Здания и дома в готическом стиле
Первое сооружение готического стиля – аббатство Сен Дени. 1137—1144 гг.
Готика возникла как отражение религиозной философии, учения о божественности света. Здания в готическом стиле возводились на основе сооружений, выбранных в качестве образца.
Аббатство Сен-Дени
Аббатство Сен-Дени (Abbaye de Saint-Denis) — бенедиктинское аббатство в пригороде Парижа
Современники считали, что после реконструкции церкви в аббатстве Сен-Дени* культовая архитектура достигла вершины в композиционной гармонии. Это храмовое сооружение сыграло большую роль в истории развития французской архитектуры: с нее началась история готики.
Аббатство Сен-Дени ( Abbaye de Saint-Denis). 1137—1144 гг.
Аббатство находится на месте бывшего галло-римского кладбища, где находилось захоронение Святого Дионисия (Дени), погибшего около 250 г.
Аббат Сугерий (Sugerius) – настоятель аббатства Сен-Дени, советник короля.(1081 — 1151гг.)
Церковь Сен-Дени стала первым домом в готическом стиле, архитектура которого оказала влияние на развитие готики во Франции. На месте этой церкви раньше стояла каролингская церковь, которая нуждалась в реконструкции — строение находилось в критическом состоянии, было недостаточно вместительно и не удовлетворяло потребностям аббатства. Строительство новой церкви под патронажем аббата Сугерия, было начато около 1130 года. Обновленная церковь была оснащена группами массивных колонн и каркасным сводом с перекрещивающимися нервюрами (ребрами, опирающимися на столбы, а не на стены).
Благодаря венчающим фасад зубчатым стенам, это здание в готическом стиле выглядит как замок, однако, при этом оно не производит впечатления массивного сооружения, напротив, его легкие стены, которые украшают большие витражные окна и вертикальное устремление всего сооружения, создают ощущение возвышенности, легкости. Портал украшает скульптурный декор, бронзовые ворота (они были сохранены от каролингской церкви). Одним из открытий готики Сен-Дени стало использование витражей. Витражи существовали и до аббатства Сен-Дени, однако свое высшее воплощение они нашли именно в концепции этого храмового сооружения и стали одной из основных элементов, присущих готическому стилю. Витраж в представлении просвещенного аббата представлял собой иллюстрацию триединства природы согласно католической религиозной философии: свет (светящая суть) – Отец, стекло – Мать, образы, изображенные на витраже – Сын.Витражи аббатства Сен-Дени. Витражи, в основном, синих тонов, изготовлены в мастерских Пикардии (Северная Франция).
К 1148 году было закончено сооружение южной башни этого здания в готическом стиле, к 1219 году завершили строительство северной башни. Затем ее пришлось перестраивать, после того как в нее ударила молния (эта башня не сохранилась, она была разрушена в 19 веке). Фасад был неоднократно переделан, и его изначальный проект не сохранился. Считается, что строительство было закончено в 1281 году, но возведение капелл вокруг храма продолжалось еще несколько столетий. Реставрация аббатства проводилась в 1846-1870 гг. Восстановлением портальной скульптуры этого дома в готическом стиле занимался Джозеф Сильвестр Брюн. Реставрационные работы велись под руководством Франсуа Дебре, изменилось обрамление окон, добавился орнамент с надписями (первоначально поверхности не были украшены), были добавлены горизонтальные полосы с декором под верхними окнами на южной и северной части фасада, появились новые статуи. Реставрационные работы также проводилось в 1930-1960 гг. Некоторые элементы Сен-Дени отчасти повторяют нормандскую архитектуру, однако это сооружение превосходит нормандские строения, новым конструктивным подходом и символизмом.
В результате, церковь Сен-Дени — здание в готическом стиле — стало не просто усовершенствованным строением романского стиля. Его архитектура стала основой нового направления в искусстве. Архитектурные новшества конца романской эпохи и заключавшиеся, например, в конструировании нового, каркасного, свода, явились предпосылками нового стиля, но ярко проявились и обрели ясные конструкции в церкви Сен-Дени, став базой для развития готики. Все готические дома, храмовые постройки, возведенные во Франции после 40-х годов 13 века, так или иначе напоминали церковь Сен-Дени: она стала критерием совершенства, к которому стремился каждый заказчик, образцом французского храмового зодчества на следующие сто пятьдесят лет. Например, в начале 50-х годов 12 века к северу от Парижа начали строить Нотр-Дам в Санлисе, в котором отразились новшества архитектуры Сен-Дени.Нотр-Дам в Санлисе (1151-1191гг.)
Изменения архитектурных форм в строящихся домах готического стиля касались разработок новых видов опорных столбов и декора. В Сен-Дени использовался крестообразный (в плане) опорный столб с колоннами по углам – этот тип опоры принципиально усовершенствовать зодчим не удавалось, поэтому разрабатывались модификации опоры в виде пучка колонн, где главный основной столб был массивнее остальных, его поверхность опоясывалась тонкими колоннами, которые чередовались с углублениями. Со временем усложнился декор окна. Но основные принципы сохранились и использовались зодчими на протяжении многих лет.
Часовня Сент-Шапель
Если Сен-Дени стал основой всего готического стиля, и его идеи были повторены в реконструируемых зданиях ранней готики, то часовня Сент-Шапель, возведенная при Людовике Святом, была архитектурным образцом для зодчих, строивших готические дома: часовни в замках и дворцах аристократов.
Часовня Сент-Шапель (1242-1248 гг.)
Часовня Сент-Шапель (Святая Часовня — Sainte Chapelle) – часовня-реликварий во дворе бывшего Королевского дворца в Париже. Часовня — здание в готическом стиле (1242-1248 гг.) считается одним из красивейших небольших сооружений готического стиля (размеры: длина 35 м. ширина 11 м.) Строение увенчано шпилем из дерева кедра (высота шпиля 33 м.). Изготовлен шпиль в 19 веке и является копией шпиля 15 века. Площадь витражей в красно-синих тонах составляет 600 кв.м. История Сент-Шапель началась в 1204 году, когда крестоносцы разграбили Константинополь, забрав христианские реликвии. В 1237 году император Балдуин II продал королю Франции Людовику IX терновый венец Христа. Реликвию было решено хранить недалеко от Королевского дворца для ежедневного поклонения. Для этого была снесена старая часовня и построена часовня, которая была построена в очень короткие сроки и стала центром композиции Королевского дворца. Этому дому в готическом стиле зодчие придали форму ларца для хранения религиозных реликвий – реликвария. Сооружение отражало религиозные чувства верующих, устремлялось вверх, напоминая о Небесных силах, Небесном Иерусалиме, куда устремляются души праведников.
Контрфорс (contre force — «противодействующая сила») — дополнительная опора, вертикальный устой, конструкция внутри или снаружи здания, которая должна принять на себя тяжесть перекрытия – это может быть, например, выступающая часть стены, ребро, отдельно стоящая опора, соединенная со стеной
Несущие опоры кажутся изящными элементами между высокими окнами. Этого конструктивного новшества добились при помощи металлических связей для поддержки блоков. Каркасная конструкция свода, усиленная металлическими тягами, позволила стенам как будто бы исчезнуть в витражах, на которых изображены 1134 сюжета из Библии (из них на сегодняшний день 720 сохранились с 13 века, другие были созданы заново при реставрации). Нижняя капелла этого здания в готическом стиле может показаться темноватой, зато верхняя капелла воплотила основную идею о божественном свете и эманации.
Сент-Шапель Венсенского замка (1364-1380 гг.)
Декор Сент-Шапель Венсенского замка — дома в готическом стиле — уже содержит элементы «пламенеющей готики» — ажурными украшениями, похожими на языки пламени, характерные для поздней готики.
В Англии «пламенеющая готика» была популярна уже в 13 веке. Иногда считают, что во Франции это направление готики появилось после английской оккупации в 15 веке, однако, декор Сент-Шапель Венсенского дворца свидетельствует о том, что этот стиль появился во Франции раньше.
Еще одно здание в готическом стиле, образцом для которого стала парижская часовня – Сент-Шапель в Рьоме. Строительство велось по заказу Жана Беррийского с 1395 по 1416 гг. Как и венсенская часовня, это строение имеет только один ярус, созданный как копия верхней капеллы парижской Сент-Шапель. Каждый исторический период, каждая страна вносили некоторые дополнения во внешний вид фасадов, создавались сооружения с разным количеством башень, шпилей, декором. Однако, совершенствуя конструкции, используя новые, революционные для того времени материалы при создании готических домов, зодчие преследовали общие цели: передать религиозный посыл верующим, создать атмосферу проникновения божественного света в души людей путем возведения высоких, устремленных вверх сооружений с большим количеством витражных окон.
автор текста: Марина Калабухова
Готический архитектурный стиль в России
В Екатерининскую эпоху в Россию пришел готический архитектурный стиль. В нем сочетались элементы европейской готики и русского барокко. Портал «Культура.РФ» знакомит с архитектурными сооружениями в этом стиле.
Адмиралтейство и Эрмитажная кухня в Царском Селе
Фотография: Александр Щепин / фотобанк «Лори»
Первым русским архитектором, перенесшим особенности готического стиля на русскую почву, стал Василий Неелов. В 1771 году он вернулся из путешествия по Англии, куда отправился по приказу Екатерины II для изучения местной архитектуры. В 1772 году зодчий приступил к строительству небольших павильонов для Царскосельского парка — Адмиралтейства и Эрмитажной кухни. Кухня, где готовили ужин для приемов в павильоне Эрмитаж, была построена в стиле рыцарского замка и напоминала средневековое укрепление. Ее украшали зубцы и башенки — правда, соседствовали они с вазами и цветочными гирляндами в стиле рококо. Адмиралтейство состояло из трех зданий: центрального двухэтажного корпуса для хранения лодок и двух башенок по сторонам — птичников. И Эрмитажная кухня, и адмиралтейство были выполнены из красного кирпича с белыми декоративными деталями.
Чесменский дворец в Петербурге
Фотография: Александр Щепин / фотобанк «Лори»
После успеха царскосельских павильонов готические здания начали возводить и другие архитекторы. Юрий Фельтен создал дворец Ла Гренуйер (с франц. «обиталище зеленых лягушек»), который впоследствии был переименован в Чесменский. По бокам треугольного здания находились две башенки — как в средневековом замке, впечатление усиливал вырытый по периметру дворца ров. Считается, что источником вдохновения Фельтена мог послужить шотландский замок Инверари Роджера Морриса, Робера Мили и Джеймса Адама.
Юрий Фельтен построил и так называемую Чесменскую церковь — готический храм Рождества Святого Иоанна Предтечи. Здание, образующее четырехлистник, было богато декорировано и завершалось готическими башенками-пинаклями.
Баболовский дворец в Царском Селе
Изначально этот дворец в Баболовском парке Царского Села был построен Ильей Нееловым (сыном архитектора Василия Неелова) для Екатерины II. В 1785 году императрица пожаловала дворец своему фавориту Григорию Потемкину. Это было асимметричное одноэтажное здание с готическими зубчатыми окнами и башней с шатровой крышей. Помещение включало в себя восемь комнат. В одной из них, круглом зале, была устроена купальня — позже, уже при Александре I, который поручил Василию Стасову реконструировать дворец, там установили так называемую «царь-ванную» работы Самсона Суханова. Это была чаша, сделанная из цельного куска гранита, — ее диаметр составлял 5,33 метра, а глубина — 1,52 метра. К сожалению, это здание сильно пострадало в годы Великой Отечественной войны и превратилось в руины.
Читайте также:
Церковь Владимирской иконы Божией Матери в Быкове
Фотография: Давид Мзареулян / фотобанк «Лори»
Одна из самых необычных российских церквей была построена по заказу владельца усадьбы Быково Михаила Измайлова. По мнению исследователей, архитектором сооружения был Василий Баженов, который возвел на месте старой деревянной церкви новый готический храм. Здание было построено из белого камня, его венчали готические башенки, а фасады украшали скульптуры. Самой же Владимирской иконе Божией Матери был посвящен только верхний, летний храм. Нижний был освящен в честь Рождества Христова.
Ансамбль на Ходынском поле в Москве
Архитектурный ансамбль, возведенный в честь заключения Кючук-Кайнарджийского мирного договора, прекратившего Русско-турецкую войну, стал первым опытом Василия Баженова в готике. Все здания были построены из дерева и покрашены в цвет камня, поэтому до наших дней они сохранились лишь в рисунках архитектора Матвея Казакова. На них изображены окруженные колоннами павильоны, ростральные колонны со статуями Нептунов и обелиск. Каждый из павильонов был посвящен определенному городу, связанному с Русско-турецкой войной. В павильоне «Азов» проходили службы, в «Азов-Каланчи» — праздничные застолья, в «Таганроге» — ярмарка колониальных товаров, в «Керчи» и «Еникале» — балы и маскарады.
