки, сложно перейти с широких мазков к тонким линиям.

6. Реф-лексия

5 мин

Итог урока.

1. Общая оценка работы класса

Чему Вы научились?

Понравился урок? (смайлики)

Что понравилось?

2. Выставка работ учащихся.

Проходят осень и зима

Букет цветов не вянет,

И любоваться красотой их

Люди не устанут!!!

Какая работа понравилась и почему?

3. Уборка рабочих мест.

Заключительное слово. Домашнее задание:

Найти интересные факты о мезенской росписи, краткое сообщение 1-2 мин.

Спасибо за урок.

-Основным приемам жостовской росписи.

-Поднимают руку..

Да, нет…

-Очень красивые подносы

Понравилась эта работа, т.к…..

Наводят порядок.

Записывают в дневники.

Сама осталась довольна – не ожидала увидеть такие работы, ребята свободно создавали композиции, 3 учащихся не справились с работой – разрешила дорисовать в перемену.

Приложение 4.

Стихотворения о Жостово

Жостовский поднос

Кто смел раскинуть на подносе
такие яркие цветы?
В своем бесхитростном вопросе
едва ль ответ не спрячешь ты:
Смел – смелый, 
смелая – сумела.
Из-под руки, как ветерки,
как стая ласточек, взлетела,
разбрасывая лепестки,
кипень цветочная.
И странно – 
она напомнила на миг,
как возникает из тумана
давно готовый к жизни стих:
то восклицаньем,
то вопросом,
то в полумраке,
то в огне,
то звонким жостовским подносом
вдруг полыхнет на белизне.

На жостовском подносе 
В зеркальной глади лака –
Ржаная медь колосьев, 
Степной румянец мака, 
Багрянец поздних листьев, 
Лесной подснежник первый… 
А жостовские кисти 
Нежнее легкой вербы.

П. Синявский

Самоанализ открытого урока,

проводимого в 5 «А» классе

Учитель – Плотникова Светлана Николаевна

1. Характеристика класса

Урок проведен в 5 «А» классе. В классе 23 учащихся 11-12 лет.

Это самый благодатный возраст, дети уже многое умеют, но еще не теряют интерес к искусству в силу изменений ведущей деятельности с познавательной на коммуникативную. Занимаются изобразительным искусством пятый год, класс достаточно сильный, мотивированный, есть сильный лидеры, в классе много творческих детей, проявляющих интерес к предмету. Психологическая обстановка комфортная, я бы сказала даже доверительная, дружеская. Даже если я уйду, знаю – будут работать. Единственный, с кем очень сложно – Ботнарь Влад, с первого класса мы бьемся над развитием моторики, но получается это неважно. Он имеет единственную оценку «3», часто приходит после уроков, иногда делает великолепные работы, если стоять около него и постоянно направлять, говорит, что теперь все понял, чаще всего я даже не объясняю, а беру его руку в свою и рисую кистью с ним вместе. Старается, но очень слабые руки, умом все понимает, а сделать не может.

Тема урока: «Жостово. Роспись по металлу (1 урок)».

Урок продолжает цикл уроков 2 четверти «Связь времен в народном искусстве». Четверть очень интересна ребятам, они всегда с удовольствием изучают народные промыслы, здесь все просто, логично, любая тема выстраивается на единстве формы и декора, на основе элементов данного вида росписи, но сложно тем, кто недостаточно хорошо владеет кистью, до сих пор не научился правильно брать краску или тем, кто ленится.

3. Цели урока:

-по содержанию: знать о народном промысле – Жостово, о разнообразии форм подносов, фонов и вариантов построения цветочных композиций, об особенностях жостовской росписи и основных приемах жостовского письма;

-по способу работы: освоить приемы жостовского письма, украшение орнаментом бортов подноса.

Предполагаемые результаты обучения:

Личностные: осознавать необходимость уважительного отношения к культуре народа, произведениям декоративно-прикладного искусства, значимость эмоционально-ценностного отношения к собственной деятельности как основы творчества, развивать фантазию, способность к созданию художественного образа, эстетической оценке произведений жостовских мастеров и работ учащихся.

Метапредметные: учиться высказывать и отстаивать свое мнение, планировать время, работу, и оценивать ее результаты, сравнивать красочную роспись на подносах с красотой цветущих лугов, анализировать собственную художественную деятельность, развивать внимание, навыки самостоятельного творческого мышления.

Предметные: понимать «язык» декоративного искусства, освоить основные мотивы жостовской росписи, разнообразные приемы жостовского письма, формирующего букет: замалевок, тенежка, прокладка, бликовка, чертежка, привязка, уборка.

Замысел урока:

Содержанием учебного материала является знакомство учащихся со знаменитым народным промыслом – Жостово. А знаменито оно тем, что никто лучше местных умельцев не может рисовать цветы на железных подносах. В жостовских подносах ощущается присутствие праздника и радости, любви мастеров к красоте родной природы.

я взяла гораздо шире, чем просто знакомство с народным промыслом –Гжелью. Идеей урока было не только привлечь внимание учащихся к красоте народных промыслов, показать как трудолюбие и талант мастеров одухотворяет мир неживой природы, мир вещей в нашем доме, делая его радостным и красивым, но показать возможности проектной деятельности учащихся, привлечь внимания к созданию собственного продукта.

Акиньшина Настя выступала с проектом «Путешествие в мир цветов» на окружной конференции «Культура XXI века – между прошлым и будущим», ее работа вызвала удивление у ребят. А также приоткрыть учащимся дверь в мир творчества и волшебной сказки народного мастерства.

В ходе урока использовались следующие методы обучения и формы познавательной деятельности учителя: опережающее домашнее задание, беседа-полилог, демонстрация презентаций и обсуждение их содержания, показ мотивов и приемов жостовской росписи, рефлексия и выставка работ.

Тип урока — Урок комплексного использования знаний

Развитие художественного вкуса осуществлялось путем демонстрации различных изделий жостовских мастеров.