Петровский путевой дворец в Москве
Фотография: Денис Ларкин / фотобанк «Лори»
Этот дворец Матвей Казаков построил по заказу Екатерины II после воздвижения ансамбля на Ходынском поле. Эклектичное здание объединило черты древнерусской и барочной архитектуры, но доминирующим был готический стиль. Стрельчатые окна, пинакли (копьевидные башенки) над входом во дворец отсылали к стилистике средневековых замков, но по структуре здание было типичной усадьбой в стиле классицизм — главным домом с флигелями и парадным двором.
Усадьба Царицыно в Москве
Фотография: Елена Коромыслова / фотобанк «Лори»
Изначально архитектурный ансамбль в Царицыно Екатерина II заказала Василию Баженову, и он спроектировал грандиозный парк и дворцовый комплекс в готическом стиле. Планировалось также строительство отдельного дворца для великого князя Павла Петровича и многочисленных построек для именитых гостей. Однако здание, сохранившееся до наших дней, было работой не Баженова, а его главного конкурента — Матвея Казакова. Баженовские старания (архитектор даже продал свой дом, чтобы вложиться в это строительство) императрица не оценила. Она говорила некогда любимому зодчему, что недовольна недостаточно высокими потолками и узкими дверями. Но в действительности, как считают исследователи, ей не понравилось то, что Павлу предназначался отдельный дворец. К этому времени отношения императрицы с сыном были холодны, поэтому ей не хотелось подчеркивать его наследное положение отдельным дворцом. А вот придуманный Казаковым вариант одного здания, состоявшего из двух частей, пришелся императрице по душе. Готический же стиль построек был сохранен — здания украсили стрельчатые арки и остроконечные пинакли.
Автор: Лидия Утёмова
Готический стиль в архитектуре
В современных реалиях архитектуры готический стиль олицетворяет историю целой эпохи. Необычные, слегка причудливые формы ассоциируются с особым средневековым шармом, отточенным до совершенства способом формирования внешнего облика зданий, легко узнаваемым в плотной городской застройке даже далекими от строительного дизайна людьми.
Основные черты готики в архитектуре
Первое, что бросается в глаза при знакомстве с архитектурой в готическом стиле, – это высоченные остроконечные шпили крыш, внешняя строгость декоративной отделки стен и изобилие сводов и колонн. Сказать, что готический стиль легко узнаваем, это значит, не сказать ничего. Готика по праву считается наиболее выразительным архитектурным стилем, который просто невозможно перепутать с каким-либо другим направлением, например, романским построением с его полукруглыми римскими арками или более аляпистым барокко.
Элементы готического стиля, с чего все началось
Готика, как архитектурный течение, в разные периоды времени привнесла в строительное дело несколько самобытных элементов, ставших впоследствии визитной карточкой средневековых построек:
- Массивные опорные колонны — контрфорсы, располагающиеся за пределами внутренних помещений и воспринимающие основную часть нагрузки от веса здания;
- Крестообразный остроконечный свод потолка, образованный перекрещивающимися ребрами, вес потолочного свода передается на колонны с помощью косых арочных дуг;
- Фронтоны зданий с ажурной отделкой и порталами–нишами со скульптурами или фигурами, как реальных животных, так и мифических персонажей;
- Огромные окна с многочисленными витражами и орнаментом со сложным переплетом;
- Декоративные угловые башенки с остроконечными шпилями;
- Многочисленные декоративные настенные элементы, от простого барельефа до сложных многоуровневых арочных конструкций.
С приходом готического стиля изменилась концепция возведения здания. За внешней диковенностью и необычным оформлением готики кроется достаточно рациональная идея перераспределения веса стен и перекрытий на дополнительные опоры.
К сведению! В любом высотном здании, построенном в готическом стиле, система колонн арок служит несущим каркасом, цементирующим и объединяющим в одно целое архитектурный комплекс.
Использование каркаса позволило построить здания с достаточно сложными элементами специфического декора и оформления с запредельной на то время высотой потолков внутренних помещений. Например, арочные потолки одного из залов католического собора во французском городке Бове выполнены на высоте в 47 м, а основание шпиля башенки Кельнского собора поднято на 157 м над уровнем входной площадки.
Принцип построения зданий на несущих колоннах, впервые опробованный в готической архитектуре, в настоящее время широко используется в строительстве высотных зданий с запредельно большими пролетами.
Готический стиль в архитектуре средневековья
Как бы не старались поклонники средневековья отождествлять готический стиль с католической церковью, в реальности готика не всегда была архитектурой только костелов и базилик. Сложившийся стереотип представления о здании в готическом дизайне всегда ассоциируется с наиболее яркими памятниками готики, как, например, Собор Парижской Богоматери, кафедральный собор Дуомо.
Здание Миланского кафедрального собора и Дрезденский кафедральный собор, возводившийся на протяжении нескольких столетий и объединивший в себе сразу несколько вариантов готического образа.
Это наиболее яркие образцы зданий в готическом стиле, но архитектура готики не всегда была столь помпезной, такой ее сделала католическая церковь.
Специалисты разделяют эпоху активного использования готического стиля в строительстве на четыре условных периода:
- Появление ранней готики в наиболее важных социально значимых строениях городских общин. Датируется предположительно с 1088 года – даты постройки базилики аббатства Клюни;
- Этап развития и становления готического стиля в большинстве архитектурных решений, общественных зданий и церковных строений датируется 1220-1410 гг.;
- Эпоха доминирования готического стиля в церковной архитектуре завершается в конце XV- XVI веков;
- Короткий этап возрождения элементов готического стиля в современной архитектуре начала XIX века.
Выразительность и эффектность готического стиля всегда была под контролем католической церкви, выступавшей за сдержанность в оформлении здания. Требовалась массивная и одновременно высокая коробка здания, шпиль и огромный купол.
Большую часть необычного декора в готическом стиле мастерам приходилось прятать в нарочито множественных и слегка грубоватых элементах отделки, поэтому с первого взгляда любое здание в готическом оформлении выглядит строгим серым пятном, и только при более внимательном изучении фасада стен и фронтонов можно понять гениальный замысел архитектора.
Кроме новых строительных приемов и специфического готического декора, в архитектуру пришла новая геометрия узоров.
Большинство пропорций, используемых в проектировании готических соборов и зданий, относилось к известному «золотому сечению». Ему подчинялось все, от размеров до формы кривых, дуг, арок, пропорций оконных проемов и площадей крыши.
Ранняя готика
Первыми зданиями, построенными в готическом стиле, стали монастыри и усадьбы богатых вельмож. Первые строились с активным использованием элементов простых арочных потолков базилик и небольших церквей. Первым зданием в средневековой Европе с куполообразной крышей с тремя крестовыми потолочными арками стала базилика аббатства Клюни. Здание крестообразной формы еще хранило элементы крепостной архитектуры с башнями и рядами небольших окон, но готический дизайн был уже налицо.
В Восточной Европе ранние католические постройки лишь отчасти соответствовали канонам готической архитектуры, их использовали только как элементы, подчеркивающие статус церковного строения.
Средневековые жители Италии, в отличие от Испании и Франции, никогда не страдали излишним почитанием готики, их храмы все больше сохраняли открытый романский и византийский стиль, нежели напыщенно строгий готический вариант.
Огромное влияние на формирование стиля оказали традиции возведения замков и крепостных стен. Если присмотреться к деталям наиболее интересных ранних построек в готическом стиле, можно без труда выделить несколько элементов стиля, характерных для архитектуры крепостей:
- Башенки с остроконечными гребнями и шпилями;
- Массивные фронтоны с отделкой, имитирующей крепостную стену;
- Отсутствие окон в нижней части здания, оконные проемы увеличенного размера выполнены достаточно высоко над уровнем цоколя.
Перехода к огромным окнам требовала эстетика проведения церковных обрядов, только таким способом можно было обеспечить необходимое светонаполнение внутренних помещений. Использование элементов замкового стиля можно увидеть в архитектуре Собора Парижской Богоматери или в Соборе города Реймс.
Архитектура расцвета и заката зданий в готическом стиле
С расцветом готики здания стали выше. Основная хитрость готического стиля — несущие колонны уже не справлялись с нагрузкой и не обеспечивали необходимую устойчивость запредельно высоких стен из тесаного камня.
Мастерам приходилось дополнять коробку боковыми арками – аркбутанами, опирающимися на вынесенный ряд колонн. При этом все строение не теряло присущей стилю ажурной легкости, но резко возрастала стоимость работ, а сроки строительства здания растягивались на десятки лет. Арочная система аркбутанов, по сути, стала такой же визитной карточкой архитектуры готики, как и шпилевые крыши или трехсекционные потолки.
Впоследствии, с внедрением более совершенных способов обработки камня, появлением свайных фундаментов и эффективных средств измерения, от использования аркбутанов отказались, здания приобретали более современную форму с сохранением лишь отдельных элементов готического стиля – формы оконных проемов, башень и крыши со шпилями.
Уже в XVII-XIX веках, в викторианскую эпоху, готика обрела новое дыхание в архитектуре монументальных зданий. Многие здания либо строились в полном соответствии с канонами средневекового стиля, либо элементы готики широко использовались для декоративной отделки фасадов и крыш.
Готика в современном строительстве
Современные здания в дизайне средневековья строятся достаточно редко, архитектура и компоновка здания не слишком удобна для оформления строения. Проще и дешевле использовать отдельные элементы, например, скульптуры, форму кровельных скатов, декоративные башенки и оконные проемы для формирования индивидуального образа дома.
Материалы для строительства в готическом стиле
Появление готики во многом было следствием широкого использования в средневековом строительстве новых способов обработки камня и частичного отказа от дерева. Коробки каменных зданий выкладывали из блоков обработанного песчаника, туфа и известняка. Крыши застилали листовым свинцом и медью, а окна стеклили витражами.
Современные материалы могут лишь имитировать элементы архитектуры готического стиля. Чаще всего стены обшивают сайдингом или керамической плиткой, имитирующей огромные каменные блоки, а крышу выполняют с матовым покрытием темного цвета.
Коробку здания зачастую обшивают брусом или строительной древесиной, примерно так как это делали в эпоху средневековья.
Дом в готическом стиле
Придать архитектуре здания готический образ не так сложно, как может показаться на первый взгляд. Использования одних лишь отделочных материалов будет явно недостаточно, нужно будет кардинально перестроить отдельные элементы:
- Крыша здания оформляется в несколько скатов, с высоким углом наклона и декоративной оградкой со шпилями;
- В компоновке здания должна присутствовать башенка, лучше всего четырехгранной формы, эркеры или вынесенный второй этаж;
- Оконные проемы формируют с луковой аркой в верхней части окна.
Для отделки используют краски приглушенных тонов, минимум пластика и оцинкованного металла. Для стен лучше всего подойдет декоративная штукатурка пастельно-серого цвета или окраса насыщенного песчаника.
Комната в готическом стиле
Для внутренних помещений в готическом стиле используются отделочные материалы в цветах природного камня и тонированная древесина. Для стен выбираются приглушенные тона серого или пастельного цвета.
Потолок расшивается деревянными планками, имитирующими арочные конструкции. Если позволяет форма помещения, стены и потолок можно украсить выносными пилонами. Наибольший вклад в оформление комнаты вносит форма и размер оконного проема. Верхний сектор окон закрывают витражами, а само окно дополняют тяжелыми шторами из бархата.
Мебель в готическом стиле
Какого-то особого дизайна мебели, используемого для оформления в образе готики, не существует. Обычно для интерьера используют массивную деревянную мебель с характерным рисунком и резьбой в средневековой трактовке.
Мебель тонируют в цвет состаренного дуба или орешника, что придает всему помещению оттенок средневековой готики.
Заключение
Готический стиль, красивый и одновременно непростой, производит сильное впечатление даже в небольших зданиях и сооружениях. Его используют в современном дизайне небольших коттеджей и домов, когда нужно подчеркнуть необычное оформление помещения. Сложность построения готики с лихвой компенсируется полученным декоративным эффектом.
🏘 Готический стиль в архитектуре эпохи средних веков
Таинственность, величественность, восторженная чувствительность – вот далеко не полный список эпитетов, характеризующих готический стиль в архитектуре. Он органично объединил мощность каменных стен с лёгкостью и яркими красками стеклянных витражей. Тема этого материала от редакции HouseChief – готика как история и современность в архитектуре.
Высочайшие своды и неповторимая радуга витражей – классика католических соборовЧитайте в статье
Исторические этапы развития готического стиля в архитектуре
В архитектурных сооружениях Европы середины XII столетия господствовал романский стиль с античной классикой тяжёлых, массивных стен, круглых арок и узких окон-бойниц. В то же время происходило зарождение готического искусства, с иными понятиями эстетических идеалов и создания форм. Как ни странно, название воздушному стилю дали древнегерманские племена готов, покорившие Рим. Людям той эпохи казалось варварством отступление от древних канонов.
Развитие готики, как искусства, происходило в странах с господством христианской церкви. Определяющими элементами стиля стали храмы и соборы – воплощение новых веяний не только в архитектуре, но и в живописи и скульптуре. Выделяют четыре основных периода развития готики:
- ранняя готика – XII век;
- зрелая или высокая готика – XIII век;
- поздняя, пламенеющая готика – XIV — XV век.