5. Главным этапом урока считаю изучение и закрепление первичных знаний, практически весь этот этап провела ученица Акиньшина Настя. Настя – молодец, она с большим интересом рассказывала ребятам о поездке, о том, как работала над проектом, о окружном конкурсе, о том, что она сама теперь может нарисовать жостовский поднос. Очень приятно оказаться сидящей за партой и видеть результаты труда своих учеников. Она настолько уверенно рассказывала о Жостово, вошла в роль учителя, что после презентации сама вернулась к основным вопросам и помогла мне провести опрос учащихся. Этот этап урока хорошо мотивировал детей на самостоятельную творческую работу.

6. Наиболее успешным этапом урока я считаю этап применения знаний, несмотря на трудные упражнения (не у всех сразу получились, особенно двойной мазок, листья, не у всех получилось писать мазки по форме, хотя многие взяли по 2 листу, начали самостоятельно осваивать изображение цветов), самостоятельная работа была очень простой и все учащиеся остались довольны своими работами.

Замечательным фоном был музыкальный ряд — П.Чайковский «Вальс цветов», К.Дебюсси «Душа».

7. Успешность достижения цели урока была определена сложившимся микроклиматом взаимного доверия учителя и учащихся, увлеченностью учащихся содержанием учебного материала. Ребята были активны, с интересом смотрели презентацию, работали собранно.

8. Поставленные задачи мною были выполнены. Уроком осталась довольна как никогда – пожалуй это первый урок, когда я вижу такие высокие результаты работ учащихся. Справились с орнаментом очень хорошо и быстро, довольна этапом рефлексии.

9. На уроке сложилась атмосфера сотрудничества.

На итоговом этапе учащиеся развивали умение оценивать результаты художественно-творческой деятельности одноклассников, выполнивших наиболее интересные работы. Очень понравились работы Ясной Лизы, Акиньшиной Насти, Сычевой Марины. Сама испытываю чувство радости, вспоминая урок и делая его анализ.

Многие взяли упражнения потренироваться, я положила на стол разные варианты сложности – выбирали сами. Урок закончили со звонком.

Результативность: организована выставка работ в кабинете.

Жостовский букет — Русский сувенир — Академия таланта. Всероссийские конкурсы для детей и педагогов

Цветы России собрались

На жостовском подносе,

 В венок красивый заплелись,

И не страшна им осень!

   Жостовский промысел известен на весь мир по знакомому в быту предмету — металлическому подносу. Один из главных атрибутов русской чайной церемонии был известен и в Древней Руси, и в по­мещичьих домах XVIII — первой половины XIX ве­ка. Но в XIX веке спрос на подносы увеличился, чему способствовали рост городов и увеличение числа гостиниц, трактиров, питейных заведе­ний.

   В России производство расписных металлических подносов существовало и до возникновения Жостовского про­мысла. Расписные подносы Нижнего Тагила, изготавливаемые с XVIII века на уральских металлургических заводах Демидовых, удерживали первенство до 1870 — 1880-х годов. Жостовский промысел возник в начале XIX века, главным образом под влиянием уральской цветочной росписи по металлу. Также развитие жостовской росписи стилистичести взаимосвязано с росписью по фарфору и финифти подмосковных заводов и фабрик, цветочными мотивами набивных ивановских ситцев и лукутинской лаковой миниатюрной живописью.

   История Жостовского промысла восходит в начало XIX века, когда в ряде подмосковных деревень бывшей Троицкой волости возникли мастерские по изготовлению расписных лакированных изделий из папье-маше. Позднее название деревни Жостово укрепилось за всем промыслом, хотя лакированием на металле и папье-маше занимались многочисленные мастера близлежащих деревень.

   Возникновение производства жостовских подносов связано с фамилией братьев Вишняковых — откупившихся на волю крестьян графа Шереметева. Художник-миниатюрист Осип Филиппович Вишняков, сын владельца московской фабрики по изготовлению металлических расписных подносов, открыл в Жостово мастерскую, где создавали подносы с сюжетной и цветочной росписью. В прейскуранте фабрики значилось: «Заведение братьев Вишняковых лакированных металлических подносов, сухарниц, поддонов, из папье-маше шкатулок, портсигаров, чайниц, альбомов и проч.…существует с 1825 г.». От мастерской, открытой в 1825 году предприимчивыми братьями Вишняковыми, ведёт своё начало Жостовская фабрика декоративной росписи. И вот уже почти два века бережно сохраняют секреты народного промысла на фабрике декоративной росписи в старинной деревне Жостово, дорожные указатели к которой выполнены в виде больших расписных подносов.

   Для производства жостовских подносов применяют тонкую кровельную сталь, листовое железо. Формы у подносов самые разнообразные: круглые, овальные, прямоугольные, восьмиугольные, фигурные и др. Основная часть подносов, за исключением больших, которые создаются вручную по старинной кустарной традиции, штампуется под механическим прессом. В процессе изготовления листы штампуют в нужные формы, затем вальцуют, чтобы придать жёсткость бортам.  После вальцовки металлическую заготовку подноса грунтуют, шпаклюют, шлифуют и несколько раз покрывают масляным лаком с просушкой каждого слоя в печи.

   Искусство жостовcкой росписи основано на выработанных поколениями ремесленных приёмах, сочетающих творческую импровизацию со строгой последовательностью и отточенностью мастерства. Жостовская роспись ведётся последовательными приёмами без предварительного рисунка плотными, разбелёнными красками одновременно на нескольких подносах.

   Самый распространённый мотив жостовской росписи — цветочный букет, расположенный в центре подноса, преимущественно на чёрном фоне, и обрамлённый по борту мелким золотистым узором. Крупные садовые цветы в окружении россыпи мелких полевых цветочков, связанных между собой лёгким узорным кружевом из ажурной «травки», гибкими стебельками, небольшими веточками и листочками, вписанными в однотонный фон подноса. Создавая букет, художник следит за соотношением масштаба росписи и фона, ритмическим расположением красочных пятен, красотой и выразительностью силуэта цветов, листьев и стеблей. Многослойное письмо масляными красками допускает варьирование художественных и декоративных приёмов: колорит и композиционное решение, применение техники плотного, сквозного или смешанного письма. Из мерцающей глубины фона рождается изображение цветов, таинственно растворяясь прозрачными тенями и вспыхивая яркими бликами на поверхности подноса.