С зарождением в XV столетии нового течения Ренессанс, готическое искусство отошло на второй план.
Ранняя готика
Родоначальником стиля считается Франция, её провинция Иль де Франс. В середине XII столетия в аббатстве Сен Дени была построена церковь с элементами готической стилистики. При её сооружении убрали лишние стены, расширили фасад, удлинили арочные своды и получился первый образец готики – более светлый, масштабный и торжественный.
Монастырская церковь Сен ДениОсобенностями ранней готики отличаются архитектурные элементы храмов Нуайона, Лана и других французских провинций.
Раннеготический собор в ЛанеВ них пока ещё преобладает некоторая тяжеловесность романского стиля, не хватает свободного парения и раскованности.
Период зрелой готики
Эпоха высокой готики характеризуется более богатыми композициями, с большим количеством скульптурных, живописных и мозаичных элементов. В зрелом стиле в совершенстве используются каркасные конструкции, поднимающие своды храмов на недосягаемую высоту.
Собор в Реймсе – замечательный пример органичного синтеза зодчества и скульптурыЕщё одной особенностью зрелого готического стиля стали каменные перемычки окон в форме розы с расходящимися от центра лучами.
Интерьер Амьенского собора с окном розойОсобенности поздней готики
Этот архитектурный стиль охватывает пространства Англии и южной Европы, где готика получает своеобразный местный колорит. В поздней готике наблюдается переизбыток декоративности:
- чрезмерное количество скульптур и барельефов;
- витиеватая скрученность фигурных шпилей;
- стрельчатые оконные проёмы, с усложненным трафаретом перемычек.
Стены сооружений в невероятном количестве покрывают стрельчатые арки, резные в кружево вимперги, кокетливые статуи в вызывающих позах.
Значение каркасной системы в готической архитектуре
Практически все изыски готических сооружений построены на главном изобретении тех времен – новой каркасной системе. Конструкция каркаса позволяла распределить весовую нагрузку здания, значительно уменьшая массу стен и перекрытий.
Технологическое новшество решило вопрос единого внутреннего пространства храмаИсчезли массивные стены и опорные колонны, разделяющие помещения, увеличилась общая площадь и высота потолочных сводов. Помимо этого, каркас способствовал экономии строительных ресурсов.
Основные конструктивные элементы готического стиля
Архитектурное течение готики принесло в строительство зданий самобытные элементы, ставшие позднее визиткой средневекового стиля.
Арочные своды
Любое высотное готическое здание имеет колоннаду сводчатых арок, выполняющую роль несущего каркаса, цементирующего и объединяющего архитектурный ансамбль.
Арочная система образовалась на основе романских крестовых сводов с декоративными каменными рёбрами, выступающими наружуЗодчие готики использовали ребристые выступы, украшавшие здание. Это нервюры – арочные своды, основной элемент каркаса.
Нервюры собора Сан-Шапель в ПарижеЗначение аркбутанов и контрфорсов
Несущая способность зданий потеряла зависимость от толщины стен и массивные, толстостенные сооружения сменили лёгкие строения с тонкими стенами. Давление сводчатых перекрытий переходило к арочным колоннам, при этом боковая нагрузка принималась готическими элементами – аркбутанами и контрфорсами.
Изначально этот конструктивный атрибут располагался под крышей строения, но для лучшей освещённости храма был перенесен наружуСтолбы располагались на некотором расстоянии от стен и соединялись с ними при помощи аркбутановМозаика оконных витражей
Стекольное искусство мозаичных витражей является ещё одним важнейшим и определяющим элементом готической стилистики. Каждая мозаика уникальна и представляет итог многолетней работы специалистов.
Яркие, насыщенные краски витражей создают удивительный контраст с тёмными стенамиНеповторимое сияние произведениям искусства придает солнечный свет, проникающий через стекло, создавая атмосферу высокой торжественности.
Порталы
Фасады готических соборов обязательно оформлялись множеством ажурной отделки и порталами – углублёнными нишами, содержащими скульптурные изображения животных либо персонажей мифологии.
Большие храмы на главном, обычно западном, фасаде имели по три портала, соответствующие среднему и боковым нефамНа фронтонах некоторых церквей западные порталы настолько близко расположены между собой, что заполняют всю площадь низа зданияТехнологические особенности строительства готических зданий
Архитектурный стиль готики свидетельствует об исключительном мастерстве ремесленников каменотёсов. Исполинские сооружения требовали огромного количества природного камня, который доставляли из местных и дальних карьеров. В некоторых районах юга Франции, Нидерландов, севера Германии применялся кирпич.
Строительство таких масштабов нереально без применения металла в деталях крепежа и блочных конструкций для подъёмов материала. Высокое мастерство зодчих средневековья свидетельствует о технологичности методов строительства.
Готические сооружения в европейских странах
Готическая архитектура в странах Европы формировалась по-разному, с учётом национальных особенностей архитектурных школ. Но, несмотря на определённые отличия, целостность стиля осталась не нарушенной.
Особенности Английской и Французской готики
Готическую архитектуру Франции, как родины этого стиля, можно причислить к классике произведений искусства средних веков.
Неоспорима роль первого храма Сен Дени, объединившего все значимые атрибуты готики и заложившего основы развития художественного направленияЭлементы готики широко использовались и в светской городской застройке. Главные площади городов обязательно украшала ратуша с богатым декором и башенной надстройкой.
Здание ратуши в Сен-Кантене, заложенное в 1351 годуОсновное строительство в Англии велось на территориях крупных аббатств. Города и сёла обходились зданиями церковных приходов, где доминантой была одна осевая башня западного фасада.
Кентерберийский собор, заложенный в 1274 году, уже имел некоторые отличия от классики французской готикиХрамы возводились на открытой местности и сохраняли большие площади.
Готика Англии характеризуется растянутыми фасадами и сравнительно небольшими башнями западной стороныГотика в Германии и Чехии
Новаторский стиль пришел в Германию к концу XIII столетия и так же встретил сильную приверженность к романовской и византийской стилистике. Первыми готическими сооружениями немецких земель считают кирху Либфрауэн в Трире и церковь Святой Елизаветы в Марбурге.
Либфрауэнкирхе, церковь Пресвятой Девы Марии, заложенная в 1230 годуСеверо-восточные земли Германии были бедны природным камнем, и строительство зданий осуществлялось с помощью кирпича. Мастерство специалистов кирпичной кладки создало новую ветвь в европейской готике.
Украшение северной Германии — ратуша в Тангермюнде, построена в 1430 годуПримерно в то же время изыски готического зодчества настигли Чехию. Масштабные строительные площадки развернулись в центре Праги. И по сей день, средневековые здания являются главной визиткой столицы.
Создание Карлова моста на Влтаве (1357—1378 г.г.) с его въездной башней стало доминирующим мотивом Пражской архитектурыЭпохальным достижением Чешской готики является построение Вацлавского зала в Старом дворцовом комплексе Пражских королей.
В помещении огромных размеров проводились не только королевские приёмы, но и конные рыцарские турнирыИспанские и итальянские готические здания
Для Итальянского государства готический стиль оказался инородным телом. Зодчие Италии наполняли фасады готическими элементами – остроконечными шипами, окнами-розами, башнями, но всё это скорее дробило общую целостность зданий.
Миланский собор (1386 год) с множеством вертикальных линий, башенных надстроек, украшений из мрамораПожалуй, только в Венеции восприняли ажурную конструктивность сооружений, что позволило раздвинуть фасады, в соединении с радужным разноцветьем.
Венецианский Дворец Дожей на площади святого Марка. Построен в 1309—1340 годахВ Испанию готика пришла со всеми конструктивными решениями, но захватила только культовые постройки. В светском строительстве остались сильны мавританские мотивы.
Церковные храмы Кастилии наиболее точно следуют французской классикеКафедральный собор в Бургосе, заложен в 1221 годуГотика в других европейских странах
Искусство готики утверждалось и в других европейских странах. Характерный пример восточной готики – замковый комплекс в Мальборке, заложенный в конце XII века.
Дворцовый «Зал Капитула»Для Польши вообще характерно широкое разнообразие сводчатых конструкций. Местные мастера достигли в этом вопросе полного совершенства.
Венгерская готика сохранилась плохо. Здания были порушены и разграблены во времена турецких завоеваний, либо подверглись капитальной перестройке.
Будапештский костел святого Матьяша – хорошо сохранившееся готическое сооружениеПрибалтийское зодчество подверглось значительному влиянию немецких рыцарских орденов.
Домский собор – крупнейшее готическое сооружение XII века в ЛатвииБудапештский костел святого Матьяша – хорошо сохранившееся готическое сооружениеНеоготика, как ренессанс готической архитектуры
Возвышенная готика в зодчестве совершенно исчезла к середине XV столетия, уступив место материальному Возрождению, воссоздававшему культуру античности. Неоготическая архитектура неожиданно полыхнула на острове Великобритания в середине XVIII века и перекинулась на Европейский и Американский континенты.
Знаменитым образцом неоготики является Лондонское здание Британского парламентаСредневековая Россия, находившаяся под сильным влиянием Византийской культуры, практически не знала готических приемов в архитектуре.
И всё же, некоторые веяния европейского стиля проскальзывают в стеновых и башенных строениях Московского КремляОсобо яркие проявления неоготической стилистики заметны в здании Царской резиденции под Москвой – самого крупного псевдоготического комплекса Европы.
Редчайший памятник Российской неоготики содержит классические приемы русского зодчества наряду с типовыми атрибутами готического направленияНа Американском континенте неоготика причудливо переплелась с технологическим прогрессом.
Знаменитый Бруклинский мост Нью-Йорка построен на арочных устоях в виде стрельчатых окон готических соборовЭлементы готики в современном коттеджном строительстве
В наши дни тенденция комфортного загородного жилья требует постоянного усложнения архитектурных решений.
Готическая направленность в строительстве стала весьма востребованной из-за множества интересных идейСовременная готика в коттеджном строительстве – это эксклюзивный проект для каждого владельца. Причём, совершенно необязательна постройка средневекового замка с натуральными габаритами, главное – соблюдать основные каноны внешней стилистики.
Для создания готического дизайна придерживаются таких принципов:
- конструкция многоскатной крыши должна демонстрировать очень высокий угол наклона и декоративную оградку с остроконечными шпилями;
- компоновка постройки должна предусматривать обязательную башенку и выступающие фрагменты фасада;
- окна оформляются со стрельчатой арочной вставкой вверху оконного проема.
В наружной отделке стен используется сайдинг, керамическая плитка с имитацией диких каменных блоков. Возможен вариант декоративной штукатурки пастельно-серых тонов. Для внутренних помещений подойдёт обшивка из древесного бруса.
Проекты небольших загородных домов с элементами готического стиля
А как вы относитесь к этому стилевому направлению? Хотелось бы вам использовать такие приемы в архитектуре собственного дома? Напишите об этом в комментариях! В заключении предлагаем вам небольшой видеоматериал о современном применении этого стиля в строительстве и дизайне интерьеров:
ПОНРАВИЛАСЬ СТАТЬЯ? Поддержите нас и поделитесь с друзьями
Готика, разновидности стиля часть 1
В XIII веке в пригороде Парижа была возведена церковь Сен-Дени, при строительстве были использованы самые современные достижения архитектуры того времени. Так началась новая архитектурная эпоха в Европе. Поначалу стиль не имел конкретного названия, чаще всего его называли французским, но он быстро завоёвывал популярность во многих странах.
Интерьер церкви Сен-Дени, первая крупная готическая постройка— сохранить Автор
Появление новой архитектуры было связано с достижениями мастеров в области работы с камнем, в частности появлением каркасной системы возведения зданий. В предшествующую романскую эпоху основой любого здания были мощные стены и опоры, но инженеры научились рационально использовать материалы и распределять нагрузку только на опорные конструкции. Всё это дало возможность строить высокие здания с большими открытыми пространствами внутри. Также появились технологии изготовления витражей и декоративной обработки камня. Последнее, позволило украшать здания сложными орнаментами.
Крупнейшие готические соборы средневековой Европы:
- Нотр-Дам де Пари, строительство 1163-1365 гг., Франция, классический пример французской готики;
- Солсберийский собор, строительство 1220-1320 гг., пример ранней английской готики, самое высокое здание средневековой Англии;
- Шартрский собор, строительство 1194-1260 гг., Франция, город Шартр, образец высокой готики, славится самым крупным набором витражей;
- Амьенский собор, строительство 1220-1269 гг., считается эталоном чистейшей французской готики;
- Глостерский собор, строительство 1089-1499 гг., Великобритания, стиль перпендикулярная готика;
- Эксетерский собор, строительство 1258-1400 гг., Великобритания, образец украшательского стиля;
- Бургосский собор, строительство 1221-1567 гг., Испания, уникальная испанская готика с элементами мавританского стиля;
- Миланский собор, XIV-XV вв., Италия;
- Санта Мария дель Фьоре, 1296-1436 гг., Италия, самый нестандартный собор готического периода, имеет множество оригинальных элементов: купол, фрески, мозаичные полы;
- Собор Святого Стефана в Вене, 1359-1511, Австрия, пример поздней немецкой готики.