   Первый этап росписи — замалёвок — начало и основа будущей композиции, когда мастер широкой кистью обобщённым пятном намечает силуэт букета, расположение основных цветовых пятен на рабочей поверхности подноса. Далее замалёванные подносы сушатся в специальных печах в течение нескольких часов.   

   Второй этап — «тенёжка» — от созвучного слова «тень» — выявляет теневые места растений, когда наносятся прозрачные тени более тёмным цветом. Этот приём погружает букет в мерцающую глубину, рождает знаменитые жостовские «тающие» тени, усиливающие трепетность и тайну изображения. Роспись «оживает» и соединяется с фоном, но ещё далека от завершения: цветовые контрасты резки, формы лепестков окончательно не определены, холодные и тёплые тона непримиримо спорят друг с другом.

   Следующим ответственным этапом росписи является «прокладка», когда уточняются детали росписи, организуется колористический строй композиции. Плотное корпусное письмо яркими красками «прокладывает» светлые места росписи, выявляет объём букета и объединяет в единое целое. Невидимые лучи света заставляют цветы светиться, переливаться тончай­шими оттенками и отражаться лёгкими отсвета­ми на листьях.

   Нанесение белильными мазками бликов («бликовка») дополняет прокладку, уточняет объём и свет, завершает лепку форм. Расположенные на выступающих частях цветов, блики создают настроение, усиливают игру света, подчёркивают объёмность росписи и одновременно подчиняют изображение условной орнаментальности, возвращают узорность.

   Предпоследний этап многослойной жостовской росписи завершает разделку основных форм букета изящной графикой «чертёжки». Упругими линиями художник рисует семена в чашечках цветов, прожилки лепестков, кружевные очертания цветов и листьев, извлекая изображение из таинственной глу­бины фона.  

   Завершающий этап росписи подноса не случайно называется «привязкой», когда при помощи тонких стебельков, травинок и усиков букет оформляется в единое целое и связывается с фоном. Жостовская роспись насыщается музыкальной линией, добавляющей к ярким цветовым пятнам изящество графического штриха.

   Однако без «уборки» изделие выглядит незаконченным: в последнюю очередь борт подноса украшают лёгким ажурным растительным или геометрическим орнаментом. И последний штрих, когда с помощью тончайшего мелового порошка поднос полируют до зеркального блеска. 

   За свою историю жостовские подносы из обычного предмета каждодневного использования превратились в произведения декоративно-прикладного искусства. Уникальный народный промысел прославил русских мастеров на весь мир. За подкупающей лёгкостью и непринуждённым артистизмом исполнения скрывается огромное мастерство, выработанное поколениями народных художников. В каж­дом рукотворном изделии живёт неиссякаемая творческая фантазия, безудержная свобода импро­визации, радужное многоцветие России. И порой кажется, что овеянные воздухом неувядающие жостовские букеты излучают запах утренней свежести, волнующую музыку весеннего леса, наполненного многоголосьем пения птиц!

 

Презентация к уроку ИЗО «Жостово. Роспись по металлу»

Просмотр содержимого документа
«Презентация к уроку ИЗО «Жостово. Роспись по металлу»»

А) Хохлома

Б) Гжель

В) Городец

Г) Жостово

Кто знает название этого промысла?

Учитель ИЗО

МБОУ СОШ №34 г.Бийск

Грудачева Марина Сергеевна

Ответы на этот вопрос следует искать в начале 19 века. В это время на Руси получил широкое распространение заморский напиток – чай. Возник целый ритуал – чаепитие. Непременным участником чаепития стали подносы.

Жостовские подносы с букетами цветов на красном или черном фоне, расположенными в центре подноса и обрамленными по борту мелким золотистым узором, известны во всем мире.

Промысел зародился в 1825 году в деревне Жостово (Мытищинский район, Московская область). 

Первый стол-верстак, за которым работали мастера, во внутрь стола убирались инструменты для изготовления подносов! С помощью молотков и металлических шаблонов разной формы — вырезали и выбивали по форме и размерам, вручную, подносы. Одни из первых подносов. Слева, самый маленький по размеру — оранжевый с цветами и ручками — поднос, самый старинный из всех представленных на этой стене.

Первый стол-верстак

Орнаментальный узор наносится «твореным» золотом (золотым порошком, разведенным в прозрачном лаке или скипидаре) или гульфарбой (белой краской с лаком), которую присыпают алюминиевым порошком.

Жостовские мастера пишут масляными художественными красками, разбавленными льняным маслом и скипидаром, используя беличьи кисточки.

Роспись выполняется в несколько приемов. Еще в процессе грунтовки металлической заготовки выбирается цвет для фона — чаще всего черный ,

но он может быть также

белым, синим, красным или бирюзовым .

Первый этап письма называется замалевкой. Замалевок сушится в сушильных шкафах в течение двенадцати часов при определенной температуре.

Затем приступаем ко второму этапу. Он называется выправкой. Выправка состоит из серии следующих одна за другой операций: тенежка, прокладка, бликовка, чертежка, посадка семенцов и привязка.

Линейка используется для того, чтобы не испортить и не смазать рисунок.

Творческая мастерская

  • Учимся украшать жостовские подносы…

Сегодня мы с вами отправляемся в мастерскую, где расписывают посуду.