За 400 лет в Европе появилось несколько сотен готических построек. Естественно, соборы – не единственный тип сооружений, также возводились монастыри (аббатства) и часовни (капеллы). Самая известная капелла средневековья — Сент-Шапель в Париже, где хранятся христианские реликвии.
Капелла Сент-Шапель внутри— сохранить Автор Капелла Сент-Шапель, Франция
За много лет развития в готическом стиле сформировалось огромное количество декоративных направлений и их черт, здесь мы перечислим только самые общие.
Общие характеристики: 1) большие внутренние пространства; 2) Арки стрельчатой формы и стрельчатые формы вообще; 3) сложное декоративное оформление фасадов и интерьеров каменной резьбой; 4) витражи; 5) обилие орнаментов, главный из которых – масворк; 6) элементы оформления имеют религиозный символизм.
На фото ниже, представлены не только общие виды фасадов соборов, но и отжельные элементы интерьеров.
топ-10 зданий с элементами средневекового стиля
В середине XVIII века Европа после продолжительного периода царствования классицизма неожиданно сделала резкий поворот к романтизму. Тогда же вновь стала популярна эпоха Средневековья: поэты, художники и скульпторы обязательно создавали что-то такое старинное и наполненное романтикой. Готические замки и соборы XII-XIII веков резко стали образцом для подражания в строительстве, хотя совсем недавно считались старомодными и безвкусными.
В Российской империи заметили новые тенденции, но у нас тогда не было своей готической архитектуры, только византийские кирпичные церкви и узорное барокко. В конце XVIII века русские зодчие начали заимствовать черты средневековой готической архитектуры. На зданиях начали появляться каменные арки, высокие окна, витражи, высокие узкие башенки, кованые шпили и величественные резные фасады со множеством деталей.
В эти годы появились здания знаменитого архитектора Юрия Фельтена, ученика великого Растрелли. Он смог соединить в строительстве готические черты европейской архитектуры с традиционными русскими элементами. Так появилась русская готика или псевдоготика.
В конце XIX века, в эпоху модерна в России, псевдоготические здания обрели второе рождение. В те годы зодчие смогли воссоздать конструктивные и эстетические особенности истинного готического стиля. Архитекторы начали создавать лёгкие воздушные здания с применением новых материалов и конструкций.
Чесменская церковьПравославный храм появился на Царскосельском тракте по приказу Екатерины II. Здание построено архитектором Юрием Фельтоном в честь победы русского флота над турецким в Чесменской бухте Эгейского моря в 1770 году. На торжественной закладке в 1777 году присутствовал весь двор и шведский король Густав III, а на освящение в 1780 году пригласили императора Священной Римской империи Иосифа II. Церковь имеет в плане форму четырехлистника и больше похожа на средневековый замок, чем на традиционный храм.
Адрес: улица Ленсовета, 12
Фото: Instagram / @paveldemichev
Евангелическая женская больница
Была учреждена в 1859 году по инициативе доктора Карла Карловича Майера и сначала находилась в наёмной квартире на Кирочной улице. За несколько лет были собраны деньги на строительство отдельного здания. Его возвели в 1869-1871 годах по проекту архитекторов Рудольфа Бернгарда и Отто Гиппиуса. Всё время работы больница существовала исключительно на частные пожертвования. Сейчас там расположен Научно-исследовательский институт фтизиопульмонологии.
Адрес: Лиговский проспект, 2-4
Фото: Instagram / @octoptimist, @karalbi
Чесменский дворец
Путевой увеселительный дворец появился на Царскосельском тракте по приказу Екатерины II. Проектом занимался знаменитый архитектор Юрий Фельтен в 1774-1777 годах. За образец были взяты средневековые английские замки. Здание представляет треугольник с круглыми башнями по углам. В 1831-1836 годах дворец был перестроен Александром Штаубертом под Чесменскую военную богадельню для ветеранов Отечественной войны. Сейчас в здании располагается Университет аэрокосмического приборостроения.
Адрес: улица Гастелло, 15
Фото: Instagram / @andrey_zhukov
Лютеранская церковь Святого Михаила
Церковь евангелическо-лютеранского вероисповедания была заложена в Петербурге в 1871 году. Изначально община была создана в 1731 году в здании первого кадетского корпуса. В 1841 году император Николай I приказал перевести церковь в частное здание. На строительство храма собирали пожертвования, а в конкурсе выиграл проект военного инженера Бульмеринга. К 1909 году приход насчитывал 2 тыс. человек. Церковь содержала богадельню и два сиротских приюта. Фасад здания был отреставрирован в 2010 году.
Адрес: Средний проспект В.О., 18
Фото: Instagram / @andrei_mikhailov
Дача Салтыковой
Каменная дача княгини Елизаветы Салтыковой – это один из немногих сохранившихся в Петербурге образцов загородной постройки середины XIX века. Возведение каменной дачи началось в 1837 году под руководством Петра Садовникова. В 1840 году к нему присоединился Гаральд Боссе, который занимался фасадом и интерьерами. Строительство завершилось в 1847 году. В 1980-х годах здание пустовало и несколько раз горело. С 1991 года фирма «Бурда моден» приобрела дачу в аренду, а затем выкупила. После восстановления внутри находятся магазины и пекарня.
Адрес: улица Академика Крылова, 4
Фото: Instagram / @svetlana_stati, @tasya.vetrova
Церковь Рождества Иоанна Предтечи
Действующая православная церковь сейчас находится при Каменноостровском дворце. Она была построена в 1776-1778 годах для инвалидного дома моряков Балтийского флота. Проектом занимался архитектор Юрий Фельтен, по замыслу которого издалека здание должно напоминать католический костёл. На каменном острове любили снимать дачу многие знаменитые деятели: Державин, Суворов и другие. Все они часто бывали в Иоанновской церкви, а Пушкин даже крестил там трёх своих детей.
Адрес: Каменноостровский проспект, 83
Фото: Instagram / @dolphin__spb, @walk.n.eat
Церковь Петра и Павла в Парголово
Действующий православный храм в Шуваловском парке был построен по проекту Александра Брюллова в 1831-1841 годах. Заказала церковь вдова графа Шувалова – Варвара Петровна. Она похоронила второго мужа – графа Адольфа Полье и хотела увековечить его память. К 1991 году храм дважды горел, его подвалы были затоплены, а кровля разрушена. После этого началось восстановление памятника по фотографиям и документам. Из святынь в храме находятся частицы мощей святых апостолов Петра и Павла и святителя Николая Чудотворца.
Адрес: Шуваловский парк, 40
Фото: Instagram / @andrei_mikhailov
Дача Месмахера
Дача известного юриста Георга Месмахера появилась на территории бывшего имения Шуваловых в 1870-1879 годах. Строительством занимался его брат-архитектор Максимилиан Месмахер. Внешний вид деревянного дома впитал в себя как готические очертания стоящего рядом храма Петра и Павла, так и классические русские приёмы оформления фасадов. «Жёлтая дача» принадлежит институту токов высокой частоты и находится в полуразрушенном состоянии. В 2019 году дача горела, дальнейшая её судьба не определена.
Адрес: Шуваловский парк, 13
Фото: Instagram / @andrei_mikhailov
Готическая капелла в Петергофе
Действующий православный храм появился по настоянию Николая I, который сам выбрал место на холме в западной части парка Александрия. Проект был выполнен известным немецким архитектором Карлом Шинкелем. Строительством занимались в 1830-1834 годах зодчие Менелас и Шарлемань. Домашняя церковь царской семьи была освящена во имя Александра Невского. Богослужения раньше проводились в ней только в летний период.
Адрес: парк Александрия, 21
Фото: Instagram / @andrei_mikhailov
Вокзал станции Новый Петергоф
Здание было возведено в 1855-1857 годах по проекту архитектора Николая Бенуа. Меценатом стал барон фон Штиглиц, крупнейший российский строитель железных дорог. Внешняя часть вокзала представляет собой уменьшенную копию итальянского католического собора. Изначально движение поездов заканчивалось внутри здания. После того, как дорогу продолжили в сторону Ораниенбаума, заднюю стену пришлось разобрать.
Фото: Instagram / @andrei_mikhailov
Готический стиль в архитектуре и интерьере
Обогащение фактур и украшение конструкции шло одновременно с эволюцией конструктивных решений и почти неотделимо от них. Контрфорсы увенчивались ланцетовидными башенками-пинаклями, в свою очередь украшенными зубцевидными выступами. Водосбросы с помощью скульптора превращались в фантастическое сочетание животных и растительных форм. Уступами уходящие вглубь отливы порталов поддержаны тонкими колонками попеременно с удлиненными фигурами ангелов и святых, а тимпан арочного контура над дверями покрывался рельефами на темы Страшного суда. Таким образом, все виды искусства играли свою роль в просвещении паствы, предупреждая верующих об опасностях греховной жизни и наглядно изображая блаженство святой жизни.
В решении оконных проемов происходило такое же слияние конструктивной эволюции и орнаментальности. Первоначально дело ограничивалось группировкой двух или трех некрупных окон в единой архитектурной раме. Затем простенок между такими окнами последовательно уменьшался, тогда как число проемов возрастало, пока не был достигнут эффект полностью рассеченной поверхности стен. Дальнейшее сокращение размеров каменных простенков между меньшими окнами привело к возникновению кружевной конструкции окна, орнаментальный рисунок которого создавался тонкими каменными ребрами. Поначалу собранные в виде простейших геометрических форм, кружевные структуры окон со временем становились все сложнее. Многоцветные витражи в этих окнах собирались из небольших кусков стекла.
Главный фасад собора Нотр-Дам-де-Пари имеет три стрельчатых портала со входами внутрь. Над ними висят скульптурные панно, иллюстрирующие различные эпизоды из Евангелия. Главное украшение Нотр-Дам-де-Пари – прекрасные цветные витражи. Строгость и цветовая сдержанность готического убранства, отсутствие настенной живописи только подчёркивают великолепие и яркость витражей. Проникая сквозь них, солнечный свет заливает серые стены радугой оттенков.
Аббатство Сен-Дени, расположенное к северу от Парижа, было основано в V в. Это самый ранний образец готического стиля. Церковь в плане имеет форму латинского креста. Центральный неф состоит из семи прямоугольных пролетов, по обеим сторонам от него тянутся боковые нефы, хор состоит из трех пролетов и оканчивается полукруглой апсидой. Вокруг хора есть деамбулаторий. Весь объем перекрыт стрельчатыми сводами, высота которых одинакова в центральном нефе, трансепте и хоре, — таким образом, создается единое пространство. Опоры тонкие, кажется, что стены целиком состоят из витражей.
Итальянская готика не могла избежать влияния римской архитектуры. Итальянская архитектура редко использует возможности готики в полной мере, кажется, сразу перейдя от романского стиля к ренессансу. Миланский собор (начат в 1390) — самый большой готический собор в Италии. В плане он имеет форму латинского креста, высокий центральный и двойные боковые нефы перекрыты крестовыми сводами, внутри и снаружи собор богато украшен.
Собор в Сиене (1245-1380) построен в стиле, близком к романскому, чередование светлых и темных полос в колоннах и обрамлении окон придает интерьеру особую прелесть. Западный фасад изобилует готической скульптурой, как в Миланском соборе.
В кафедральном соборе во Флоренции (Санта Мария дель Фьоре, 1296-1462) средокрестие восьмиугольной формы, это наводит на мысль о том, что первоначально собор имел центрическую планировку, которую длинный центральный неф превратил в базиликальную. Строители не смогли перекрыть восьмиугольное в плане средокрестие, только в эпоху Ренессанса над собором был возведен громадный купол.
В 18 веке интерес к готической архитектуре вспыхнул с новой силой. Так появился стиль неоготика . Не смотря на то, что принципы строительства в 18-19 веках были уже иными, и отдельные элементы зданий, выполненных в неоготическом стиле, на самом деле были чужеродными для средневековой готики, современники воспринимали отход от точного следования стилю как необходимость, а не как досадную ошибку архитекторов. В неоготике смешивались разные стили и направления, относящиеся к разным эпохам и странам, а также перемешивались приемы строительства соборов и замков. К примеру, в годы становления стиля при строительстве жилого дома его двери могли быть выполнены как порталы соборов, а спальни своей настенной росписью могли напоминать гробницы. Со временем эклектичность была творчески переработана, и архитекторы выработали универсальные требования к новому стилю. Основная особенность неоготической архитектуры – использование в качестве конструктивного элемента каркасного свода. Были также адаптированы и другие элементы средневековой архитектуры: зубчатые стены, витражи, лепнина, стрельчатые арки, высокие вытянутые фронтоны, башенки, внутренние колонны, узкие окна, геральдические мотивы.
Торжеством неоготики стало строительство в Лондоне Вестминстерского дворца. После долгих лет строительства вдоль Темзы вытянулся массивный, величественный дворец. Его фасад украшают и уравновешивают две башни, расположенные в его северной и южной частях. Дворец, несмотря на свою величину, не подавляет своими размерами, но производит впечатление классической строгости. Все дело – в верно найденных пропорциях.
Наиболее яркий пример неоготической архитектуры в Германии — Кёльнский собор, одно из самых высоких и массивных зданий 19 века. Также немецкие архитекторы спроектировали такие шедевры мировой архитектуры, как замок в Швангау и невероятный по своей красоте замок Нойшванштайн, построенный на месте разрушенной рыцарской сторожевой башни.
Один из шедевров неоготической архитектуры – здание парламента в Венгрии (Будапешт). Это одно из самых красивых правительственных зданий мира. Изящные башенки парламента, расположенного на берегу Дуная, эффектно отражаются в воде, а острые шпили — непременный атрибут неоготического стиля – делают силуэт легким, устремлённым в небо.
Начиная во второй половины 18 века неоготика становится популярной и в России. Изначально на западе страны началось строительство католических церквей в неоготическом стиле, затем мода на «рыцарскую» архитектуру расширилась: архитекторы стали возводить частные и доходные городские особняки, а также господские дома в богатых имениях с использованием готических форм. Доходные дома в Москве и особенно Петербурге отличались роскошными парадными подъездами, стрельчатыми окнами, богато декорированными фронтонами, шпилями и башенками.
Интересный пример российской неоготики середины 19 века — комплекс зданий, возведенных в Петергофе. В их числе — капелла в парке «Александрия», украшенная множеством декоративных элементов из чугуна, Фермерский дворец, дворец «Коттедж», а также вокзал, почта и императорские конюшни.
К оригинальным архитектурным памятникам неоготики относится и особняк Зинаиды Морозовой на Спиридоновке в Москве, который выглядит внушительно и строго; величия и пышности преисполнен западный фасад с химерами над порталом; обращённый к саду с фонтаном южный фасад создаёт настроение уюта и спокойствия, прекрасны и каменная резьба и горельефы, украсившие террасу с восточной стороны дома.
10 выдающихся примеров готической архитектуры
Панъевропейский стиль, существовавший между серединой 12-го и 16-м веками, Готическая архитектура на самом деле была разработана, чтобы приносить солнечный свет в жизнь людей, особенно в их церкви.
Выросший из романского архитектурного стиля, средневековой эстетики, характеризующейся арками, сводчатыми потолками и небольшими витражами, он представлял собой гигантские шаги в сторону от прежних, относительно простых строительных систем, которые преобладали.Готический стиль принял и адаптировал основные элементы романского стиля для создания нового стиля здания , который имел преувеличенных арок , увеличенных сводов и увеличенных окон . Становясь все выше и выше, эти соборы и церкви должны были вызывать эфирность и тянуться к небу .
Готическая архитектура привела к интенсивному использованию пещерных пространств со стенами, разбитыми наложенным узором, с наиболее фундаментальным элементом заостренной арки .Это уменьшило часть нагрузки и, следовательно, нагрузку на другие элементы конструкции, что позволило уменьшить размер колонн или опор, поддерживающих арку, которая стала более тонкой. Здания стали более деликатными с более тонкими стенами из-за введения аркбутанов, которые использовались для поддержки.
Еще одной отличительной чертой стиля стали калейдоскопических витражей , выполненных из тщательно вырезанного цветного стекла. Эти окна больше, чем в других типах церквей, и позволяли архитекторам пропускать больше ослепительного света.
В готическом стиле представлены фантастические образцы сводов и орнаментов. Архитекторы начали использовать новый метод ребристых сводов , предполагающий использование пересекающихся цилиндрических сводов. Изысканные декоративные элементы включали украшенные колоннады и колонеты, скульптурную лепнину, статуи святых и исторических личностей, вершины и шпили, а также горгульи, гротескные фигуры, которые выступают в качестве фонтанов воды.
Готическая архитектура развивалась на протяжении четырех веков и пережила несколько периодов. Ранняя готика просуществовала между 1130 и 1200 годами, известными примерами являются аббатство Сен-Дени, собор Сан и Шартрский собор; Rayonnant Gothic просуществовал между 1250 и 1370 годами, известными примерами являются часовня Сент-Шапель и Нотр-Дам; и Яркая готика просуществовала между 1350 и 1550 годами, среди известных примеров — Руанский собор и Сент-Шапель де Венсен.
Ниже представлены самые известные образцы готической архитектуры в Европе.
Совет редакции: Готика: архитектура, скульптура, живопись
Эти объемные тома о периодах искусства ярко отражают важнейшие достижения европейской архитектуры, скульптуры и живописи. В центре этих богато иллюстрированных томов находятся впечатляющие фотографии произведений всех направлений изобразительного искусства. Книги успешно дают обзор художественного разнообразия отдельных периодов, и они не могли быть написаны и иллюстрированы более ясно.Информативные и интересные тексты написаны известными авторами в области истории, архитектуры и истории искусства, обеспечивая многогранный взгляд на каждый период. Эти книги доставят удовольствие всем, кто интересуется искусством.
Главное изображение: Базилика Сен-Дени, Виа Рожиро /
Кельнский собор
Парящий над крышами и трубами города великолепный Кельнский собор является крупнейшей готической церковью в Северной Европе с огромными башнями-близнецами высотой 157 метров.Его фундамент был заложен 15 августа 1248 года в день празднования Успения Пресвятой Богородицы. На протяжении более 300 лет до нижних аркад была достроена только нижняя часть Южной башни с колокольней, а также длинный и поперечный неф, пока он не был окончательно завершен в 1880 году.
Как это обычно бывает с готическими соборами, план имеет форму латинского креста , а два прохода с обеих сторон поддерживают один из самых высоких готических сводов в мире.Он известен своими архитектурными статуями, крутыми фронтонами, слепым узором и объединяющими рядами шпилей, а также редкими произведениями религиозного искусства.
На изображении: Кельнский собор, улица Захи Эвенор.
Миланский собор
Рассказывая историю веры и искусства, охватывающую более шести веков, Миланский собор , или Миланский собор , является крупнейшей церковью в Италии , третьей по величине в Европе и пятой по величине в Европе. Мир.
Строительство Миланского собора, вероятно, началось в 1386 году в районе древних базилик Санта-Мария-Маджоре и Санта-Текла. На создание ушло шесть столетий, что привело к появлению ряда контрастирующих стилей. План состоит из нефа с четырьмя боковыми нефами, которые образуют самые высокие готические своды всей церкви, а крыша собора известна лесом ажурных башен и шпилей, установленных на изящных аркбутанах.
Показанное изображение: Миланский собор, через Википедию.
Нотр-Дам, Париж
Один из самых известных готических соборов средневековья, Нотр-Дам в Париже , отличается своими размерами, древностью и архитектурным интересом. Он был посвящен Деве Марии, а его название означает Богоматерь Парижская .
Сегодня считается одним из лучших образцов французской готической архитектуры , он известен своим новаторским использованием ребристого свода и аркбутана, огромными красочными окнами-розетками, а также натурализмом и обилием скульптурных украшений.Он состоит из хора и апсиды, короткого трансепта, нефа, окруженного двойными проходами и квадратными часовнями, и центрального шпиля. Снаружи он украшен небольшими статуями, созданными индивидуально.
Показанное изображение: Нотр-Дам, Париж, через Википедию.
Базилика Сен-Дени
Здание особой важности, Базилика Сен-Дени — это самый ранний шедевр французской готической архитектуры .
Королевское аббатство и главное место паломничества в средние века, собор базилики в Сен-Дени, Франция, взял на себя основную роль места захоронения французских королей еще в VI веке.Его архитектура имеет черты нормандской архитектуры, ребристые своды, бургундский стиль, остроконечные арки, что породило готический архитектурный стиль и послужило образцом для главных готических соборов Франции в 13 веке. Он имеет центральный неф с нижними проходами и окнами в потолочном цокольном этаже, с дополнительным проходом на северной стороне, образованным рядом часовен. Он известен своими витражами разных периодов.
Показанное изображение: Базилика Сен-Дени, через Википедию.
Шартрский собор
Также известный как собор Девы Марии Шартрский, Шартрский собор был частично построен, начиная с 1145 года, а затем реконструирован в течение 26 лет после пожара 1194 года.
Являясь вершиной французского готического искусства, он известен своим огромным нефом в чистом огивальном стиле, крыльцами, украшенными прекрасными скульптурами середины XII века, и великолепными витражами XII и XIII веков. .Тяжелые аркбутаны позволили архитекторам значительно увеличить размер окна, в то время как в западной части здания преобладают два контрастирующих шпиля. Со всеми особенностями, чудесным образом сохранившимися от разрушительных действий человечества и времени, он, безусловно, является одним из самых замечательных и наиболее хорошо сохранившихся образцов готического искусства и архитектуры .
Показанное изображение: Шартрский собор, через Википедию.
Собор Святого Вита, Прага
Построенный на протяжении почти 600 лет собор Святого Вита в Праге занимает центральное место в религиозной и культурной жизни Чешской Республики.
Считается одним из самых богато украшенных соборов в Центральной Европе. . Здесь хранятся сокровища, от мозаики XIV века Страшного суда и гробниц святых Вацлава и Карла IV до серебряной гробницы святого Иоанна Богослова в стиле барокко. Непомук, богато украшенная часовня Святого Вацлава и витражи в стиле модерн работы Альфонса Мухи. Его строительство началось в 1344 году, когда был построен общий план здания, импортированный из французской готики. Детали эпохи Возрождения и барокко были добавлены в течение следующих столетий.
Featured image: Собор Святого Вита, Прага, через Википедию.
Ратуша, Брюссель
Элегантное здание 15 века, Ратуша в Брюсселе — единственное сохранившееся средневековое здание Гран-Плас и считается шедевром гражданской готической архитектуры и, в частности, брабантийской готики.
Работа нескольких архитекторов, она особенно впечатляет своими размерами, замечательными скульптурными украшениями и асимметричным фасадом.Его восточное крыло вместе с более короткой колокольней — самая старая часть здания. Фасад украшен многочисленными статуями , представляющими дворян, святых и аллегорическими фигурами, которые являются репродукциями оригинальных статуй, которые сейчас находятся в городском музее в Королевском доме напротив Гран-Плас.
Главное изображение: Ратуша, Брюссель, Виа Кирк К.
Вестминстерский дворец, Лондон
Первый королевский дворец, построенный на месте, датируемом 11 веком, Вестминстерский дворец в Лондоне , также называемый Палатой Парламента, представляет собой здание в готическом стиле, где встречаются Палата общин и Палата лордов. .
Нынешнее здание было закончено в 1847 году в стиле перпендикулярной готики, который был популярен в 15 веке и вернулся во время возрождения готики 19 века. Роскошный фасад украшен позолоченными башнями и статуями английских королей. Башня Виктория, самая большая и самая высокая башня, находится в юго-западной части дворца, а на северной стороне находится всемирно известная башня Биг-Бен.
Показанное изображение: Вестминстерский дворец, Лондон, через Википедию.
Санта-Мария-дель-Фьоре, Флоренция
Третий и последний собор Флоренция , Санта-Мария-дель-Фьоре — это огромное готическое сооружение, построенное на месте церкви Санта-Репарата 7-го века, остатки которой можно увидеть в склепе.
Строительство началось в 1296 году в готическом стиле по проекту Арнольфо ди Камбио и было структурно завершено к 1436 году с куполом, спроектированным Филиппо Брунеллески. Снаружи он отделан декоративной смесью розового, белого и зеленого мрамора, а интерьер довольно строгий и простой.Он известен своими мозаичными тротуарами, которые выглядят как мозаичные ковры. Среди внешних достопримечательностей — фрески Джорджо Вазари из Страшного суда . Он был разработан Вазари, но расписан в основном его менее талантливым учеником Фредерико Цуккари к 1579 году.
Показанное изображение: Санта-Мария-дель-Фьоре, Флоренция, через Википедию.
Кентерберийский собор
Расположен в Кентербери, Кент , Кентерберийский собор — это одно из старейших и самых известных христианских построек в Англии .
Место поклонения более 1400 лет, его часто называют «Англией в камне», поскольку его история неразрывно связана с историей страны. Это первый важный образец английской готической архитектуры, очевидный в конструкции хора, нефа, трифория и фонаря. Внешний вид Кентерберийского собора сразу же впечатляет своими размерами, с явным переходом от романского к готическому. Его кремово-желтоватый цвет исходит из камня Кана, а его великолепная коллекция средневековых витражей изображает чудеса, пережитые в святилище Фомы, библейские сцены, пророков и святых.
Показанное изображение: Кентерберийский собор, через Википедию.
Краткая история готической архитектуры
Росслинская часовня — образец готической архитектуры
Готический период охватил долгую историю, и его замысловатые здания по-прежнему очаровывают сегодня.