Список использованных источников:

  • Жостовские подносы — очарование цвета: https://multiurok.ru/blog/zhostovskie-podnosy-ocharovanie-tsveta.html
  • История жостовского промысла: https://multiurok.ru/blog/istoriia-zhostovskogho-promysla.html
  • Жостово… русское народное – прекрасное: https://multiurok.ru/blog/zhostovo-russkoie-narodnoie-priekrasnoie.html
  • Пластилиновая картина «ЖОСТОВСКИЙ ПОДНОС«: https://multiurok.ru/blog/plastilinovaia-kartina-zhostovskii-podnos.html
  • Жостовский поднос: https://cs8.pikabu.ru/post_img/big/2016/06/29/8/1467203206122372858.jpg
  • Жостово. Мастер класс по росписи: http://stranamasterov.ru/files/imagecache/orig_with_logo/i1007/P7100088.JPG
  • Элементы росписи: https://fs00.infourok.ru/images/doc/242/216967/2/640/img19.jpg
  • Жостовская роспись: http://worlds-interior.ru/wp-content/uploads/2014/11/zhostovo-2.jpg
  • Перов В.Г. «Картина чаепитие»: http :// evg-crystal.ru /800/600/ https / img-fotki.yandex.ru / get /3705/swirelka.30/0_2f7e1_1ce0f50a_XL
  • Изображение натюрморта: https://tianren.ru/images/thumbnails/709/400/blog/6/%D0%A7%D0%B0%D0%B9_%D0%BF%D0%BE_%D1%80%D1%83%D1%81%D1%81%D0%BA%D0%B8.jpg

Список использованных источников:

  • Пластилин: http://zabavnik.club/wp-content/uploads/2018/05/Kartinki_pro_plastilin_2_12004847.png
  • Изображение ножниц: http://boombob.ru/img/picture/May/07/601e6fd6c51f5eb50049157b20fa7814/1.jpg
  • Стеки для лепки: https://www.officemag.ru/goods/225181/55c8a7c275d7a_xl.jpg

Лучшая краска для металлических поверхностей, решено!

Фото: istockphoto.com

В: Мои металлические садовые стулья начинают выглядеть немного потертыми и ржавыми. Могу ли я получить хорошие результаты, покрасив их остатками внешней краски, оставшейся от проекта? Если нет, какая лучшая краска для металла?

A: Металл из-за его гладкой гладкой поверхности сложно покрасить, а то, что вы сидите в гараже, вероятно, не подойдет. Чтобы подготовить металл к приклеиванию краски, его необходимо сначала очистить водой с мылом, удалить легкую ржавчину металлической щеткой, отшлифовать мелкозернистой наждачной бумагой и затем (в большинстве случаев) загрунтовать.Следуя этим мерам, вы добьетесь успеха только с специальными красками для металла или красками для различных поверхностей, предназначенными для использования на металле. Еще больше усложняет ситуацию то, что безвредные для металла краски продаются на разных основах (масло и вода), в контейнерах (обычные и аэрозольные баллончики) и со специальными формулами для защиты от ржавчины или выдерживания экстремальных температур. Так что продолжайте читать, чтобы определить лучшую краску для металлических поверхностей и получить отличные результаты в своем следующем проекте.

Фото: istockphoto.com

Краски на масляной основе самые стойкие.

Выбирайте масляную краску при окрашивании открытых металлических поверхностей, таких как заборы, садовая мебель или решетки на заднем дворе, а также часто используемых предметов в помещении, таких как кухонные шкафы и оконные рамы. Обычно более дорогая, чем краска на водной основе (от 20 до 50 долларов за галлон), она состоит из пигментов, алкидных смол (синтетических смол) или растительного масла, а также растворителя (который выделяет вонючие пары во время нанесения), чтобы получить твердое покрытие, отталкивающее воду. и пятен и сопротивляется вмятинам и потертостям. Однако масляная краска подвержена растрескиванию или сколам, а также имеет тенденцию выцветать со временем, поэтому рассмотрите продукт со встроенной защитой от выцветания, например Rust-Oleum Hammered Metal Finish (12 долларов США.98 за кварту на Amazon).

Вы добьетесь более однородного покрытия, если сначала нанесете грунтовку на масляной основе (например, Rust-Oleum Clean Metal Primer, 8,98 долларов за кварту на Amazon). Однако вы можете наносить масляную краску прямо на металл, потому что он не содержит воды и, следовательно, нет риска образования ржавчины. Пропуск грунтовки может сэкономить вам время на покраску, но вам все равно придется немного подождать, пока масляная краска высохнет на ощупь (обычно от шести до восьми часов).

Краски на водной основе обеспечивают более быстрое высыхание и меньшее количество дыма.

При окраске легких или умеренно используемых металлических поверхностей в помещении — например, настенных бра, каркасов кроватей или прикроватных тумбочек — используйте акриловую краску на водной основе, более дешевую (от 15 до 40 долларов за галлон), быстрее сохнущую, чем масло. покрасить. Акриловая краска, состоящая из пигментов, акриловых смол и воды, выделяет меньше паров и высыхает на ощупь менее чем за час, образуя гибкое покрытие, устойчивое к растрескиванию, сколам и выцветанию. Однако он будет более уязвим для вмятин, пятен и потертостей. Типичная акриловая краска (BEHR PRO e600 Acrylic Paint, 23 доллара.98 на галлон в The Home Depot) также содержит меньше органических материалов, чем масляная краска, поэтому вероятность образования плесени и плесени меньше, что делает ее лучшим вариантом для помещений, подверженных воздействию влаги, таких как кухни и ванны. Имейте в виду, что попадание краски на водной основе непосредственно на металл может вызвать ржавчину, поэтому перед нанесением нанесите грунтовку на масляной основе.

Баллончики с краской для спрея обеспечивают более полное покрытие неровных поверхностей.

Краски для металла на масляной и водной основе поставляются в больших банках для использования кистями или валиками, или в аэрозольных баллончиках для нанесения распылением.Большие банки могут быть наиболее экономичным вариантом при покраске больших, линейных металлических предметов, таких как заборы и фартуки, но аэрозольные краски (например, Rust-oleum Hammered Metal Finish Spray, 8,74 доллара за 12 унций на Amazon) более удобны при покраске меньшие поверхности с неправильными контурами, такие как изогнутые ножки стульев, осветительные приборы или опоры каркаса кроватей. Аэрозольная краска может покрыть эти металлические поверхности более гладко и с меньшим количеством применений, чем кисть, и вы также избежите неприятных следов от кисти.