Готический стиль архитектуры и искусства зародился в средние века и был распространен в Европе между серединой 12 и 16 веками.Он был богато украшен и концептуален, его архитектура характеризовалась высокими зданиями, сложной эстетикой, пещерными пространствами и широкими стенами. Он основан на французской архитектуре, но его можно найти по всей Европе и даже на других континентах. Первоначально этот стиль назывался «Французская работа» (Opus Francigenum) и широко использовался религиозными организациями, особенно Римско-католической церковью.
Готический стиль — это эволюция романского стиля, который был отмечен многочисленными арками, сводчатыми потолками и меньшими витражами.Готический стиль взял эти черты и преувеличил их, увеличив масштаб арок и величину окон. Стены зданий, однако, стали тоньше и поддерживались аркбутанами, чтобы помочь архитекторам создавать конструкции, которые казались более близкими к небу.
В XII и XIII веках инженерные достижения позволили архитекторам проектировать и строить все более и более огромные здания. Такие элементы, как летающий контрфорс, арка с ребристым сводом, известная как готическая арка, использовались для поддержки очень высоких зданий и пропускали как можно больше естественного света.Витражи пропускали цветной свет в обширные интерьеры.
Базилика церкви Сен-Дени считается первым по-настоящему готическим зданием и знаменует собой эволюцию стилей от романского. Он создал заостренную арку, ребристый свод и аркбутаны, которые поддерживали большие окна в потолке.
Эти огромные готические соборы долгое время были визитной карточкой своего города или города, и — в годы до появления современных высоких зданий — почти всегда были самым высоким шпилем в городе.Готические церкви и соборы обычно имели высокие башни. Базилика Сен-Дени имела две башни одинаковой высоты на западном фасаде, план, который был скопирован в плане Нотр-Дам де Пари. В Италии башни церквей часто находились отдельно от главного здания. Внешние фасады были сильно украшены скульптурами и украшениями, изображающими сцены из Библии.
Название «готическая» архитектура произошло из уничижительного комментария к стилю, написанного Джорджо Вазари в 1550 году, когда этот стиль начал приходить в упадок.Он описал архитектурные особенности, которые определили готическую архитектуру как «варварский немецкий стиль», и обвинил «готов» в разрушении древних зданий и замене их построенными в этом стиле.
Наибольшее количество сохранившихся готических архитектурных построек — это церкви. От небольших часовен до крупнейших соборов.
Готическая архитектура, как стиль, насчитывающий столь долгую историю, конечно же, имеет множество различных проявлений. У него есть некоторые четкие характеристики.Это большие витражи, ребристые своды, аркбутаны, витиеватые украшения и остроконечные арки.
Витражи всегда использовались в местах поклонения, но особенно часто встречаются в готических соборах, где они больше, чем в большинстве других церквей, и пропускают огромное количество тонированного света. Эти окна часто использовались для рассказа библейских историй в своих декоративных сценах. Естественный свет, проникающий через высокие окна, был важной характеристикой стиля.Это было тесно связано с верой в то, что свет важен в святых местах и связан с божественностью.
Базилика Сен-Дени Франция. Фото Нинары через Flickr
В то время как здания в романском стиле отличались широкими круглыми арками, готические церкви перешли к адаптации исламских арок: высокие и тонкие арки с заостренными вершинами. Эти зауженные заостренные арки подчеркивали высоту зданий.
Ребристые своды использовались в качестве структурной опоры, чтобы обеспечить высоту зданий с их более высокими окнами.Эти ребристые арки пересекались с цилиндрическими сводами, которые размещались с параллельными интервалами, чтобы поддерживать округлую крышу и высоту зданий.
Летающий контрфорс также поддерживает высоту зданий. Эти прочные конструкции поддерживали тяжелые крыши и распределяли их вес, обеспечивая более прочное основание. Контрфорсы позволили архитекторам сохранить тонкие стены и большие окна, которые определяли готический стиль.
Есть много примечательных зданий, построенных в готическом стиле, в том числе Вестминстерское аббатство, Нотр-Дам в Париже, Миланский собор и собор Святого Стефана.
Поздняя готика достигла пика благодаря немецким церквям со сводчатыми залами. В то время как в большей части Европы готические здания строились из камня, в итальянской готике вместо этого использовались кирпич и мрамор. Готическая архитектура начала приходить в упадок, поскольку архитектура эпохи Возрождения стала набирать популярность в Италии, Франции и по всей Европе.
Помечено как Базилика Сен-Дени, Готический, Нотр-Дам, Opus Francigenum, Париж, Романский
Готический стиль: какие идеи преобразовали архитектуру?
Готический архитектурный стиль церквей, синагог и соборов, построенных примерно между 1100 и 1450 годами нашей эры, будоражил воображение художников, поэтов и религиозных мыслителей в Европе и Великобритании.
От замечательного великого аббатства Сен-Дени во Франции до синагоги Altneuschul («Старо-Новая») в Праге готические церкви были созданы для смирения человека и прославления Бога. Тем не менее, с его новаторской инженерией, готический стиль действительно был свидетельством человеческой изобретательности.
Начало готики: средневековые церкви и синагоги
Базилика Сен-Дени, Париж, готическая амбулатория, спроектированная Эбботом Сугером.Брюс Юаньюэ Би / Lonely Planet Images Collection / Getty Images
Самым ранним готическим строением часто называют амбулаторию аббатства Сен-Дени во Франции, построенную под руководством аббата Сугера (1081–1151).Амбулатория стала продолжением боковых проходов, открывая доступ к главному алтарю. Как Сугеру это удалось и почему? Этот революционный дизайн полностью объясняется в видеоролике Khan Academy «Рождение готики: аббат Сугер и амбулатория в Сен-Дени».
Построенный между 1140 и 1144 годами, Сен-Дени стал образцом для большинства французских соборов конца XII века, в том числе в Шартре и Санлисе. Однако черты готического стиля можно найти в более ранних постройках в Нормандии и других местах.
Готическая инженерия
«Все великие готические церкви Франции имеют определенные общие черты, — писал американский архитектор и историк искусства Талбот Хэмлин (1889–1956), — большая любовь к высоте, большим окнам и почти повсеместное использование монументального запада. фасады с башнями-близнецами и большими дверями между ними и под ними … Вся история готической архитектуры во Франции также характеризуется духом совершенной структурной ясности … чтобы позволить всем элементам конструкции контролировать элементы в реальном визуальном впечатление.»
Готическая архитектура не скрывает красоты своих конструктивных элементов. Спустя столетия американский архитектор Фрэнк Ллойд Райт (1867–1959) высоко оценил «органический характер» готических зданий: их высокий артистизм органично вырастает из честности визуального построения.
Готические синагоги
Вид сзади Староновой синагоги (Altneuschul), готический стиль, крутая крыша, старый еврейский квартал Праги.Лукас Костер / Flickr / CC BY-SA 2.0
В средние века евреям не разрешалось проектировать здания.Еврейские культовые сооружения были спроектированы христианами, которые использовали те же готические детали, что и церкви и соборы.
Староновая синагога в Праге была ранним примером готического дизайна в еврейском здании. Построенное в 1279 году, более чем через столетие после готического Сен-Дени во Франции, скромное здание с остроконечным арочным фасадом, крутой крышей и стенами, укрепленными простыми контрфорсами. Два небольших мансардных окна типа «веки» обеспечивают свет и вентиляцию во внутреннем пространстве — сводчатый потолок и восьмиугольные колонны.
Староновая синагога, также известная под именами Staronova и Altneuschul , пережила войны и другие катастрофы и стала самой старой синагогой в Европе, которая до сих пор используется в качестве места поклонения.
К 1400-м годам готический стиль был настолько преобладающим, что строители обычно использовали готические детали для всех типов построек. Светские здания, такие как ратуши, королевские дворцы, здания судов, больницы, замки, мосты и крепости, отражали готические идеи.
Строители открывают остроконечные арки
Реймсский собор, Нотр-Дам-де-Реймс.Питер Гутьеррес / Moment / Getty Images
Готическая архитектура — это не просто орнамент. Готический стиль принес новаторские новые методы строительства, которые позволили церквям и другим зданиям достичь больших высот.
Одним из важных нововведений было экспериментальное использование заостренных арок, хотя конструктивное устройство не было новым. Ранние заостренные арки можно найти в Сирии и Месопотамии, и западные строители, вероятно, позаимствовали эту идею у мусульманских построек, таких как Дворец Ухаидир 8-го века в Ираке.В более ранних романских церквях тоже были заостренные арки, но строители не использовали их форму.
Острие заостренных дуг
В готическую эпоху строители обнаружили, что заостренные арки придают сооружениям удивительную прочность и устойчивость. Они экспериментировали с различной крутизной, и «опыт показал им, что заостренные арки выступают меньше, чем круглые арки», — писал итальянский архитектор и инженер Марио Сальвадори (1907–1997). «Основное различие между романскими и готическими арками заключается в остроконечной форме последних, которая, помимо введения нового эстетического измерения, имеет важное последствие — уменьшение тяги арки на целых пятьдесят процентов.»
В готических зданиях вес крыши поддерживался арками, а не стенами. Это означало, что стены могли быть тоньше.
Ребристые сводчатые и парящие потолки
Зал монахов, монастырь Санта-Мария-де-Алкобака, Португалия.Сэмюэл Магал / Сайты и фото / Getty Images
В более ранних романских церквях использовались бочкообразные своды, где потолок между бочкообразными арками фактически выглядел как внутренняя часть бочки или крытого моста.Готические строители представили драматическую технику ребристых сводов, созданных из сети реберных арок под разными углами.
В то время как бочкообразные своды переносили вес на сплошные сплошные стены, ребристые своды использовали колонны для поддержки веса. Ребра также очерчивали своды и создавали ощущение единства конструкции.
Летающие контрфорсы и высокие стены
Арктический контрфорс на соборе Парижской Богоматери.Фотография Джулиана Эллиота / Цифровое зрение / Getty Images
Чтобы предотвратить обрушение арок наружу, готические архитекторы начали использовать революционную систему аркбутанов.Так называемые «летающие контрфорсы» представляют собой отдельно стоящие кирпичные или каменные опоры, прикрепленные к внешним стенам аркой или полуаркой, создающие у зданий впечатление потенциального крылатого полета в дополнение к жизненно важному источнику поддержки. Один из самых популярных примеров — собор Парижской Богоматери.
Витражи приносят цвет и свет
Витраж, характерный для готического повествования, в соборе Парижской Богоматери в Париже, Франция.Даниэле Шнайдер / Photononstop / Getty Images
Из-за широкого использования остроконечных арок в строительстве стены средневековых церквей и синагог по всей Европе больше не использовались в качестве основных опор — стены сами по себе не могли удерживать здание.Это инженерное достижение позволило отображать художественные высказывания на стеклянных стенах. Огромные витражи и множество маленьких окон в готических зданиях создавали эффект внутренней легкости и пространства, а также цвета и величия экстерьера.
Витражи эпохи готики, искусство и ремесло
«Что позволило мастерам изобрести большие витражи позднего средневековья, — указал Хамлин, — так это то, что железные каркасы, называемые арматурой, могли быть встроены в камень, а витражи прикреплены к ним с помощью проводов. где необходимо.В лучших готических произведениях дизайн этих арматур имел важное значение для рисунка витража, а его очертания служили основным дизайном для украшения витража. Так появилось так называемое окно медальона ».
«Позже, — продолжил Хэмлин, — прочную железную арматуру иногда заменяли седловыми балками, проходящими прямо через окно, и переход от сложной арматуры к седельной балке совпал с переходом от довольно жестких и мелких конструкций к большим свободным. композиции, занимающие всю площадь окна.»
Один из лучших примеров
Показанный здесь витраж относится к собору Парижской Богоматери XII века. Строительство Собора Парижской Богоматери продолжалось между 1163–1345 гг. И относилось к эпохе готики.
Гаргульи охраняют и охраняют соборы
Горгульи на соборе Парижской Богоматери в Париже.Джон Харпер / Фотобиблиотека / Getty Images
Соборы в стиле высокой готики становились все более сложными. За несколько столетий строители добавили башни, вершины и сотни скульптур.
Помимо религиозных деятелей, многие готические соборы сильно украшены странными злобными существами. Эти горгульи не просто декоративны. Первоначально скульптуры были водяными смерчами для удаления дождя с крыш и выступали от стен, защищая фундамент. Поскольку большинство людей в средневековье не умели читать, резьба также сыграла важную роль в иллюстрации уроков из Священных Писаний.
В конце 1700-х годов архитекторы невзлюбили горгульи и другие гротескные статуи.Собор Парижской Богоматери в Париже и многие другие готические здания были лишены чертей, драконов, грифонов и других гротесков. Орнаменты были восстановлены на их гнездах во время тщательной реставрации в 1800-х годах.
Планы этажей средневековых построек
План этажа собора Солсбери в Уилтшире, Англия.Британская энциклопедия / UIG Universal Images Group / Getty Images
Готические здания были основаны на традиционном плане, используемом базиликами, например, Базилика Сен-Дени во Франции.Однако по мере того, как французская готика достигла больших высот, английские архитекторы построили великолепие на больших горизонтальных планах этажей, а не на высоте.
Здесь показан план этажа Солсберийского собора и монастырей 13 века в Уилтшире, Англия.