СВЯЗАННЫЕ С: Что можно и чего нельзя делать при окраске распылением

Фото: rustoleum.com

Выбирайте устойчивую к ржавчине краску на влажных поверхностях.

Ржавчина может образовываться на любом металле из железа или железных сплавов, например на стали, при длительном воздействии воздуха и влаги. Если вы планируете красить металлическую уличную мебель или декор, или элементы интерьера, такие как фартуки, которые регулярно контактируют с водой или влажностью, поищите краску, устойчивую к ржавчине (например.g., Краска-спрей от ржавчины останавливает ржавчину, 13,19 доллара за 12 унций. на Amazon) для сохранения внешнего вида и целостности металла.

Используйте высокотемпературную краску на теплогенерирующих поверхностях.

Покраска радиатора, уличного гриля, ограждения костровой ямы или другого теплогенерирующего прибора? Обычная краска на масляной или водной основе может вздуться и отслоиться при воздействии высокой температуры, создаваемой этими приборами во время работы. Чтобы сохранить качество покраски, выберите высокотемпературную краску для металла на основе термостойких смол, способных выдерживать высокие температуры, например, высокотемпературную краску для распыления Rust-Oleum (6 долларов США).98 за 12 унций. на Амазонке).

Как красить металл | Бенджамин Мур

Умение красить металл имеет решающее значение для защиты и украшения этих особых поверхностей. Все начинается с подготовки металлической поверхности и выбора подходящей краски.


Шаг № 1: Определите металл

Чтобы выбрать лучшую краску для металлических поверхностей, важно определить тип металлической поверхности, которую вы красите. Это черный или цветной металл? Черные металлы включают сталь, чугун и кованое железо.Как следует из названия, черные металлы содержат железо. (Химический символ железа — Fe от латинского ferrum.) Следовательно, они будут магнитными и подвержены ржавчине. Цветные металлы включают алюминий, медь, нержавеющую сталь и цинк. Обычно они легкие и податливые. (Подумайте о лестницах и желобах.)

Примечание: Оцинкованный металл — это сталь с тонким внешним слоем цинка для предотвращения ржавчины. При покраске относитесь к оцинкованному металлу как к цветному металлу.

Шаг № 2: Подготовка металла

Подготовка является ключом к подготовке металла к приклеиванию краски и долговременной защите.Как и любая поверхность, металл часто содержит загрязнения, в том числе имеющуюся краску, ржавчину и масло. Эти загрязнения могут препятствовать адгезии, поэтому их необходимо удалить перед покраской.

Масло — обычное загрязнение, обнаруживаемое на большинстве металлических поверхностей. Используйте ткань и моющее средство или растворитель, например денатурированный спирт, для очистки металла перед окраской или грунтовкой. Тщательно протрите поверхность. Если на чистящем средстве остались следы, смойте водой. Ржавчина и коррозия обычны для черных металлов, но также встречаются и в других металлах.Удалите ржавчину металлической щеткой, затем удалите пыль влажной тканью. Если металл был окрашен ранее, удалите потерянную или отслоившуюся краску тупым шпателем.

Шаг № 3: Загрунтовать металл

Загрунтуйте металлическую поверхность, чтобы предотвратить появление ржавчины и обеспечить эффективное сцепление верхнего покрытия. Рассмотрим универсальную грунтовку Corotech ® для цветных металлов и алкидную грунтовку Corotech ® для черных металлов. Нанесение грунтовки и финишного покрытия должно быть таким же, как при нанесении краски на отделку.

Шаг № 4: Покрасьте металл

Выбирайте верхнее покрытие так же, как и грунтовку. При поиске лучшей краски для металла обратите внимание на эмали на водной основе Corotech ® для цветных металлов и алкидные эмали Corotech ® для черных металлов. Для грунтовки и верхнего покрытия с формулой на водной основе используйте кисти с синтетической щетиной, такой как нейлон или полиэстер. Для алкидных составов используйте натуральные кисти, такие как китайская щетина. Обратитесь к местному торговому представителю Benjamin Moore за советом по распылению.

Обязательно ознакомьтесь со всеми этикетками и инструкциями и дайте время высохнуть между слоями. Также подождите необходимое время для отверждения, прежде чем возвращать свежеокрашенную поверхность или предмет для использования. Если у вас есть какие-либо вопросы, наша служба поддержки клиентов доступна по бесплатному телефону, или вы можете задать нам вопрос в Интернете.

идей окрашенной мебели | 3 совета, которые НЕОБХОДИМО знать перед покраской металла

Покраска металлических поверхностей может оказаться непростой задачей. В зависимости от окружающей среды они могут очень легко потрескаться, отслоиться, разрушиться или поцарапаться.Однако покраска металла может придать вашему дому совершенно новый вид, полностью преобразить садовую мебель или придать велосипеду вашего сына совершенно новый вид его младшей сестры.

Подготовка металла

Большинство металлов оцинковано, а это означает, что они требуют некоторой обработки, чтобы краска хорошо держалась на поверхности. Красите ли вы перила, колонны, вентиляционные отверстия или декоративный металл, процесс остается одинаковым. Сначала удалите ржавчину и полностью очистите поверхность металлической щеткой или накладкой.Затем используйте моющее средство, чтобы удалить масляные остатки.

Грунтовка Металл

Большинство красок по металлу рекламируют, что грунтование не требуется. Это может быть правдой, но я бы рекомендовал провести грунтовку на всякий случай. Скорее всего, красите ли вы внешний вид своего дома, игрушки или мебель, он будет сильно изнашиваться, особенно если он находится на улице в течение всего года, поэтому найдите время, чтобы проявить себя как можно лучше. результаты с грунтовкой.