«Ранние английские работы обладают тихим шармом английского весеннего дня», — писал ученый-архитектор Хэмлин. «Наиболее характерным памятником является собор Солсбери, построенный почти в то же время, что и Амьен, и нигде нельзя увидеть разницу между английской и французской готикой более резко, чем в контрасте между смелой высотой и смелой конструкцией одного и того же здания. длина и восхитительная простота другого.»
Схема средневекового собора: готическая инженерия
Флоридский центр учебных технологий
Средневековый человек считал себя несовершенным отражением божественного света Бога, и готическая архитектура была идеальным выражением этого взгляда.
Новые методы строительства, такие как заостренные арки и аркбутаны, позволяли зданиям взлетать до невероятных высот, затмевая любого, кто входил внутрь. Более того, концепция божественного света подсказывала воздушность готических интерьеров, освещенных стенами из витражей.Сложная простота ребристых сводов добавила еще одну готическую деталь к инженерному и художественному сочетанию. Общий эффект заключается в том, что готические постройки намного легче по структуре и духу, чем священные места, построенные в более раннем романском стиле.
Возрождение средневековой архитектуры: викторианские готические стили
Архитектура возрождения готики XIX века в Линдхерсте в Тэрритауне, Нью-Йорк.Джеймс Киркикис / возрастные фотостоки / Getty Images
Готическая архитектура царила 400 лет.Он распространился из северной Франции, охватил Англию и Западную Европу, пополз в Скандинавию и Центральную Европу, затем на юг, на Пиренейский полуостров, и даже нашел свой путь на Ближний Восток. Однако 14 век принес разрушительную чуму и крайнюю нищету. Строительство замедлилось, и к концу 1400-х годов готическая архитектура была заменена другими стилями.
С презрением относясь к пышным, чрезмерным украшениям, ремесленники в Италии эпохи Возрождения сравнивали средневековых строителей с немецкими варварами-готами из прежних времен.Таким образом, после того, как стиль потерял популярность, для обозначения этого стиля был придуман термин готический стиль.
Но средневековые строительные традиции никогда не исчезали полностью. В течение девятнадцатого века строители в Европе, Англии и Соединенных Штатах заимствовали готические идеи, чтобы создать эклектичный викторианский стиль: готическое возрождение. Даже в небольших частных домах были арочные окна, кружевные шпильки и изредка лучезарная горгулья.
Линдхерст в Тэрритауне, штат Нью-Йорк, представляет собой величественный особняк 19 века в стиле готического возрождения, спроектированный викторианским архитектором Александром Джексоном Дэвисом.
Источники
- Гутхайм, Фредерик (ред.). «Фрэнк Ллойд Райт об архитектуре: избранные произведения (1894–1940)». Нью-Йорк: Гроссет и Данлэп, 1941.
- Хэмлин, Талбот. «Архитектура сквозь века». Нью-Йорк: Патнэм и сыновья, 1953.
- Харрис, Бет и Стивен Цукер. «Рождение готики: аббат Сугер и амбулатория в Сен-Дени». Средневековый мир — готика. Ханская академия, 2012. Видео / стенограмма.
- Сальвадори, Марио.«Почему здания стоят: сила архитектуры». Нью-Йорк: WW Norton and Company, 1980.
Готическая архитектура: может ли стиль XII века радикально изменить то, как мы строим сегодня?
Написано Марком Фостером Гейджем, CNNNew York
Чуть более года назад мир чуть не потерял один из самых узнаваемых образцов готической архитектуры, поскольку шпиль и значительная часть крыши собора Нотр-Дам в Париже сгорели. пепел. Сейчас ведутся споры о том, что делать с поврежденным зданием.Следует ли восстановить недостающий шпиль до его первоначальной готической формы или обновить что-то более соответствующее современной архитектуре? И что вообще значит быть «готикой»? Если что-то готическое, может ли оно быть современным? Для таких вопросов нам понадобится небольшая предыстория.Хотя строительство собора Нотр-Дам началось в 1160 году, оно не было завершено почти столетие спустя, в 1260 году. И только через 600 лет после этого, в 1860 году, вышеупомянутый шпиль был добавлен как часть более крупная кампания по реновации зданий.За свою долгую жизнь строительства, дополнений и вычитаний Нотр-Дам стал свидетелем ошеломляющей истории человечества. Он переживет кризис Covid-19, как и Вторую мировую войну, Первую мировую войну, испанский грипп 1918 года и самую разрушительную пандемию в истории человечества — Черную чуму 14 века.
Такие здания, которые являются свидетелями нашей цивилизации на протяжении долгого времени, важны для того, чтобы позволить нам понять наше коллективное прошлое и, следовательно, самих себя.Еще одна причина, по которой мы должны попытаться лучше их понять.
Собор Парижской Богоматери, Париж, Франция Авторы и права: Людовик Марин / AFP / Getty Images
Готическая архитектура, изначально религиозная по своей природе, на примере Собора Парижской Богоматери, имела гораздо более богатое и полное существование на протяжении прошлые тысячелетия, чем используется только в наших самых известных соборах. Его происхождение уходит корнями в 6 век, где некоторые из его определяющих элементов, такие как аркбутан, можно найти в их самых ранних формах.Тем не менее, именно в 12 веке готические здания действительно начали проявляться в полной мере в средневековых городах и деревнях, поскольку новые идеи в области инженерии, резьбы по камню и структуры, а также стремление к большей высоте и внутреннему освещению побудили к созданию феноменального здания, которые мы узнаем сегодня.
Именно в этот период были утверждены важнейшие элементы готического языка, и стиль начал буквально закрепляться в камне.
Бросая вызов гравитации
Портал и скульптуры на фасаде Кельнского собора ночью, Германия.Составное фото Предоставлено: alxpin / E + / Getty Images
Среди наиболее определяющих характеристик готической архитектуры — ее стремление игнорировать гравитацию и тянуться к небу, если не к небесам. Готическая архитектура — высокая, стройная, гладкая и элегантная. Из всех архитектурных языков, когда-либо разработанных человечеством, ни один больше не ассоциируется с высотой и вертикальной элегантностью, чем готика.
Чтобы достичь такой высоты и стройности, необходимо было решить несколько сложных архитектурных проблем, решениями которых стали готические формы, которые мы узнаем сегодня.Для структурной опоры использовались аркбутаны, чтобы дать очень высоким колоннам дополнительную поддержку, по сути, соединяя их с более удаленными колоннами, чтобы они могли опираться на них. Летающий контрфорс бросает вызов силе тяжести, словно прыгает с одной колонны на другую, но при этом имеет значительный вес, что парадоксальным образом позволяет зданию казаться более легким, неземным и хрупким.
Летающие контрфорсы на соборе Парижской Богоматери Авторы: Альфред Ягобзаде / Абака / Сипа / AP
Изобретение аркбутана позволило самим колоннам стать намного тоньше и выше, чем когда-либо в истории архитектуры.Этот эффект похудания был еще более преувеличен из-за того, что колонны были вырезаны так, чтобы они выглядели как пучки еще более тонких столбцов, а не как одна большая и толстая. (Представьте 10 длинных соломинок, скрепленных вместе, а не картонную трубку от бумажных полотенец.) Этот рецепт архитектурной легкости произвел огромные пространства невероятного эстетического воздействия, что видно на одном из лучших примеров их исполнения в Королевской Сент-Шапель по заказу Людовик IX Франции, завершенный в 1248 году и расположенный менее чем в 1000 футах от Собора Парижской Богоматери.
Первые в мире пиксели
Окно Миланского собора, Милан, Италия Авторы: Alamy
По мере того, как колонны становились тоньше и выше, появилась возможность для гораздо более крупных окон и, следовательно, значительно большего количества света. Однако это создало свои собственные проблемы — например, как сделать большие окна из меньших осколков стекла, которые были доступны в то время. Ответом на это стало то, что стало известно как готический узор, добавление миниатюрных колонн и конструкций внутри самих окон.Самый известный пример такого узора — готическое окно-роза, которое, будучи примерно круглым и похожим на цветок, сегодня украшает фасады тысяч соборов и церквей по всему миру.
Один из лучших образцов окна с готической ажурной розой находится на восточной стороне Миланского собора. Это эпическое здание, строившееся почти 600 лет, было начато в 1386 году и официально завершено не было до 1965 года, во многом из-за обширной истории политической борьбы, изменений в дизайне, задержек из-за войны, недостаточного финансирования и вклада не менее 78 архитекторов и инженеров за всю жизнь, включая Леонардо да Винчи.
Витраж Миланского собора. Предоставлено: VW Pics / Universal Images Group / Getty Images
Использование готического орнамента на окнах позволило поддерживать и защищать меньшие, более ценные стекла, открывая новые возможности для широкого использования витражей. Сочетание значительно увеличенного количества света, проникающего в здания, в сочетании с тщательным вниманием к цветам и формам используемого стекла, позволило мастерам рассказывать истории с помощью цветных изображений с задней подсветкой — первых в мире пикселей.Полученные эффекты были как информативными для прихожан, большинство из которых не умели бы читать, но могли понимать изображения, так и создавали захватывающие калейдоскопические цвета во внутренних помещениях.
Массивный, но замысловатый
Готический интерьер часовни Королевского колледжа, Кембридж, Англия. Предоставлено: Apexphotos / Moment Editor / Flickr Vision / Getty Images
Такие тонкие внутренние инновации потребовали нового способа защиты их от непогоды — а именно, большей и более прочной крыши.Ответ на эту проблему пришел в виде каменных сводов с заостренными арками, которые обеспечивали большую гибкость в их ширине и высоте, чем классические круглые арки (геометрически полукруглая арка всегда должна быть вдвое шире своей высоты, по определению). Эти новые сводчатые системы были более щадящими в их способности переносить вес крыши через кружевные связанные колонны на землю далеко внизу. Своды в готической архитектуре стали особенно сложным делом, поскольку структурные элементы изгибались, пересекались, переплетались и соединялись во все более сложные формы и узоры в течение нескольких столетий ярких экспериментов.
Ушел, но не забыт
Вестминстерский дворец, в котором находится здание парламента в Лондоне, Великобритания Фото: Эд Фриман / Stone RF / Getty Images
Готический язык процветал в европейском архитектурном ландшафте с 12 по 14 века, чтобы со временем выйти из моды и быть замененным новыми классическими архитектурными формами, введенными в эпоху Возрождения. Готика вышла из моды настолько, что в какой-то момент XVII века знаменитого архитектора в стиле барокко Франческо Борромини оклеветал его не менее известный соперник, Джан Лоренцо Бернини, который назвал его «готическим архитектором».«Но ненадолго выход из стиля не означал, что он был полностью забыт.
К середине 18 века классические формы Возрождения, известные как неоклассицизм, все больше отвергались новым религиозным консерватизмом, в первую очередь в Англии, который искал национальное возвращение к тому, что они считали более «христианской» архитектурой — и так родилось движение готического возрождения.
Однако, в отличие от своего предшественника, архитектура неоготического возрождения использовалась не только для церквей и соборов, но и для других зданий. религиозные учреждения, включая школы, университеты, жилые дома и правительственные здания, в том числе Вестминстерский дворец 1870 года, в котором размещается британский парламент и который определяется его уникальными готическими часами, Биг-Беном.
Горизонт Чикаго, включая Башню Трибьюн Авторы: Роберт Ноупс / Universal Images Group / Getty Images
Будучи очень высоким и очень тонким, готика была очевидным кандидатом на то, чтобы стать языком совершенно нового типа зданий, которые начали появляться в начале 20 века в американских городах, таких как Чикаго и Нью-Йорк: небоскреб. Один из лучших примеров — башня Трибьюн в Чикаго. Этот проект здания был выбран в 1922 году на конкурсе дизайна с участием десяти выдающихся архитекторов мира, каждый из которых предложил разные стили для здания, включая модерн, классический, ар-деко и готику.
Несмотря на то, что в то время это был язык архитектуры, которому более тысячелетия, именно готический вход был выбран победителем и впоследствии построен. Здание первоначально было штаб-квартирой газеты Chicago Tribune, и какое-то время продолжало свое наследие репортажей, размещая офисы Чикагского бюро CNN.
Новая готика для 21 века
Предложение по строительству башни на 57-й Западной улице, названной «Халиси», архитектором Марком Фостером Гейджем Авторы: Mark Foster Gage Architects
Почти ровно через столетие после того, как башня Трибуна была построена спроектированный нью-йоркским архитектором Раймондом Худом, готическая архитектура продолжает пересматриваться, на этот раз другим нью-йоркским архитектором — мной.
При разработке предложения по 102-этажному жилому зданию на 57-й Вест-Стрит в Манхэттене наш офис еще раз обратился к вертикальным формам, связкам, узорам и сводам, предлагаемым готикой, но попытался заново изобрести эти формы для 21-го века. использовать.