Окраска металла

Ищите краску, специально разработанную для металлических поверхностей.Краска для металла доступна для распыления краски или жидкого нанесения. Обычно мы используем латексную краску для работы с деревом и тканями, но металл — это лошадь другого цвета. Краски на латексной или масляной основе будут держаться на металле, но у них обоих есть свои плюсы и минусы. Латексная краска высыхает быстрее, но при этом легче отслаивается.

Краска на масляной основе требует гораздо больше времени для нанесения, но не сколачивается. Однако масляная краска потускнеет быстрее, что потребует более тщательного ухода. Большинство экспертов сходятся во мнении, что краска на масляной основе обычно является лучшим вариантом для металла, поскольку она более долговечна и устойчива к сколам и царапинам.Используйте глянцевую поверхность для покраски всего, что нужно часто стирать.

Для любой большой работы используйте эту удобную ручку для аэрозольной краски. Это спасет твой палец, и ты полюбишь меня. Я использую свой все время, лучше всего потрачено 6 долларов!

Теперь вы вооружены и готовы превратить любую скучную старую металлическую поверхность в современную красочную вещь, которой можно гордиться!

Роспись по металлу | Блог Art Paints

Этот пост может содержать партнерские ссылки. Я могу получить комиссию, если вы совершите покупку через них.:)

Использование альтернативной подставки для рисования может быть изобретательным опытом и тем, что может открыть двери для творчества.

Использование новой поддержки требует исследования, чтобы определить, какой тип материалов будет работать лучше всего. Могут возникнуть проблемы с постоянством, химическим взаимодействием или склеивающей способностью.

Использование металла в качестве опоры — это вариант, который используют многие художники, чтобы расширить свою работу в новых направлениях.

Какой металл выбрать

Рассмотрим окончательное использование изделия.Если он останется в помещении, проблем с использованием любого металла не возникнет. Однако, если изделие будет подвергаться воздействию элементов, сталь станет проблемой. Ржавчина — это нормальный процесс для черного металла, и его следует закрыть, чтобы ржавчина не повредила или не разрушила произведение искусства.

Другие металлы, такие как латунь или медь, тускнеют под воздействием кислорода. При выборе металлической поверхности учитывайте физические свойства.

Подготовка поверхности

Перед покраской металл необходимо тщательно очистить.Отшлифуйте или используйте металлическую щетку для удаления рыхлых материалов. Очистите поверхность от грязи, масла или жира и тщательно просушите.

После очистки поверхности может потребоваться дополнительное внимание. Художник может отшлифовать изделие, придавая поверхности шероховатость для лучшего сцепления краски. Поверхность также можно протереть слабокислым раствором уксуса и воды, который протравливает поверхность и готовит ее к покраске. Существуют также самопротравливающиеся грунтовки, которые можно наносить перед окраской поверхности.

Золотые краски

Golden Paints, а также несколько других производителей производят грунтовочную среду, специально разработанную для непористых поверхностей, таких как металлы. Эти продукты улучшат стойкость работы художника и гарантируют, что металлическая подложка не изменит внешний вид краски.

После нанесения грунтовки по металлу нанесите два слоя левкаса. Хотя цветные металлы можно покрывать только левкасом, рекомендуется использовать грунтовку для всех металлов, чтобы сделать их более восприимчивыми к левкасу и краске.

Цветные металлы — это металлы, не содержащие железа. Их можно покрыть гипсом напрямую, но это не рекомендуется. Цветные металлы включают олово, латунь, алюминий и медь. Перед покраской нанесите два слоя левкаса.

Черные металлы содержат железо. Эти металлы включают нержавеющую сталь и кованое железо. Для предотвращения ржавчины между металлом и левкасом требуется защитная грунтовка. Грунтовка должна содержать ингибиторы ржавчины, чтобы предотвратить образование ржавчины под поверхностью произведения искусства, так как это может вызвать пузырение краски.

Краски и металлические поверхности

Ниже приведены некоторые марки и типы красок, которые лучше всего подходят для металлических поверхностей.

Художественная масляная краска

Художественные масляные краски хорошо сочетаются с металлом. Убедитесь, что поверхность хорошо очищена и загрунтована. Масло — хороший выбор для стали, так как оно не усугубляет проблему ржавления, характерную для черных металлов.

Акриловые краски

Акриловые краски также могут успешно использоваться со многими красками по металлу.Его нельзя использовать на стали или других черных металлах, если поверхность не загрунтована и не оштукатурена. Поскольку он основан на воде, вода вызовет ржавчину на этих поверхностях.

Хаммерит

Hammerite Paints и другие производители производят инкапсулирующие ржавчину краски, которые можно наносить на заржавевшие участки. Эти типы красок доступны как в жидком, так и в аэрозольном виде.

Художник может использовать краски в тюбиках и стандартные кисти художника, аэрозольные краски или аэрограф.Если используются аэрозольные краски или краски для аэрографа, в студии должна быть соответствующая вентиляция, поскольку химические вещества и запахи могут быть не только ядовитыми, но и токсичными. При работе с любым типом распылителя важно защитить картину от чрезмерного распыления. Закройте все незакрашенные области маской, чтобы не допустить попадания тумана или капель краски на нежелательные участки. Веснушки могут быть не тем взглядом, к которому стремится художник.

Финишное покрытие или нет

Некоторые окрашенные металлические поверхности могут нуждаться в дополнительном покрытии для сохранения краски.Подумайте о прозрачной водонепроницаемой отделке для тех предметов, которые могут подвергаться воздействию элементов. Два слоя акрилового или полиуретанового финишного покрытия закрепят финиш. Картины, которые не подвергаются воздействию погодных условий, с меньшей вероятностью будут повреждены, но верхний слой или герметик — всегда хорошая идея, чтобы продлить срок службы произведения искусства.

Акриловые и полиуретановые финишные покрытия доступны в различных вариантах отделки, поэтому художник может выбрать степень блеска или блеска, который он предпочитает для своей картины.