Причина, по которой мы предприняли это, казалось бы, странное усилие, заключалась в том, чтобы попытаться найти лекарство от безвкусных и невыразительных современных конструкций из стеклянных ящиков, которые можно найти почти во всех городах мира. Хотя небоскребы, сделанные преимущественно из стеклянного сайдинга, стали узнаваемым аспектом повседневной жизни, являются ли они единственным вариантом для новостроек во всем мире? Что мы можем получить, думая за пределами этих стеклянных коробок?
Деталь «Кхалиси», 102-этажной жилой башни, предложенной для 57-й улицы в Манхэттене Авторы: Mark Foster Gage Architects
Это вопросы, которые мы задавали во время этого проекта, в результате чего наша разработка Gothic ( иш) ажурные вертикальные конструкции на фасадах, которые переходят в сложные формы, такие как балконы, которые, в свою очередь, изменяются и сдвигаются по высоте здания.Оконный узор используется не в сочетании с цветным стеклом, а с его современным потомком, стеклянной ненесущей стеной, чтобы позволить жителям здания беспрепятственный вид на Центральный парк и широкие панорамы горизонта Нью-Йорка.
Результат — не столько возрождение готики, сколько ружье свадьбы между абстрактными стеклянными коробками модернизма и замысловатыми вертикальными структурами готики. Брак заключен если не на небесах, то, по крайней мере, на довольно высоком уровне — на 102 этаже.
Кажется уместным, что пресса назвала наш проект «Кхалиси» в честь бледно-белой королевы из шоу HBO «Игра престолов», которая в правильном готическом и средневековом стиле восседает на драконе и марширует с вооруженными мечами армиями, чтобы победа за победой.Хотя предлагаемое нами здание, скорее всего, будет заполнено богатыми инвестиционными банкирами и детьми королевской семьи, чем королевами и рыцарями в доспехах, это иллюстрация того, как даже такие разрозненные группы могут быть связаны через тысячи лет времени и пространства.Возможно, все архитектурные стили, включая готику, следует рассматривать как живые конструкции, вибрирующие непрерывной жизнью и готовые к переосмыслению как нынешними архитекторами, так и архитекторами грядущих поколений.
Изображение вверху: Сент-Шапель в Париже, Франция.
Каждый предмет имеет свое назначение
посмотреть pdf артикул
Готическая архитектура
Вашингтонский национальный собор может быть одной из последних великих церквей, в которых использовались трудоемкие строительные технологии готического стиля. Готическая архитектура зародилась в Европе двенадцатого века и включала в себя драматические инновации в структуре здания, технике и материалах. Свет и пространство стали неотъемлемыми элементами интерьера.Ключевым элементом готической архитектуры является остроконечная арка, которая позволила построить более высокие стены и более широкие проходы.
Собор был построен не только в готическом стиле, но и спроектирован и построен с соблюдением техники и стиля. Использовалась только сплошная кладка, никакая сталь не укрепляла какую-либо часть здания, и ничего не производилось серийно. Стабильность архитектуры поддерживается силой тяжести: вес здания и различные элементы здания — контрфорсы, вершины, арки, своды — прижимаются друг к другу, чтобы здание оставалось неповрежденным и вертикальным.
Интерьер Vaulting
Главной архитектурной особенностью был сводчатый потолок, который передавал вес крыши и стен через тонкие ребра и вниз по тяжелым стволам каменных опор. В соборе представлены своды различных стилей: от простых бочкообразных и паховых сводов в склепе до сложных веерных сводов в Детской часовне. Такие элементы позволили возвести готические соборы на большую высоту, чем когда-либо прежде, с более тонкими стенами и высокими витражами.
Летающие контрфорсы
Арктический контрфорс прочно ассоциируется с готической церковной архитектурой. Контрфорсы противостоят силе, толкающей стену наружу, перенаправляя ее на землю, сопротивляясь внешнему толчку внутренних арок и сводчатого потолка. Летающие контрфорсы «летают», потому что контрфорс не соприкасается со стеной до самой земли; боковые силы передаются через промежуточное пространство. Летающие контрфорсы состоят из двух ключевых частей: массивного вертикального кирпичного блока снаружи здания и арки, перекрывающей зазор между контрфорсом и стеной.
Pinnacles
Башня — это архитектурный орнамент, изначально образующий крышу или корону контрфорса или небольшой башни, но впоследствии использовавшийся на парапетах по углам башен и во многих других ситуациях. Вершина похожа на небольшой шпиль. В дополнение к увеличению высоты и вертикальности конструкции, вершины очень тяжелые и позволяют летающим контрфорсам противодействовать весу сводов и крыши. При добавлении сжимающего напряжения (в результате максимального веса) нагрузка на здание смещается вниз, а не вбок.
Crockets и Finials
Наконечники — это самая верхняя часть пика, часто вылепленная в виде листового орнамента с вертикальным стеблем и группой крокетов. Крокеты — это выступающие части резного камня, украшающие покатые гребни вершин. Резные формы этих элементов помогают отводить дождевую воду вниз, удерживая воду от крыши или стен.
Резной орнамент
Декоративная резьба снаружи, включая такие гротески, как Дарт Вейдер, горгульи и ангел на обложке этого выпуска, также помогает удерживать воду от вертикальных поверхностей стен.Горгульи — это на самом деле водосточные желоба с трубами, проходящими через их тела и выходящие изо рта. В случае гротескной резьбы дождь стекает по выступающей части — например, носу или крылу — и стекает со стены.
Введение в готическую архитектуру — Оксфордский студент
«Готический собор, — писал Ральф Уолдо Эмерсон в своих« Очерках истории », — это цветение в камне, подавленное ненасытным требованием гармонии в человеке.”
Готическая архитектура — это стиль, возникший во Франции XII века и просуществовавший до XVI века. В тот период он был известен как «франкское творчество», а уничижительный термин «готика» впервые появился во второй половине эпохи Возрождения. Действительно, «готическая архитектура» не подразумевает архитектуру исторических готов; этот термин стал использоваться Джорджо Вазари еще в 1530-х годах для описания варварской культуры. К его времени Ренессанс охватил Европу, опрокинув прежнюю культуру, в которой доминировала церковь: любые художественные движения, связанные с этим «невежеством» и «суевериями», считались филистерскими.
Готическая архитектура — это архитектура многих замков, университетов, ратушей, залов гильдий и даже частных домов, но большинству «чайников» она известна как архитектура великих соборов, аббатств и церквей Европы, особенно Кельнского собора, Нотр-Дам, Сент-Шапель и Реймсский собор.
Эти здания обычно имеют латинский крест (или «крестообразный») план с упором на вертикальность, заливая здание светом. Структурные части здания перестали быть сплошными стенами и превратились в каменный каркас, состоящий из остроконечных ребристых сводов, остроконечных арок, групповых колонн и аркбутанов.
Эти инженерные решения достигли поразительной и доселе невозможной высоты. Готический собор или аббатство до двадцатого века были достопримечательностью своего города. Как небоскребы своей эпохи они олицетворяли вездесущность и силу Бога. И все же эти колоссальные тела были украшены сложной резьбой, украшенной бесконечно малыми деталями.
Как продолжал Эмерсон, «Гранитная гора расцветает вечным цветком, с легкостью и нежной отделкой, а также воздушными пропорциями и перспективой растительной красоты.”
Тесс Литтл
Хотите внести свой вклад? Присоединяйтесь к группе наших участников здесь или напишите нам — нажмите здесь для получения контактной информации
Просмотры сообщений: 2,441
СвязанныеЧто такое готическая архитектура?
Готическая архитектура, известная своими остроконечными арками, контрфорсами и большими витражами, является европейским архитектурным типом, возникшим в середине 12 века и остававшимся популярным до 16 века.Готическая архитектура, которую часто использовали для церквей, соборов и других массивных каменных зданий, стала чрезвычайно популярной во Франции, в стране ее происхождения, а также в остальной Европе и во всем мире.
Хотя тип готической архитектуры, использованной для строительства здания, основан на его возрасте, местоположении и типе здания (например, церковь), все готические постройки имеют пять основных элементов: витражи, остроконечные арки, аркбутаны. , ребристые своды и богато украшенный декор.
Редко можно найти личное жилище, построенное в готическом стиле — хотя они определенно существуют! — но готическая архитектура в значительной степени определяла европейское строительство и украшение на протяжении четырех столетий. Читайте дальше, чтобы узнать больше о готической архитектуре, в том числе о ее истории, обязательных архитектурных элементах и о том, где сосредоточить готическую архитектуру.
История готической архитектуры
Как упоминалось ранее, готическая архитектура зародилась во Франции, где первоначально называлась «Opus Francigenum» или «французская работа».«Начиная с середины XII века достижения в области строительной инженерии позволили французским строителям создавать массивные конструкции. Некоторые из ключевых элементов готической архитектуры, такие как большие витражи и сводчатые арки, позволяли проникать в постройки достаточному количеству естественного света, несмотря на их массивные размеры и высота Этот стиль доминировал в европейской архитектуре — особенно в зданиях, построенных римско-католической церковью — до 16 века, когда он стал известен как готическая архитектура.
Со временем готическая архитектура развивалась в несколько этапов:
- Эпоха высокой готики года, которая длилась с 1250 по 1300 год и была впервые представлена Шартрским собором во Франции.Этот период времени был определен стилем Rayonnant или богато украшенными украшениями на фасаде зданий. В течение следующих нескольких десятилетий Германия, Испания и Великобритания создали свои собственные вариации в районе готической архитектуры.
- Поздняя готика , которая длилась с 15 по 16 века. В это время в Германии были построены огромные церкви со сводчатыми потолками. В это время также были популярны британская перпендикулярная готическая архитектура (определяемая акцентом на вертикальные линии) и французский яркий стиль (чрезвычайно сложная внешняя отделка).
Хотя готическая архитектура имеет много романских черт, готические строители отказались от очень толстых прочных стен, построенных римлянами. Почему? Чтобы построить очень высокие конструкции, стены должны были быть тоньше и меньше весить. Более того, строители готической эпохи использовали аркбутаны или наклонную балку, которая поддерживает вес конструкции, чтобы строить конструкции, которые, казалось, касались неба.
Редко можно встретить новое здание, построенное в готическом стиле, но европейские каникулы или поездка в Нью-Йорк, Вашингтон Д.C. и другие крупные города США — могут предоставить отличную экскурсию по истории этого архитектурного стиля, а также по готическому возрождению.
Обязательные элементы готической архитектуры
Как упоминалось ранее, тип готической архитектуры, используемой для создания здания, зависит от возраста, местоположения и использования конструкции. Однако все готические здания имеют следующие отличительные особенности:
Витражи
Витражи часто встречаются в местах поклонения, но они чрезвычайно распространены в готических церквях и соборах.Окна обычно очень высокие, арочные или круглые, и предназначены для того, чтобы пропускать как можно больше естественного света. В готических витражах часто встречаются узоры, декоративные элементы, каменные опоры, а также библейские сюжеты.
Дуги остроконечные
Вместо того, чтобы использовать круглые романские арки, готические строители строили высокие, тонкие заостренные арки. Вдохновленные исламскими архитектурными стилями, готические заостренные арки подчеркивали высоту потолка, вмещали сводчатые потолки и символически указывали на небеса.
Ребристые своды
Чтобы построить чрезвычайно высокие конструкции с высокими окнами, готические архитекторы начали использовать ребристые своды — или арочные своды, расположенные параллельно друг другу для поддержки округлой крыши — вместо традиционных сводчатых балок. Эти пересекающиеся своды не только создавали визуальный интерес, но и предлагали дополнительную поддержку высоким готическим строениям.
LucasFotoArt / Момент / Getty ImagesКонтрфорсы летающие
Летающие контрфорсы были еще одним достижением готической эпохи, которое помогало поддерживать высокие тяжелые готические здания.Летающие контрфорсы имеют форму половины арки и обеспечивают поддержку за счет перераспределения веса с более высокого тяжелого уровня на более низкий и более прочный уровень.
Декоративные элементы
Готическая архитектура отличается чрезвычайно богатой внешней отделкой. Украшенные колонны, лепные украшения, статуи, вершины, шпили и горгульи, извергающие воду, обычно встречаются в готической архитектуре.
Где найти готическую архитектуру
Личные дома редко строят в готическом стиле, но посещение некоторых крупных городов мира может дать представление о некоторых из старейших и наиболее сложных архитектурных сооружений в мире.Вот несколько известных готических построек со всего мира:
- Вестминстерское аббатство в Лондоне, Англия
- Собор Парижской Богоматери в Париже, Франция
- Миланский собор в Милане, Италия
- Кафедральный собор Барселоны в Барселоне, Испания
- Собор Святого Стефана в Вене, Австрия
Если вы хотите путешествовать по Соединенным Штатам, вы найдете здания в стиле готического возрождения, а не настоящие готические сооружения. Некоторые готические возрождения в U.С. включают:
- Собор Святого Патрика в Нью-Йорке, Нью-Йорк
- Вашингтонский национальный собор в Вашингтоне, округ Колумбия
- Башня Трибьюн в Чикаго, Иллинойс
- Троицкая церковь в Нью-Йорке, Нью-Йорк
- Кафедральный собор в Питтсбурге, Пенсильвания