Какую бы среду художник ни выбрал, он будет рисовать на непористой поверхности. Это единственная настоящая оговорка. Относитесь к процессу больше как к работе на масоните, чем на бумаге или холсте. Помимо подготовки, работа должна развиваться так, как обычно пишет художник.

Роспись по металлу может идти разными путями. Это может быть декоративная роспись предметов домашнего обихода или художественная обработка найденных предметов со свалки или гаража. Скульптор по металлу может захотеть украсить свое произведение краской.

Художник всегда находится в поиске новых и вдохновляющих методов и средств, и живопись по металлу может стать началом нового пути.

Краска для металла | Лучшие краски для металла и покрытия Rust

Универсальная грунтовка и финишное покрытие Rust-Oleum CombiColor — одна из лучших красок по металлу для предотвращения ржавчины, обеспечивающая годы защиты и наносимая всего за несколько минут. Может наноситься даже непосредственно на ржавчину . Rust-Oleum CombiColor Hammertone добавляет другой элемент с кованой отделкой.Эта ремонтная краска для металла обеспечивает отличную защиту металла на долгий срок. Ознакомьтесь с таблицей цветов Rust-Oleum для каждого продукта, чтобы узнать о полных вариантах цвета.

Быстросохнущая грунтовка и финишное покрытие Rust-Oleum CombiColor Multi-Surface для внутренних и наружных работ является быстросохнущим и основывается на растворителях. Его можно использовать на множестве различных поверхностей, включая двери и окна из ПВХ, МДФ, металл, пластик, стекло, кирпичную кладку и другие, и представляет собой однослойную краску.

Jotun Conseal Touch-Up — быстросохнущее акриловое покрытие.Его можно наносить прямо на металл, и в итоге он становится матовым. Он идеально подходит в качестве верхнего покрытия или грунтовки и отлично подходит для электростанций, зданий, мостов и других промышленных сооружений.

Специально разработанное в качестве универсального покрытия для новых зданий, где требуется особенно быстрое высыхание, Jotun Jotacote Universal N10 является хорошим универсальным средством. Его можно использовать в качестве однослойной системы, а также в качестве грунтовки или промежуточного слоя.

Если ваша поверхность не может быть подготовлена ​​до оптимального уровня или у вас нет времени на тщательную подготовку, тогда Jotun Jotamastic 90 — хороший выбор.Он устойчив к истиранию, имеет плотную структуру и может окрашиваться в самые разные цвета. Jotamastic 80 находится в том же диапазоне и представляет собой полиамино-эпоксидное мастичное покрытие. Он подходит для углеродистой стали, если она правильно подготовлена, а также для состаренных поверхностей с покрытием и может наноситься при отрицательных температурах. Он специально разработан для ремонта и технического обслуживания и используется на внешней стороне корпуса, внешних и внутренних областях в морской промышленности, а также на морских объектах, на электростанциях, зданиях и в строительных конструкциях общего назначения.

International Interzone 954 — специальное решение для металла, который подвергается воздействию суровых и суровых условий, состоит из двух компонентов и отличается низким содержанием летучих органических соединений. Interzone 954 — это модифицированное эпоксидное барьерное покрытие, которое требует нанесения только одного слоя, но обеспечивает долгосрочную и эффективную защиту. Его уникальные свойства защищают от механических повреждений, атмосферной коррозии и химического воздействия. Он в основном используется для морских металлических буровых установок и обслуживания и разработан, чтобы выдерживать погружение в воду.Также было обнаружено, что он эффективен в других средах, которые могут быть агрессивными и агрессивными, например, на химических заводах и на пристанях.

Другой специализированный продукт от International, Interseal 670HS, представляет собой ремонтное эпоксидное покрытие. Это двухкомпонентная эпоксидная смола с высокой структурой, что означает, что она подходит для многих строительных приложений. Он обеспечивает превосходную антикоррозионную защиту и требует минимальной подготовки поверхности. Его можно наносить на множество различных поверхностей, включая ржавую сталь и широкий спектр состаренных покрытий.При использовании с определенным заполнителем Interseal 670HS может также использоваться в качестве нескользящего покрытия для настилов.

лучших аэрозольных красок для металла — ARTnews.com

Если вы покупаете продукт или услугу, прошедшие независимую оценку, по ссылке на нашем веб-сайте, мы можем получить партнерскую комиссию.

Если у вас есть ржавая садовая мебель или облупившиеся металлические украшения вокруг дома, вы можете восстановить их, чтобы они выглядели почти как новые. При правильной подготовке и окраске вы можете продлить срок службы любой металлической поверхности, одновременно защитив ее от повреждений в будущем.Краски-спреи удобны в использовании, особенно на неровных поверхностях, но обязательно, чтобы вы выбрали продукт, совместимый с предметом, который вы восстанавливаете. Наш обзор аэрозольных красок для металла, от устойчивых к ржавчине до сверхпрочных, поможет вам сделать лучший выбор.

1. Эмаль защитная ржаво-олеумная

Когда дело доходит до аэрозольной краски, Rust-Oleum — давний бренд как для профессионалов, так и для любителей. Его защитный спрей для эмали занимает первое место в нашем списке благодаря своей универсальности, простоте использования и устойчивости к ржавчине.Вы можете использовать эту краску для внутренних и внешних металлических предметов после нанесения слоя грунтовки, и ее сопло наносит краску равномерно и без особых усилий. Эта краска не очень быстро сохнет, но результат сохранится надолго, особенно если вы закроете ее прозрачным слоем.

Купить: Эмаль защитная ржаво-олеум 14,79 $

2. Краска и грунтовка Krylon ColorMaster

Продукция

Krylon бывает матовой и плоской, но мы особенно рекомендуем ее металлизированные, глянцевые и сатиновые краски.Они придают вашим поверхностям различный уровень тонкого блеска с красивой глубиной и богатством, поэтому, если вы очень разборчивы в отношении блеска своего металла, это отличный вариант для рассмотрения. Краски можно использовать для внутренних и наружных работ, и они высыхают примерно за 10 минут, так что вы можете относительно быстро накладывать слои. Технически это комбинация краски и грунтовки, но она не предназначена специально для металла, поэтому для достижения наилучших результатов мы рекомендуем сначала нанести еще одну грунтовку.

Купить: Краска и грунтовка Krylon ColorMaster 18 долларов.05

3. Краска-спрей с высоким содержанием сухого остатка Seymour

С тех пор, как ее основатель изобрел аэрозольную краску в 1949 году, Seymour является ведущим производителем аэрозольных красок, особенно для коммерческого и автомобильного применения. Это краска промышленного класса, которая при высыхании образует щитообразный слой. Он невероятно прочный, устойчивый не только к царапинам, но и к высокой температуре и влажности. Для достижения наилучших результатов используйте грунтовку, и у вас будут особо упругие металлические поверхности, которые можно безопасно размещать на открытом воздухе.

Купить: Краска-спрей с высоким содержанием сухого остатка Seymour 14 долларов.48

4. Двухцветное металлическое литье

Если вы хотите превратить старую металлическую деталь в яркое произведение искусства, мы рекомендуем эту краску для тела от Dupli-Color. Он производит поразительные эффекты анодирования, благодаря которым поверхности выглядят перламутровыми и почти меняют цвет. В первую очередь он предназначен для обработки хрома, но его можно наносить и на другие металлы при правильной подготовке. Приходится наносить не только грунтовку, но и грунтовку, так как эта краска почти прозрачная, что придает поверхности особый оттенок.Но проявив терпение и правильно обращаясь, вы можете добиться глянцевого металлического вида, который поразит всех.

Купить: Металлическое покрытие Dupli-Color 13,45 $

5. Покрытие Rust-Oleum Painter’s Touch 2X Ultra

Этот продукт от Rust-Oleum дороже, чем многие другие наши продукты, но это достойное вложение, которое сэкономит ваше время. Подходит как для внутренних, так и для наружных металлических поверхностей, одновременно является грунтовкой и краской, что означает, что вы можете использовать его сразу после некоторой подготовки (например, очистки и шлифования).Хотя он толстый, он легко выходит из сопла и во многих случаях может выполнить работу в один или два слоя. Как и все продукты Rust-Oleum, он также предотвращает распространение ржавчины и устойчив к ультрафиолетовому излучению, поэтому вы можете без проблем размещать металлическую мебель, скульптуры и другие предметы на открытом воздухе.

Купить: Покрытие Rust-Oleum Painter’s Touch 2X Ultra 23,22 доллара США

Покраска металла | Художник по металлу

Покраска металла — это специализированный вид покраски.Это требует другой техники, чем другие поверхности, такие как гипсокартон, дерево и другие более пористые материалы. Вот почему так важно нанять профессионала, обладающего знаниями и опытом в области покраски металла.

Подготовка металлической поверхности — ключ к успеху

Подготовка очень важна при окраске металла, чтобы обеспечить качество и долговечность отделки. Без должной подготовки проект обязательно провалится. ACP успешно покрасила металлические поверхности для сотен клиентов с момента нашей работы.Мы строго следуем правильной технике подготовки, чтобы результат был идеальным.

  1. Очистите поверхность. Мы используем соответствующие продукты для удаления отложений жира и грязи. Если поверхность глянцевая, отшлифуем и промоем.
  2. Удалить отслаивающуюся краску и ржавчину. В зависимости от степени и серьезности мы используем шлифовальную машину или удаляем вручную шлифовальной машиной, скребком или металлической щеткой. В крайних случаях необходимо произвести пескоструйную очистку поверхности, чтобы удалить всю краску и ржавчину.
  3. Prime. И последнее, но отнюдь не менее важное: мы наносим грунтовку для металла промышленного класса, специально предназначенную для окрашиваемого металла. Грунтовка защищает металл от влаги, которая может привести к неправильному прилипанию краски. Очень важно загрунтовать металлическую поверхность сразу после ее очистки, иначе начнется образование пыли и грязи.

Когда грунтовка полностью высохнет и затвердеет, можно начинать процесс окраски. Краску наносим безвоздушным распылителем с помощью насадок низкого давления.Используемая нами краска — это промышленная алкидно-уретановая эмалевая краска на водной основе. Эта краска идеально подходит для металлических конструкций, которые часто используются и подвергаются воздействию элементов. Он чрезвычайно прочный, но эстетичный. Он также соответствует самым строгим требованиям к ЛОС.

Типы металлических конструкций

Аризона использует металл для многих своих коммерческих заборов, мостов и других конструкций, потому что металл работает намного лучше, чем другие материалы, в условиях чрезмерного сухого тепла. ACP Painting отвечает на запросы о покраске металла от ассоциаций домовладельцев, должностных лиц местных органов власти, строительных компаний, управляющих недвижимостью и коммерческих ландшафтных дизайнеров.

ACP Painting покрасил и отреставрировал сотни различных типов металлических конструкций, в том числе:

  • Металлические ограждения
  • Пешеходные мосты
  • Переходы
  • Металлические перила
  • Водонапорные башни
  • Пескоструйная очистка металлических мостов и повторная отделка
  • 50
Опытный подрядчик по покраске металла

Не все коммерческие малярные компании знают, как красить металлические поверхности. ACP Painting LLC обладает знаниями и опытом, чтобы убедиться, что ваши металлические конструкции окрашены должным образом, чтобы сохранить и защитить их на долгие годы.

ACP Painting работает в сфере живописи с 2005 года, обслуживая города Марикопа, Ахватуки, Чандлер, Гилберт, Темпе и близлежащие города. Мы стремимся быть лучшим и самым надежным подрядчиком по покраске в своем регионе.

Как и все наши услуги по покраске, ACP предоставляет бесплатные оценки. Наша бригада приедет вовремя и выполнит работу в соответствии с обещаниями.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *